Nice Nine'nin Zeytini kitabının yazarı Şafak Okdemir'in Anadolu’nun binlerce yıllık geleneğini, Konargöçer son topluluk Sarıkeçililer ve yaşam biçimlerini görsel bir şölene dönüştürdüğü kitabı Büyükannemin Sarı Keçisi, Çınar Yayınları’ndan çıktı.

Okdemir, dağların ve suların sesini duyanların etkileyici hikâyesini anlatıyor. Bir bebek ve bir oğlağın sarılıp uyuduğu Toroslar, Şafak Okdemir’in resimleriyle gerçeğin ta kendisi oluyor.

​Yörükler. Dağlarda konargöçerler. Bütün yolları bilirler. Keçileriyle birlikte yürürler. Çan sesleri şarkı olur, gökyüzüne tırmanır. 

İstanbul Kültür Sanat Vakfı (İKSV) tarafından, VitrA sponsorluğunda ve T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı desteğiyle düzenlenen, Borsa İstanbul’un Yüksek Katkıda Bulunan Kuruluş olarak destek verdiği 5. İstanbul Tasarım Bienali’nin şehrin farklı noktalarına yayılan yerleştirmelerine beş yeni eser daha eklendi.

Veda etmeye hazırlanan bienalin 1 Nisan’da başlayan son etabında, şehrin farklı noktalarına yayılan yerleştirmelere beş yeni eser daha eklendi. 24 Nisan tarihinde çevrim içi yayımlanacak “Pek Kapanış Sayılmaz!” başlıklı etkinlik ile Ekim 2020 itibaren evrilerek devam eden bienal son etabını tamamlayacak.

Yeni Yurttaşlık Ritüelleri projeleri kapsamında Orkan Telhan ve elii’nin IMNA desteğiyle tasarladığı İstanbul’un Mikrobik Meyveleri Özgürlük Parkı’nda; public works ile Freddie Wiltshire ve Billy Adams’ın imzasını taşıyan Özenle Kurutun Fenerbahçe Parkı Topluluk Bahçesi’nde; Martí Guixé’nin tasarladığı Güneş Mutfağı İstanbul Bilgi Üniversitesi santralistanbul Kampüsü’nde sanatseverlerin beğenisine sunuldu. Studio Ossidiana’nın göçebe pavyonu Büyükada Şarkı Hatları, 26 Nisan-13 Haziran tarihleri arasında, Büyükada - Haliç hattında görülebilecek. Stigmerjiyi Aramak Ekibi’nin Stigmerjiyi Aramak isimli uydu projesi ise 30 Nisan - 26 Mayıs tarihleri arasında Hollanda İstanbul Başkonsolosluğu bahçesinde sergilenecek.

​24 Nisan tarihinde Calling iş birliğiyle çevrim içi olarak yayımlanacak etkinlikte, Dele Adeyemo, Ibiye Camp ve Dámaso Randulfe, Black Athena Collective, Counterspace, Linda Schilling Cuellar, Dansbana!, Sophie Krier & Eric Wong, Aslıhan Demirtaş, FRAUD, Ilana Harris-Babou, Ayşenaz Toker ve Merve Tuna, Anna Puigjaner – MAIO & Alina Abouelenin, BUREAU, Pelin Tan & Vivien Sansour & Luigi Coppola, Orkan Telhan & elii, theOtherDada, TiriLab, Aslı Uludağ gibi uluslararası tasarımcı ve sanatçılarla yapılacak sohbetler, yürüyüşler, performanslar ve film gösterimleri yer alacak. Etkinlik İKSV YouTube kanalında, Tasarım Müzesi (Londra) ve Het Nieuwe Instituut’un internet sitelerinden izlenebilecek.

Künye:
1- Marti Guixe - Solar Kitchen
2- Soraia Teixeira - Public Devices for Therapy Fotoğraf: Kayhan Kaygusuz
3- Eli Bensusan - Sundial of the Blind Fotoğraf: Kayhan Kaygusuz
4- The Revolution Woodstove / Devrimin Sobasi - to Atoms + BeirutMakers Sobya't Thawra Fotoğraf: Kayhan Kaygusuz
​5- Soft Baroque Point Cloud, 2020 Fotoğraf: Kayhan Kaygusuz

Emin Turan’ın “Delta” başlıklı dokuzuncu kişisel sergisi 20 Nisan’da Evin Sanat Galerisi’nde sanatseverlerle buluşacak.

Emin Turan resimlerini ifadeci resmin çok aşamalı yapısını görünür kılmak üzerine kuruyor ve bunu yaparken hem yerçekimi etkisiyle belirlenen boyanın akışından yararlanıyor hem de resmin çok aşamalı yapısı içinde, ışığın piramidal yapısını ters yüz ederek yapıtlarını kurguluyor. Genellikle resimlerinde kullandığı figürler, su ve karanın belirsizce ayrıldığı bir hat üzerinde izleyicinin karşısına çıkarken kuşlar, balıklar ve meyveler insan figürlerine eşlik ediyor.

Turan “Önce kuzeye döndü başını, tam 20 saniye sonra birden batıya çevirdi kendini. Ve bir anda ters yüz oluverdi bir başka seferinde doğuya doğru…” şeklindeki betimlemesiyle izleyicinin resmin üzerindeki başlangıç dokusunun tuvalin hareketinin bir kaydı olarak düşünmesini sağlıyor. Bu hareketten doğan tekrar edilemez ama hesaplanabilir patern üzerine sanatçının kompozisyonları şekilleniyor. Bütün bu zamanlar, deltanın olanak sağladığı pasajlar aracılığıyla geçişken bir yapıya kavuşur ve böylece sanatçı resimlerinde izleyicinin de kendi ruhunu keşfe çıkabileceği bir açık dizge ve her seferinde değişen, içe ve dışa doğru bakış rotaları oluşturuyor.

​Emin Turan’ın “Delta” başlıklı kişisel sergisini 20 Nisan - 20 Mayıs tarihler arasında Evin Sanat Galerisi’nde ziyaret edebilirsiniz.

Edebiyat yayıncılığında 25. yılını kutlayan Günışığı Kitaplığı’nın her branştan ve düzeyden öğretmenler, kütüphaneciler ve eğitim yöneticilerini bir araya getirdiği ve artık gelenekselleşen Eğitimde Edebiyat Semineri’nin 14’üncüsü bu yıl çevrim içi olarak 10 Nisan Cumartesi günü düzenlecek.

FMV Işık Okulları’nın desteğiyle düzenlenen seminerde Türkiye’nin dört bir yanındaki eğitimciler, öğrencileri edebiyatla buluşturmanın yeni yollarını keşfetmek için bir araya gelecek.

Seminer her yıl olduğu gibi bu yıl da pek çok özel konuğu ağırlayacak. Çağdaş edebiyatımızın usta romancılarından Buket Uzuner, 14. Eğitimde Edebiyat Semineri’nin kapanış konuşmasını yapacak. Şair Gonca Özmen, dilin estetik olanaklarıyla düşüncenin felsefi yapısının harmanlanmasıyla oluşan şiir bilincini irdeleyecek. 2010 Mehmet Fuat Yayıncılık Ödülü’yle taçlanan Köprü Kitaplar’ın iki yeni yazarı Murat Yalçın ve Berna Durmaz, editör Müren Beykan’ın sorularını yanıtlayacak. Edebiyatımızın iki ödüllü öykücüsü, çocukluk ve gençlikte kitaplarla yakınlaşmayı sağlayan, edebiyat sevgisi yaratan deneyimleri, yaklaşımları üzerine söyleşecekler.

Kraliçeyi Kurtarmak ve Haritada Kaybolmak kitaplarının yazarı, Kanadalı akademisyen Vladimir Tumanov, eğitimle edebiyat arasında kurduğu güçlü zihinsel bağları ve yazarlık deneyiminden biriktirdiklerini aktaracak. Çocuk ve gençlik edebiyatımıza özgün bir koleksiyon kazandıran İrem Uşar, çocukların gerçeklik algısında edebiyatın payını düşündürecek, doğayla uyum içinde yaşayabilmenin sihrini duyumsatacak.

Ülkemizin değerli eğitim uzmanlarından, MEF Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dekanı Prof. Dr. Mustafa Özcan, “yeni normal”in yarattığı değişimi, fırsatları ve işbirliği olanaklarını meslektaşlarıyla paylaşacak. Sanatçı, eğitmen, danışman Müjgan Özçay, engin birikimi ve entelektüel yorumuyla eğitimcilere yaratıcı okuma uygulamalarına ilişkin pratik ipuçları gösterecek.

10 Nisan Cumartesi günü saat 11.00’de başlayacak 14. Eğitimde Edebiyat Semineri’ni Günışığı Kitaplığı’nın YouTube kanalında canlı olarak izleyebilirsiniz. Ayrıntılara ise buradan ulaşabilirsiniz. 

İş Sanat ve Milli Reasürans iş birliğinde gerçekleşen Milli Reasürans Oda Orkestrası’nın konseri 9 Nisan (bu akşam) saat 20.30’da müzikseverlerle buluşacak.

İtalyan besteci Antonio Vivaldi’nin ölümsüz eseri Dört Mevsim Keman Konçertosu’nun keman yapımcısı Ecevit Tunalı tarafından her mevsim için özel olarak tasarlanan dört farklı kemanla ses bulacağı konserde Batuhan Uzgören şef, keman sanatçısı Can Özhan ise solist olarak yer alıyor. Her konçertonun ses rengine ve karakterine uygun olarak tasarlanan kemanlar konserin İş Kuleleri konser salonundaki seyircisiz kaydında ilk defa kullanıldı.

Milli Reasürans Oda Orkestrası’nın şefliğini Hakan Şensoy ve Oğuzhan Kavruk’un yaptığı; Telman Hacıyev, Enrique Alessio, Johann Sebastian Bach, Johann Samuel Endler, Francesco Durante, George Philipe Telemann ve Gioacchino Rossini gibi dünyaca ünlü bestecilerin eserlerinin seslendirildiği İş Sanat çevrim içi programında yer alan konserleri sezon sonuna kadar erişime açık olacak. George Frideric Haendel’in Konçerto Grosso eseriyle başlayan konser ise 9 Nisan saat 20.30’dan (bu akşam) itibaren İş Sanat’ın YouTube kanalı ve internet sitesinden ücretsiz olarak izleyiciyle buluşacak.

Merdiven Art Space Kezban Arca Batıbeki’nin annesinin sinema fotoğraflarından yola çıkarak hazırladığı ve çeşitli sanat pratiklerini bir araya getirdiği “Senin Annen bir Melekti Yavrum” isimli kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor.

1984’ten bu yana, farklı platformlarda, kadın ve popüler kültür üzerine yaptığı işlerle tanınan Kezban Arca Batıbeki yeni sergisinde Türk sinema tarihinde önemli yerleri olan babası yönetmen Atıf Yılmaz ve sinema/tiyatro oyuncusu annesi Nurhan Nur’la paylaştığı çocukluğunun izlerini; sinematografik sahneler, fotoromanlar, alt kültür, klişe, kitsch ve pop kavramları çerçevesinde gerçekleştirdiği sanatsal üretimlerini izleyiciyle paylaşıyor. “Senin Annen bir Melekti Yavrum” sanatçının kişisel hafızasından, anılarından, sinemadan kısacası yaşamından beslenen; yalnızlık, özlemler, hayaller ve hüznün melankolisi ile sarmalanan ve bu kez salt “kadın”a değil aslında annesine yönelik içsel ve dışsal kuşatmayı ele alıyor. Sanat pratiğinde nostalji öğelerinin belirginliğiyle de tanınan Batıbeki, her ne kadar tüketim toplumu ve pop imgelerini kullansa da kendi resimsel/plastik anlayışı içinde bu imgeleri yeniden biçimlendirerek yapıtlarına geniş bir toplumsal bağlam kazandırıyor.

Serginin hareket noktasını Batıbeki’nin annesi Nurhan Nur’un, gerçek film karelerine referans gönderen tıpkı kostümler ve pozlarla yapılan güncel çekimlerinin geçmiş/bugün arasında zihni ve bedeniyle yaptığı içsel yolculuk ve anne/kız arasında yaşanan duygusal metaforlar oluşturuyor. Ayrıca Nur’un Türkiye’de bir dönem Türk sinemasının yerini alan fotoromanlara yaptığı çekimlerden seçilmiş örnekleri kullandığı resimler, mekân yerleştirmesi ve video yerleştirmeleri gibi farklı işler, iki farklı jenerasyonun; fotoğraf, video, enstalasyonlar ve yeni teknoloji üzerinden kendi dönemlerine bakışlarını irdeliyor.

Yazar, şair ve fotoğrafçı Merih Akoğul serginin küratörlüğünü ve metin yazarlığını üstleniyor. Görsel sanatçı Deniz Başer’in sergiye özel ürettiği 150 edisyonla sınırlı el yapımı fanzini, içinde bulunduğumuz dijital dünyaya naif bir dokunuşla göz kırpıyor.

​Kezban Arca Batıbeki’nin “Senin Annen bir Melekti Yavrum” isimli kişisel sergisi 6 Haziran’a dek pazartesi ve pazar günleri hariç her gün 11.00 - 18.00 saatleri arasında Merdiven Art Space’de ziyaret edilebilir.

Türkiye’nin en saygın arkeologlarından Muhibbe Darga’nın öğrencisi Emine Çaykara ile kültür dünyasından çok sayıda isimle paylaşılan rengârenk anılarla zenginleşen nehir söyleşi kitabı Arkeolojinin Delikanlısı Muhibbe Darga, Yapı Kredi Yayınları’ndan çıktı.

Darga’nın 13 Haziran 1921’de Acıbadem’de bir köşkte başlayan yaşamı, toprağın, arkeolojinin gizeminin peşinde öğrenmekle ve öğretmekle geçti. Bu kitaptaki sohbet ise dolu dolu yaşama içtenlikle açılmış bir pencereden bakıyor. Murathan Mungan’ın deyişiyle, “Muhibbe Darga bir Hitit tarihi uzmanı. Ama dilerseniz her çeşit gerçekliğin katmanlarını açmaya adanmış hayatların macerası diye de okuyabilirsiniz bu kitabı.”

“Bütün ömrüm hep toprakla geçti. Bazen ne düşünüyorum biliyor musun? Ben hayatı bu kadar seviyorum, dış görünüşümde hayali ya da suni etki yaratabilirim ama ben toprağı seviyorum. Arkeolojiyi bu kadar sevmek, toprağın altından çıkanları hayatının bir parçası yapmak… Zaman zaman düşünüyorum da demek ki o kadar da bu dünyaya bağlı değilim ki arkeolojiyi seviyorum. Acaba bu dünyadan kaçmak mı istiyorum?”

Kadınların, kuirlerin hikâyelerine odaklanan podcast kanalı K’nın Sesi, ses tiyatrosu oyunları ile o oyunun hikâyesinden ve temasından hareketle yapılan sohbetlerin yer alacağı ikinci sezona başladı.

Dinleyiciyi tiyatro izleme deneyimine yaklaştırarak hayal gücünü harekete geçiren ve üç boyutlu ses tasarımı ile hazırlanan oyunların yer alacağı K’nın Sesi’nde bu oyunlardan sonra yapılan sohbetlerle gerçek hayattan kişilerin deneyimleri üzerine odaklanılacak.

Kadınların, kuirlerin sesine yer vermek amacıyla 2020 yazında pandemi döneminde “salgın” temasıyla yayın hayatına başlayan K’nın Sesi, ilk sezonun ardından podcast yayıncılığında farklı ve az temsil edilen seslere eğitim, ekipman ve kaynak sağlayan Google Podcasts Creator Programı’na dünya çapında seçilen 20 ekipten biri oldu. Üç ay boyunca dünyada podcast endüstrisinin önde gelen isimlerinden eğitim alan ekip ikinci sezona bu birikimle başladı.

Teması “yemek” olan ikinci sezonda sofra hikâyelerinden tarif defterlerine, yas yemeklerinden beden ve yemek ilişkisine pek çok farklı konu ele alınacak. Bu sezonun ilk oyunu Ayşenil Şamlıoğlu ve Aysel Yıldırım’ın yer aldığı Annemin Tarif Defteri ise 31 Mart tarihinde yayımlandı. K’nın Sesi’ni buradan dinleyebilirsiniz.

Barın Han, “Karşı Bir Şey / Anti-something” sergisi ve konuşmaları ile Türkiye’nin genelinde aynı anda düzenlenecek ve video sanatını mercek altına alan eş zamanlı etkinlikler bütünü olan SENKRON’a katılıyor. 15 - 30 Nisan tarihleri arasında gerçekleşecek sergi ve konuşmaların küratörlüğünü Ozan Atalan üstleniyor.

“Karşı Bir Şey / Anti-something” başlıklı sergide Endam Nihan (TR/ABD), Jon Perez (ABD), Selma Selman (Bosna Hersek/ABD), Chongha Peter Lee (Güney Kore/ABD), Eli Show (ABD), Attila Yakınol (TR), Ozan Atalan (TR), Eda Sütunç (TR) ve Viktor Brim’in (Rusya/Almanya) eserleri yer alıyor. Yaşadığımız dönemin çağdaş sorunları olan ekonomik ve politik çalkantılar, biyolojik güvenliğin belirsizliği, küresel iklim krizi, toplumsal cinsiyet ve kimlik meseleleri gibi konulara değinen sergideki sanatçıların ortak noktası ise insan eylemlerine meşruiyet veren rasyonel aklın sınırlarını sorgulamak ve gerçek olandan uzaklaşılmasını da meşru kılan bu aklı eleştirmek oluyor. Sergideki ‘manasız’ ve yer yer gülünç dil, içinde bulunduğumuz kriz dönemine hakim mantığı temsiliyetten uzak; hakikati örten insan yapımı gerçeklikleri açığa vuracak şekilde ve anlamın/anlamsızlığın sınırlarını sorgulamak için kullanılıyor. Eserlerin yanı sıra katılımcı sanatçıların pratikleri ve video sanatına bakışlarına dair konuşmalar da yapılacak.

Türkiye, Bosna Hersek, Güney Kore, Rusya, Almanya ve ABD’den sanatçıları bir araya getirerek video sanatına çoğulcu bir göz ile bakmayı amaçlayan sergi, video gösterimi, hayatın pandemiyle birlikte distopik bir filme benze(til)mesinden yola çıkarak anti-mimesis kavramına odaklanıyor. Kökeni itibariyle “karşı veya yerine” gibi anlamları olan, serginin başlığındaki “anti” kelimesi de mimesise alternatif ve hayatımızdaki gerçekliklere alternatif algılar arayışından geliyor.

​İKSV, DEPO, Kasa Galeri, Amber Platform, Pasaj, NFG Hukuk ve Danışmanlık Ofisi ve Barın Ailesi katkılarıyla hayata geçirilen “Karşı Bir Şey / Anti-something” sergisi 15 Nisan - 30 Nisan tarihleri arasında Barın Han’ın 2. ve 3. katlarında ziyaret edilebilir.

Kaya Tanış’ın uzun yıllar iz sürdüğü, yer yer peşinden koştuğu Oğuz Halûk Alplaçin’i namı diğer Hayalet Oğuz’u bedenine kavuştururken, ortaya koyduğu “işlerle” edebi bir otopsisini yaptığı ve onun aslında nasıl çalışkan bir “bohem” olduğunu belgelediği Burası Orası Değil – Hayalet Oğuz Kitabı, Kırmızı Kedi Yayınevi’nden çıktı.

Tanış’ın bu çalışması Türk edebiyat ve kültür sahnesinin en ünlü “bohem”i, yaşamı ve yaptıkları hep bir efsane etrafında anlatılan Hayalet Oğuz (Oğuz Halûk Alplâçin) hakkında kaleme alınmış en kapsamlı çalışma. Burası Orası Değil ( Hayalet Oğuz Kitabı)’nda Tanış, Oğuz Halûk Alplâçin’in önce hayatında eksik bilinenleri belgeleriyle ortaya koyuyor, daha sonra şiirlerinden öykülerine, yazılarından çevirilerine imza attığı işleri bir araya getiriyor.

Hayat hikâyesi eksikler ve biraz da bu yüzden rivayetlerle dolu, gün geçtikçe efsaneleşmiş bir isim Oğuz Halûk Alplâçin. Namı diğer Hayalet Oğuz! 50 Kuşağı’nın tam ortasında yer alsa da genel olarak hep kenarda kalan bir figür. Tük edebiyat ve kültür hayatının en meşhur “bohem”lerinden, büyük nihilist. İlk defa Tezer Özlü’nün bir “Hayalet Oğuz” başlıklı anı/hikâyesinin kahramanı olarak kitap sayfalarında yer alan Hayalet Oğuz, daha sonra kimi yazarların anılarında ve nihayet Sezer-Orhan Duru’nun kaleme aldıkları O Pera’daki Hayaletkitabında karşımıza çıkmıştı. Kimi edebiyat meclislerinde zaman zaman bahsi geçse de uzun yıllardır “hayalet”liğini koruyordu Oğuz Halûk Alplâçin. Bu çalışmayla ise nihayet ete kemiğe bürünüyor.