İş Sanat, Cumhuriyet’in 100. yılına özel düzenlenen, orkestra şefi Tolga Atalay Ün yönetimindeki Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası ile dünyaca ünlü tenor Murat Karahan’ın 100. Yıl Gala konseriyle 2 Kasım’da yeni konser sezonunu açıyor.

Kasım ayından haziran ayına kadar devam edecek sezonda, pek çok yerli ve yabancı sanatçı İş Sanat sahnesinde dinleyicilerle buluşacak. İş Sanat sahnesinin klasik konserlerine Kronos Quartet’ten Aleksey Igudesman’a, Giuliano Carmignola’dan Timothy Chooi’ye kadar birçok önemli isim konuk olacak. Caz ve dünya müziğinin yıldız isimleri Luz Casal ve Cécile McLorin Salvant da İş Sanat’ın konser programında yer alıyor. Parlayan Yıldızlar’ın genç isimlerinden şiir dinletilerine, türkülerden Viyana valslerine kadar pek çok etkinlik yeni sezonda sanatseverlerle buluşacak.

İş Sanat, Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürü ve Genel Sanat Yönetmeni Murat Karahan ve Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası ile Cumhuriyet’in 100. yılına özel bir konserle sezonu açıyor. Orkestra şefi Tolga Atalay Ün’ün yöneteceği konserde sevilen opera aryalarından, türkülere uzanan zengin bir repertuvar dinleyicilerle buluşacak. Konser, 2 Kasım Perşembe saat 20.30’da İş Kuleleri Salonu’nda gerçekleştirilecek.

Dünyaca ünlü topluluk Concerto Köln ile klasik müzik sahnesinin önemli virtüözlerinden Giuliano Carmignola 15 Aralık Cuma 20.30’da İş Kuleleri Salonu’nda müzikseverlerle buluşacak. Grammy ödüllü Concerto Köln, bu konserde bir başka Grammy’li sanatçı Giuliano Carmignola’ya eşlik edecek.

Klasik ve çağdaş müziğin öncü toplulukları arasında yer alan Kronos Quartet, bir araya gelişlerinin 50’inci yılını kutladıkları dünya turnesi kapsamında 16 Ocak Salı saat 20.30’da İş Kuleleri Salonu’nda sahne alacak.

Billie Holliday, Ella Fitzgerald gibi caz müziğin dünyaca ünlü kadın sanatçılarının izinden giden Cécile Mclorin Salvant, 7 Kasım Perşembe günü İş Kuleleri Salonu’nda dinleyicilerle buluşacak. Konserde Salvant’a, Sullivan Fortner (piyano), Yasushi Nakamura (bass), Savannah Harris (davul) eşlik edecek.

İş Kuleleri Salonu’ndaki geleneksel yeni yıl konseri 5 Ocak Cuma gerçekleşecek. English Chamber Orchestra ile Viyana Gala konserinde topluluk ve dansçılar vals ve polkalar ile rengârenk bir gece yaşatacak.

Viyana Senfoni Orkestrası müzisyenleri tarafından kurulan, bağımsız oda orkestrası Wiener Concert-Verein, 2019 yılı Queen Elisabeth Keman Yarışması birincilik ödülünün sahibi Timothy Chooi ile İş Sanat ev sahipliğinde 7 Şubat Çarşamba saat 20.30’da İş Kuleleri Salonu’nda seyircisiyle buluşacak. Klasik ve romantik dönemin eserlerinin seslendirileceği konseri solistliği de üstlenen Timothy Chooi yönetecek.

Keman virtüözü, besteci ve komedyen Aleksey Igudesman İş Sanat’a özel hazırladığı “Beethoven and More” (Beethoven ve Daha Fazlası) başlıklı konserle 16 Nisan Salı saat 20.30’da Atatürk Kültür Merkezi, Türk Telekom Opera Salonu’nda dinleyicilerle buluşacak. Igudesman’ın yönetimindeki 100 kişilik Romanian National Youth Orchestra, Boğaziçi Caz Korosu ve sürpriz isimler bu yolculukta sanatçıya eşlik edecek.

Franz Lizst Akademisi’nin seçkin müzisyenlerinin kurduğu Anima Musicae Oda Orkestrası ve Macar asıllı kemancı Gwendolyn Masin’i 17 Nisan Çarşamba saat 20.30’da İş Kuleleri Salonu’nda müzikseverlerle buluşacak.

Orkestra şefi Rengim Gökmen yönetimindeki Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası, piyano sanatçısı Rüya Taner’in solist olarak yer alacağı konser ile 5 Mart Salı 20.30’da İş Kuleleri Salonu’nda dinleyicilerle bir araya gelecek.

Pedro Almodovar’ın Oscar ödüllü Yüksek Topuklar filminde seslendirdiği “Piensa en mi” şarkısıyla adını dünyaya duyuran, İspanya’nın dünyaca ünlü pop-rock sanatçılarından Luz Casal, 30 Kasım Perşembe 20.30’da İş Kuleleri Salonu’nda dinleyicilerle buluşacak.

Sesi ve piyano başında sergilediği sahne performansıyla tanınan Karsu, yılın son konserinde İş Sanat seyircisiyle buluşacak. Piyanist, besteci, söz yazarı ve şarkıcı Karsu’nun, İş Sanat’a özel hazırladığı “Dünya’nın Sesleri” başlıklı konser 28 Aralık Perşembe 20.30’da İş Kuleleri Salonu’nda gerçekleşecek.

Halk müziğinin usta sanatçılarından Coşkun Karademir, konuk sanatçıları Buray ve Ceylan Ertem ile “Dost Meclisi” başlıklı Türk halk müziği konserinde 15 Kasım Çarşamba saat 20.30’da, İş Kuleleri Salonu’nda dinleyicilerle buluşacak.

Türk halk müziğinin önemli isimlerinden Kubat, konuk sanatçı Canan Çal ile 7 Aralık Perşembe saat 20.30’da İş Kuleleri Salonu’nda seyircilerle bir araya gelecek.

Dünyaca ünlü müzisyen Luis Bravo’nun tango dans topluluğu “Forever Tango”, 23 Mayıs Perşembe, İş Kuleleri Salonu’nda gerçekleştireceği gösterisiyle izleyicilerin karşısına çıkacak. Broadway’de en çok sahne alan gösterilerden biri olan Forever Tango, 12 dansçı ve 9 müzisyenden oluşuyor. 

Edebiyatımızın unutulmaz eserlerinin müzik ile harmanlandığı dinletiler bu sezon da İş Kuleleri Salonu’nda gerçekleştirilecek. Atilla Birkiye’nin düzenlediği, Serdar Yalçın’ın müzik direktörlüğünü üstlendiği ve Mehmet Birkiye’nin sahneye uyarladığı dinletiler, İş Sanat’ın YouTube kanalından da yayımlanacak. 27 Kasım’da Nâzım Hikmet, 11 Aralık’ta Âşık Veysel, 22 Ocak’ta Ahmet Muhip Dıranas, 19 Şubat’ta Nezihe Meriç, 15 Nisan’da Melih Cevdet Anday’ın eserlerinden derlenen şiir ve hikâye dinletileri sahnede olacak.

MaNga ile başlayan İş Sanat’ın Cuma İş Çıkışı konserlerinde 22 Eylül’de Sibel Tüzün, 6 Ekim’de Yaşar, 13 Ekim’de ise Pinhani sahne alacak. Cuma İş Çıkışı konserleri yeni yılın gelişini de İstanbul ve Ankara’da seyircileriyle kutlayacak.

İş Sanat’ın kariyerlerinin başındaki müzisyenlere sahne deneyimi sunarak destek olmak amacıyla gerçekleştirdiği Parlayan Yıldızlar konserlerinin seçmeleri tamamlandı. Seçmelerin ardından 16 genç müzisyenin sezon boyunca İş Kuleleri Salonu’nda vereceği ücretsiz konserlerin ilki 20 Kasım’da düzenlenecek.

​İş Sanat etkinlikleri hakkında detaylı bilgiye buradan ulaşabilirsiniz.

Yapı Kredi bomontiada ve Goethe-Institut Istanbul iş birliği ile düzenlenen, Alman fotoğrafçı Sven Marquardt’ın “NACHTBLENDE” başlıklı kişisel sergisi, 9-26 Kasım tarihleri arasında Yapı Kredi bomontiada’da sanatseverlerle buluşuyor.

1980'lerin ortalarından itibaren Doğu Berlin’de punk ve new wave akımlarının yükselişine öncülük ederek sanat çevrelerinin takip ettiği önemli isimlerden biri hâline gelen fotoğrafçı Sven Marquardt’ın “NACHTBLENDE” sergisi ilhamını Berlin’in kültürel atmosferinden alıyor. Sergi, Marquardt’ın Berlin’de son 25 yılın kulüp ve alt kültürüne odaklanan farklı serilerini izleyiciye sunuyor. Sanatçının arkadaş, meslektaş ve tanıdık çevresinden özenle seçilmiş kişilerin fotoğraflarından oluşan sergide yer alan 1987 yılına ait seçilmiş bir eser de Doğu Berlin alt kültürünü gözler önüne seriyor.

​“NACHTBLENDE” sergisi, 9 Kasım’da DJ ve prodüktör Marcel Dettmann’ın son yıllardaki müzik kariyerine dair fikir veren SLIDE adlı deneysel canlı performansı ile açılacak. Marquardt ve Dettmann’ı ikinci kez bir araya getiren bu iş birliği, fotoğraf ve sesin birlikte akmasıyla müzik ve görüntü arasındaki uyuma odaklanıyor. Görsel sanatçı Lars Murasch tarafından tasarlanan bu dijital görüntü kompozisyonu, Sven Marquardt'ın fotoğraf çalışmalarına ek olarak sergilenecek.

Shehan Karunatilaka’nın ülkesi Sri Lanka’nın tarihindeki karanlık bir döneme odaklandığı, 2022 Booker Ödülü’ne değer görülen Maali Almeida’nın Yedi Ay Dönümü, Kerem Işık’ın çevirisiyle Livera Yayınevi’nden çıktı.

Karunatilaka, okurunun ilgisini 2011 yılında yayımladığı ilk kitabı Chinaman ile Commonwealth Kitap Ödülü’ne değer görüldüğünde çekti. Mitoloji, büyülü gerçeklik ve mizahtan güç alan üslubuyla Karunatilaka, bu romanında ülkesinin şiddet dolu geçmişine odaklanırken bir yandan da okurları yaşam, ölüm, aşk, aile, geride bırakılanlar, düş kırıklıkları ve hayallere dair düşüncelerin kol gezdiği fantastik bir dünyaya davet ediyor.

Maali Almeida’nın Yedi Ay Dönümü, hem bir katil kim hikâyesi hem de hayaletler, hortlaklar, ölüm timleri ve intihar bombacılarının kol gezdiği bir roman. Katman katman açılarak ilerleyen roman okurlarına Sri Lanka’nın şiddet dolu geçmişi ve şimdisini gösteriyor, bir yandan da katlanması güç koşullarda yaşayabilir miyiz, değişim mümkün müdür ve eğer mümkün değilse hayatın sert yanına nasıl katlanabiliriz gibi sorular yöneltiyor.

​“Korkmamız gereken şey kötülük değil. Kudretlerini kendi çıkarları için kullanan yaratıklar: Bizi asıl titretmesi gereken şey bu.”

Besteci ve piyanist Fazıl Say, 8 Kasım akşamı ENKA Oditoryumu’nda gerçekleştireceği konserde, Atatürk anısına bestelediği ve onun doğa sevgisini anlatan “Yürüyen Köşk” adlı eserini seslendirilecek. 

Fazıl Say, 10 Kasım’ı kapsayan Atatürk Haftası’ndan önce, ENKA Oditoryumu’nda sahne alacak. Geçtiğimiz yıllarda Beethoven’ın 32 sonatının tamamını yorumladığı 9 CD’lik kayıt projesini hayata geçiren sanatçı bu resitalde, Beethoven’ın “Fırtına Sonatı” ve “Appassionata” eserlerini yorumlayacak. Konserin son parçası ise Fazıl Say’ın, Atatürk’ün anısına bestelediği ve onun doğa sevgisini anlatan “Yürüyen Köşk” olacak. Eser, Atatürk’ün Yalova’daki Millet Çiftliği’nde bulunan köşkünün ve çınar ağacının hikâyesini, eşsiz melodilerle dinleyiciyle buluşturacak.

​Fazıl Say’ın 8 Kasım’da ENKA Oditoryumu’nda gerçekleştireceği konserin biletlerine buradan ulaşabilirsiniz.

İstanbul Büyükşehir Belediyesi Kültür Varlıkları Dairesi Başkanlığı (İBB Miras) tarafından restore edilerek kente kazandırılan Artİstanbul Feshane, 17 küratör ve 154 sanatçının yer aldığı 10. Asya-Avrupa Mediations Bienali “Ben Başka Bir Sen, Sen Başka Bir Ben” ile 31 Ekim-11 Aralık tarihleri arasında uluslararası bir sergiye ev sahipliği yapıyor.

2008’de Polonya’nın Poznan kentinde sanatçı Profesör Thomasz Wedland ve ekibi tarafından kurulan Mediations Bienali’nin 2023 yılı sergisi Türkiye Cumhuriyeti’nin 100. yılı kapsamında İstanbul Büyükşehir Belediyesi ev sahipliğinde sanatseverlerle buluşuyor. Çeşitli ülkelerden bu ortak diyalog amacına katılmak isteyen 17 küratörün iş birliğinin bir sonucu olarak ortaya çıkan 10. Asya-Avrupa Mediations Bienali, küratörlerin davet ettiği yaklaşık 154 sanatçının resim, üç boyutlu yapıt, fotoğraf, video ve dijital yapıtlarını bir araya getiriyor.

Küresel bağlamda kavramsal sanat ve medya sanatı üretimlerinin sunulmasını amaçlayan 15 yıllık 10. Asya-Avrupa Mediations Bienali sergi dizisinde bugüne kadar 10’u aşkın sergide, 33 Avrupa ve 34 Asya ülkesinden sanatçılar yer aldı. Mediations Bienali’nin özelliği öncelikle çok geniş bir coğrafyada yaşayan ve iletişim ve iş birliği açısından destek ve dayanışmaya gereksinimi olan sanatçı ve küratörlerin ortak çalışmayla çeşitli kentlerde geniş izleyici kitlesiyle buluşmasını sağlamak. İkinci özelliği ise, küresel bağlamda siyasal, ekonomik, kültürel, ekolojik olumsuzlukları aşıp, sanatçının yaratıcılığı ve üretimi ile geniş kitleler arasında barışçı, yapıcı ve uzlaşmacı bir arabulucu işlevi taşımak.

“Modernizmden günümüze çağdaş ve güncel sanatlar alanındaki üretimler ve bu üretimlerin temelindeki düşünce ve kavramlar, tüm toplumların başat ülküsü olan hakikat ülküsü ve bu ülkünün bireysel ve toplumsal yaşamı iyileştirmesi üstüne kurgulanmış ve bu doğrultuda imgeler yaratılmıştır. Hakikata ulaşmak için eğretilemeler (metaforlar) kullanılmıştır. Günümüzdeki bilimsel ve teknolojik gelişmeler bu metaforların etkileyici bir biçimde üretilmesini sağlamaktadır. Genel ve geleneksel kanı sanat ve kültürün “hakikat” ve “gerçek” açısından önemli bir üretim alanı olmasıdır.”

Sergi Künyesi:

Küratörler: Alnoor Mitha, Beral Madra, Belu Fainaru-Simion, Denise Carvalho, Eunha Lee, Gu Zhenquing, Harro Schmidt, Hongrong Lyu, Hongjohn Lin, Ho Wei Ming, Juraj Čarný, Marek Sibinsky, Marianne Wagner, Mehmet Lütfi Şen, Tomasz Wendland, Valentina Gioia Levy, Yasuyuki Saegosa

​​Sanatçılar: Aiko Tezuka, Aleksandra Kępińska, Aleksei Torgunakov, Alex Villar, Aljosha Zivadinov, Almagul Menlibayeva, Alnoor Mitha, Altynai Osmoeva, Amna Yaseen, Andrea Uváčiková, Anna Kołacka, Anna Piotrowska, Anne Nissen / Ansen Atilla, Aroosa Rana, Arun Kumar, Ayça Telgeren, Baatarzorig Batjargal, Bashir Makhoul, Bauhouse / Clemens Wittkowski, Belu Simioni Fainaru, Burak Delier, Cai Guo-Jie, Can Akgümüş, Candaş Şişman, Carlos Aires, Carlotta Oppermann, Chien-Chi Chong, Chiharu Shiota, Christiane, Christine Schulz, Ciprian Mureşan, Clemens Fuertler, Clement Loisel, Corinna Krebber, Crypto ZR (Jiaying Liu), Çağrı Saray, Daechul Kwak, Daniel Zych, Daniela Krajčová, Darcell Apelu, Dávid Demjanovič, Derek Holguin, Dilyara Kaipova, Dorota Sadovská, Dragan Zivadinov, Dunja Zupancic, Ecem Dilan Köse, Echo Can Luo, Elvin Flamingo, Erdal İnci, EXTRA MÜCADELE, Filip Gajewski, Firi Rahman, Firouz Farman-Farmaian, Gözde Mimiko Türkkan, Gregor Mesec, Grzegorz Hańderek, Grzegorz Klaman, Hacer Kıroğlu, Hantu, Harro Schmidt, Haydee Jimenez, Hideo Ohiwa, Hiruta Hiroko, Huang I-Chieh, Izumi Chiaraluce, İlgen Arzık, Jacek Staniszewski, Jan Drozd, Jarmila Mitríková, Jennifer Rico, Joanna Brodniak, Julia Lewandowska, Jure Žavbi, KalmanPool (Jinpeng Liu), Kamil Bończyk, Katarzyna Zioło, Konstantino Dregos, Krasimira Drumeva, Krzysztof Franaszek, Ladislav Čarný, Lan Chung-Hsuan, LEI XUE, Lela Ahmadzai, Lesia Khomenko, Leszek Tetla, Liao Xuan-Zhen and Lisa Batacchi, Ludmila&Nelson Ramirrez de Galeano, Ludmilla, Luigi Presicce, Maciej Olekszy, Marek Sibinský, Marie Jo – Lafontaine, Martyna Miller, Matus Lanyi, Mayumi Konno, Megumi Iwata, Michaela Hanemann, Michel Pou, Michelle Poonawallah, Moataz Nasr(eldin), Musquiqui Chihying, Nika Korenjak, Nobuki Yamamoto, Nomin Bold, Omid Azadi, Otis Laubert, Ozan Türkkan, Patricija Gilytė, Patrik Ševčík, Peter Puype, Priyantha Udagedera, Raman Traciuk, Robert Kuśmirowski, Róbert Makar, Roger Ballen, RokYangxinChen, Sabina Letner, Saima Rashid, Sandrine Deumier, Saule Dyussenbina, Selçuk Artut, Shen Chao-Liang, Sławomir Brzoska, Songül Girgin, Stano Masár, Steffen König, Tajny Projekt, Tao Yua Lun, Tehmina Firdous, Till Nowak, Timm Ulrich, Ting Tong Chang, Tomasz Matusewicz, Uuriintuya Dagvasambuu, Vira DG, Wojciech Horała, Wojciech Leder, Wojtek Radtke, Yağız Özgen, Yao Jui-Chung, Yasuyuki Saegusa, Yoonseong Chang, Zahra Hussain, Zbyněk Janáček, Zinaida

Hollanda'nın ödüllü yazarı Anna Woltz’un çocuklar için bir dostluk ve iyileşme hikâyesi anlattığı romanı Köpekbalığı Dişleri, Lale Şimşek Çalışkan’ın çevirisiyle Can Çocuk’tan çıktı.

Martjin van der Linden’in resimlediği Köpekbalığı Dişleri, 11 yaş ve üzeri okurlara hitap ediyor. On bir yaşındaki Atlanta'nın müthiş bir planı vardır: IJssel Gölü'nün çevresini yirmi dört saatte bisikletle katetmek. Hayatının en önemli yolculuğuna çıkarken yanına on iki peynirli sandviç ve dört muzun yanı sıra gece taktığı diş telleriyle Noel ışığı şeridini almıştır. Atlanta pes etmemekte kararlıdır, yoksa her şey ters gidecektir. Finley'nin bisikletine tosladığında henüz yolun çok başındadır. Onunla aynı yaştaki Finley neşeli, komik ve gizemli biridir. Evden kaçmış ve yanına hiçbir şey almamıştır. Cebindeki köpekbalığı dişleri hariç... Atlanta Finley ile karşılaştığı için şanslı mıdır yoksa şanssız mı?

​"Su kenarında bir bankta oturuyorduk. Ellerimin titremesi sonunda geçmişti. Yer yer kurumuş, yer yer canlı ağaçlarla dolu ormanda zar zor nefes alabilmiştim. Finley bu halimi görünce zombilerle ilgili şaka yapmayı bırakmıştı. Dar patikada bisikletlerimizi birbirine çok yakın sürerek, hiç konuşmadan ormandan çıkmıştık."

Başak Doğan’ın yönetimindeki Chromas, 2 Aralık Cumartesi akşamı Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi’nde müzikseverlerle buluşacak.

“İyi Gün Dostlarım”, “Fix You”, “Dere Kenarında Taş Ben Olaydım” gibi sevilen şarkıların yorumlarıyla tanınan, uluslararası alanda da özgün tarzıyla öne çıkan Chromas, Zorlu PSM’de vereceği konserde Başak Doğan’ın yeni bestesi “Oyun”u da seslendirecek. Konseri izlemeye gelen dinleyiciler, Türkiye’de sadece Başak Doğan tarafından uygulanan Vocal Painting (VoPa) tekniğiyle doğaçlama müzik yapımına tanık olup, deneyimin bir parçası olma şansı bulacaklar. Konserde Chromas’a Korhan Futacı, Evrencan Gündüz ve Duygu Soylu gibi sürpriz konuklar da eşlik edecek.

​2 Aralık Cumartesi saat 20.30’da Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi’nde gerçekleşecek Chromas by Başak Doğan konserinin biletlerine buradan ulaşabilirsiniz.

Pera Müzesi’nin “Gelecek Hatıraları” ve “Tam Yerinden: İstanbul’a Panoramik Bakışın Tarihi” başlıklı yeni sergileri, 24 Mart 2024 tarihine kadar sanatseverlerle buluşuyor.

Pera Müzesi; Müzenin Kütahya Çini ve Seramikleri Koleksiyonu’nu oluşturan Suna Kıraç’ın anısına düzenlenen “Gelecek Hatıraları” sergisi hafıza ile gelecek tahayyülleri arasındaki bağları araştırırken; İstanbul’un temsil tarihini yeni perspektiflerle değerlendirmeyi amaçlayan “Tam Yerinden” başlıklı sergi ise Barker, Gudenus, Schranz, Melling, Dunn, Robertson gibi İstanbul’a panoramik bakan sanatçıların eserleriyle gündelik nesnelerin bir araya getirilmesiyle oluşturulmuş bir seçkiyi izleyicinin beğenisine sunuyor.

Küratörlüğünü Ulya Soley’in üstlendiği “Gelecek Hatıraları” sergisi, nesnelerin yardımıyla hatırlananlara odaklanırken güncel yapıtlar aracılığıyla hafıza ile gelecek tahayyülleri arasında kurulan bağları araştırıyor. Dört bölümden oluşan serginin “Motiflerin Hatırlattıkları” başlıklı bölümünde seramik bezemelerinde kullanılan motiflerden yola çıkan yapıtlar yer alırken; “Nesnelerin Hafızası” bölümünde hikâyeler seramik nesneler aracılığıyla anlatılıyor. “Bölgenin Hafızası” başlıklı bölümünde mekânsal müdahaleler ve mekâna özgü yerleştirmeler, “Geleceği Hatırlamak” bölümünde ise spekülatif nesneler, video ve fotoğraflar aracılığıyla geleceğin hafıza nesneleri yer alıyor. “Gelecek Hatıraları” sergisinde; Adriana Varejão, Aslı Çavuşoğlu, Bilal Yılmaz, Burçak Bingöl, Candice Lin, Deniz Eroglu, Elif Uras, Francesco Simeti, Jorge Otero-Pailos, Livia Marin, Metehan Törer, Neven Allgeier, Oddviz, Skuja Braden, Taner Ceylan, Volkan Aslan, Yasemin Özcan ve Zsófia Keresztes’in eserleri yer alıyor.

Küratörlüğünü Çiğdem Kafescioğlu, K. Mehmet Kentel ve M. Baha Tanman’ın üstlendiği “Tam Yerinden: İstanbul'a Panoramik Bakışın Tarihi” başlıklı sergi, “panorama” formunun geçmişini eleştirel bir çerçevede, farklı boyut ve bağlamlarıyla ele alıyor. İstanbul’un temsil tarihini panoramik resim ve fotoğraflar üzerinden yeni perspektiflerle değerlendirmeyi amaçlayan sergi, 19. yüzyıl panoramalarını ve panoramik imgelerini merkeze alırken, izleyiciyi panoramik bakışın erken modern döneme uzanan tarihini ve İstanbul’un bu tarih içerisindeki konumunu yeniden düşünmeye davet ediyor. Panoramik görüntülerin üretim ve tüketimindeki katmanlı ilişkileri irdelerken görüntülerin farklı izleyici kitleleri arasında dolaşımını, algılanma şekillerini, yüzyıllar içinde yaygınlık kazanmış farklı medyalar arasındaki bağlantılarını da sorgulayan sergide, daha önce hiç teşhir edilmemiş ve yayımlanmamış erken 19. yüzyıl panoramalarından bir eser de ilk kez izleyici karşısına çıkacak. Barker, Gudenus, Schranz, Melling, Dunn, Robertson gibi sanatçıların eserlerinden oluşan sergi, panoramaların yangın felaketlerinden sanayileşmeye, İstanbul tarihinin farklı unsurlarını belgelemekte nasıl kullanıldığını da gözler önüne seriyor. Sergiye eşlik eden kapsamlı katalogda kent, mimarlık, sanat, fotoğraf ve modern tüketim tarihlerini panoramik imgeler çerçevesinden yeniden okumayı amaçlayan makaleler yer alıyor. Kataloğun yazarları arasında Ahmet A. Ersoy, Namık Günay Erkal, Erkki Huhtamo, Tarkan Okçuoğlu ve A. Hilal Uğurlu bulunuyor.

Pera Müzesi’ni salıdan cumartesiye 10.00 - 19.00, pazar günleri ise 12.00 - 18.00 saatleri arasında ziyaret edebilirsiniz.

Künye:
1. "Tam Yerinden" sergisi / Joseph Warnia-Zarzecki, Dolmabahçe Sırtlarında Kahve, 19. yüzyıl sonu, 68 x 98 cm, Suna ve İnan Kıraç Vakfı Oryantalist Resim Koleksiyonu
2. "Gelecek Hatıraları" sergisi / Metehan Törer Yeryüzüne Doğanlar, 2023. Seramik yerleştirme. Değişken boyutlarda. Sanatçının izniyle (Fotoğraf: İbrahim Karakütük)
3. "Gelecek Hatıraları" sergisi / Livia Marin, Geriye Kalanlar, 2018. Seramik obje fotoğrafları, kâğıt, kazeinli boya, varak, ahşap çerçeve. Değişken boyutlarda. Sanatçının izniyle
4. "Gelecek Hatıraları" sergisi / Oddviz, Voronoi, 2020. Tek kanallı 4K video, 3’30’’ Sanatçının izniyle​

Cumhuriyet’in 100. yılı etkinlikleri kapsamında İtalyan Kültür Merkezi (İstanbul), İtalya Büyükelçiliği ve Roma Belediyesi iş birliğiyle, Atatürk'ün en ünlü heykellerinden bazılarına imza atan İtalyan heykeltıraş Pietro Canonica’nın Türkiye Cumhuriyeti’nin ilk yıllarındaki çalışmalarına odaklanan bir çalıştay düzenleyecek.

Heykeltıraş Pietro Canonica, imza attığı Ankara Etnografya Müzesi önündeki Atatürk heykeli ve Zafer Meydanı’ndaki mareşal üniformalı Atatürk heykeli; İstanbul’da Taksim Meydanı’ndaki Cumhuriyet Anıtı ve İzmir’de Cumhuriyet Meydanı’ndaki atlı Atatürk heykeliyle ülkemizin sanatsal tarihinde büyük önem taşıyor.

“Pietro Canonica ve Atatürk” başlıklı çalıştayda Türkiye’den ve İtalya’dan akademisyenler, Canonica’nın çalışmalarının çeşitli yönlerini dönemin İtalya-Türkiye ilişkileri bağlamında ele alacaklar. İtalya Büyükelçisi Giorgio Marrapodi, Roma Belediyesi Kültür Müsteşarı Miguel Gotor ve İstanbul İtalyan Kültür Merkezi Müdürü Salvatore Schirmo’nun katılımlarıyla, iki oturum hâlinde gerçekleşecek çalıştayda Carla Scicchitano, İlber Ortaylı, Silvia Pedone, Luca Orlandi, Aylin Tekiner, Francesco Pongiluppi, Mevlüt Çelebi, Özlem İnay Erten, Davide Deriu, Burcu Pelvanoğlu, Luca J. Senatore, Marco Carpiceci, Fabio Colonnese konuşmacı olarak yer alacak.

“Pietro Canonica ve Atatürk” başlıklı çalıştay, İtalyan Kültür Merkezi'ndeki Casa di Italia Tiyatrosu’nda, 3 Kasım Cuma günü saat 10.00’da başlayacak ve gün boyu sürecek. Konuşmaların İtalyanca ve Türkçe simultane tercümeyle gerçekleştirileceği çalıştay, soru-cevap bölümünün ardından Luca Orlandi ve Burcu Pelvanoğlu rehberliğinde Taksim Cumhuriyet Anıtı’na yapılacak turla sona erecek. Kayıt gerekmeksizin ücretsiz olarak herkesin katılımına açık olacak. Ayrıntılı programa buradan erişebilirsiniz.

3dots ve Fermente’nin yeni yaratıcı girişimi “KEŞİF”, “Jazz Camp for Girls (Kızlar için Caz Kampı)” projesinin Türkiye ayağını, Nordisk Kulturfond’un desteğiyle 15-18 Kasım tarihlerinde Akbank Sanat ev sahipliğinde gerçekleştirecek.

Bozcaada Caz Festivali’nin kurucu ekipleri 3dots ve Fermente’nin yeni yaratıcı girişimi olarak, ortak değerlere sahip kurum ve toplulukları bir araya getirmek amacıyla hayata geçirilen “KEŞİF”, farklı disiplin ve seslerin birlikte soru sorduğu ve “keşfetmenin” enerjisiyle yüklü sürdürülebilir topluluklarla içerikler geliştirmeyi hedefleyen yaratıcı bir alan olarak ikinci projesi “Jazz Camp for Girls (Kızlar için Caz Kampı)”nı katılımcılarla buluşturacak. 2014 yılında Jazz Danmark ve Kopenhag Caz Festivali tarafından başlatılan, sonrasında Birleşik Krallık ve Kuzey Avrupa ülkelerine yayılan “Jazz Camp for Girls (Kızlar için Caz Kampı)” projesi, 10-15 yaş arası kız çocuklarına müzik eğitimi fırsatı sunarak; müziğe ilgi duyan kız çocuklarını cesaretlendirmek, müzik endüstrisindeki kadın enstrümantalist sayısını artırmak ve caz müziği sektöründeki cinsiyet dengesinin sağlanmasına katkı sağlamayı amaçlıyor. Zuhal Müzik’in de enstrüman desteği sağladığı proje kapsamında gerçekleştirilecek atölye çalışmasının yürütücülüğünü ise Kamucan Yalçın ve Ömer Vatansever üstleniyor.

Hem Türkiye hem de dünya genelinde müzik üretimi alanında yaşanan cinsiyet eşitsizliğine dair farkındalık yaratmak amacıyla hayata geçirilen “Jazz Camp for Girls (Kızlar için Caz Kampı)” projesi, deneyim ve enstrüman farkı gözetmeksizin genç kadın müzisyenlere caz müziğini deneyimleme ve destekleyici bir ortamda doğaçlamayı keşfetme fırsatı sunuyor. Genç kadın müzisyenleri doğaçlamayla tanıştırmak amacıyla geliştirilen proje, müzik endüstrisinin daha eşit ve çeşitli hâle gelmesinin yanı sıra sektördeki kadın varlığını daha belirgin kılmakta da büyük rol oynuyor.

“JazzCamp for Girls (Kızlar için Caz Kampı)” projesine ait detaylara buradan ulaşabilir, başvuruları ise buradan yapabilirsiniz.