Zorlu PSM, haziran ayında da tiyatroseverlere zengin bir program sunuyor.

PSM Prodüksiyonu oyunlar haziran ayında gerçekleştireceği son temsilleriyle sezonuna ara veriyor. Demet Evgar’ın Afife Jale’yi canlandırdığı, kuşaklar boyunca tiyatroculara ve cesur kadınlara ilham olmuş dokunaklı hayatını kurmaca bir hikâyeyle seyirciyle buluşturan Afife, Cumhuriyet’in 100. yılına özel olarak hazırlanan, Millî Mücadele’den Cumhuriyet’in kuruluşuna uzanan en büyük tiyatro prodüksiyonlarından 1923 ve “kader aileden gelen bir miras mıdır? Sonsuz bir uyku insanı dinlendirir mi? İnsan hiç tanımadığı bir kişiye benzer mi?” sorularına cevap arayan Kısık Ateşte Düdüklü Tencere, haziran ayındaki son temsilleriyle sezona ara vermeye hazırlanıyor. Ayıca Kel Diva, Aydınlıkevler, Drakula ve Cimri gibi oyunlar kapalı gişe geçen temsillerinin ardından bu sezon son kez izleyiciyle buluşacak.

Zorlu PSM Tiyatro Programı:

1923 / 1 Haziran / 19.30
Cimri / 1 Haziran / 19.30
Afife / 2-3 Haziran / 20.30
Kel Diva / 2-3 Haziran / 20.30
Kısık Ateşte Düdüklü Tencere / 3 Haziran / 16.00-19.00
​Aydınlıkevler / 11 Haziran / 20.30

Yerelden doğan ve faaliyetleri yirmi yıla yaklaşan bir sivil inisiyatif olan CABININ (Çanakkale Bienali İnisiyatifi) tarafından düzenlenen konuk sanatçı programı StudioMAHAL, 31 Mayıs’ta Korhan Başaran’ın “Broke’n” projesi ile başlıyor.

StudioMAHAL KSP’nin ilk konuğu Company RAu kurucusu, dans ve performans sanatçısı Korhan Başaran oldu. “Broke’n” projesi kapsamında Ataman Girişken ve Nico Dorigatti (Avusturya) eşliğinde, yaşayan bir anıtın yaratım sürecini ilerleten sanatçı, 31 Mayıs Cumartesi günü 17.00’de StudioMAHAL KSP’nin açılışı kapsamında projenin güncel aşamasını sanatseverlerle paylaşacak.

Korhan Başaran’ın bir varoluş hâli olarak tanımladığı ve dünyadaki şiddetin yol açtığı kederi ve yıkımı yansıtmak üzere kurguladığı “Broke’n”, insanlığın özünden yükselen sessiz çığlığın günümüz insanlarına yansıttığı mesajı anlatısının merkezine yerleştiriyor. Çok katmanlı bu proje 2009 yılından bu yana farklı coğrafya ve kentlerde kamusal alanda pop-up bir varoluştan dans filmine oradan sahne gösterilerine uzanan farklı biçimlerde izleyiciyle buluştu. Başaran projeyi şu sözlerle tanımlıyor: “Broke’n özünde bir davettir: yasın tanığı olmaya, yokluğun varlığını hissetmeye ve dönüşümün mümkün olduğu bir alana adım atmaya çağırır. Ortak üretime dayalı yapısıyla bu proje, hareketi, mitolojiyi, hafızayı ve ekolojiyi bir araya getirerek kırılmış dünyamızla şiirsel bir yüzleşme sunar.” 

Korhan Başaran (Company RAu) mart-mayıs döneminde StudioMAHAL KSP’nin ev sahipliği yaptığı üretim sürecinde, Ataman Girişken ve (ACF-Istanbul desteğiyle projeye katılan) Nico Dorigatti ile Broke’n eserinin hem performatif bir gösteri hem de izleyiciyi içine alan görsel-işitsel bir deneyim olarak gelişimini ilerletti. 31 Mayıs’ta StudioMAHAL Konuk Sanatçı Programı’nın açılışında sahneye koyacakları “üretim aşamasında / work in progress” performansı, bu çok disiplinli sanatsal üretim sürecinin paylaşıma açıldığı bir sunum niteliği taşıyor.

​Sanatçılar ve kültür üreticileri için hem yaşam alanı hem de üretim mekânı olarak işlev görecek StudioMAHAL KSP, farklı sanat disiplinlerinden ve kültür endüstrisinin özgün alanlarında mesleki birikim, pedagojik deneyim ve teorik donanımlara sahip kıdemli misafirleri ağırlayacak. Çanakkale’de belli bir süre konuk edilecek sanatçıların bilgi, deneyim ve birikimlerini yereldeki genç sanatçı ve kültür profesyonellerine aktarabilecekleri, aynı zamanda kendi araştırma ve üretimlerine yoğunlaşabilecekleri koşullar oluşturulacak. StudioMAHAL KSP, konukların kentin kültür ekosisteminin ve gençlerin potansiyellerinin geliştirilmesine katkı vermelerini odağına alan faaliyetler kurgulayacak, ayrıca kentteki farklı sivil toplum kuruluşları, kültür, sanat, arkeoloji, tarih, ekoloji alanından uzman ve araştırmacılar, farklı arşiv, kütüphane ve kültür kurumları ile yereldeki sanat atölyeleriyle de etkileşimlerini sağlayacak.

ENKA Sanat’ın klasik müzik alanında yetenekli genç sanatçıların yurt dışındaki lisans ve yüksek lisans eğitimlerine destek olmak amacıyla hayata geçirdiği Lale Tara Sanat Bursu’nun başvuruları 2 Haziran’da başlıyor.

Lale Tara Sanat Bursu’nun seçici kurulunda bu yıl İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası Flüt Grup Şefi ve Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası Solo Flütçüsü Bülent Evcil, Viyolonsel Sanatçısı ve MSGSÜ İstanbul Devlet Konservatuvarı Öğretim Üyesi Dilbağ Tokay, dünyaca ünlü Piyanist ve Besteci Fazıl Say, Piyanist ve Ankara Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi Öğretim Üyesi Prof. Gökhan Aybulus ve ENKA Sanat Direktörü Gül Mimaroğlu yer alacak.

Başvuru, ENKA Sanat’ın web sitesindeki Lale Tara Sanat Bursu linkinde 2 Haziran Pazartesi saat 10.00 itibariyle aktif olacak Başvuru Modülü’nden online gerçekleştirilecek. 4 Temmuz Cuma saat 18.30’da tamamlanacak. Başvurular neticesinde Seçici Kurul ön değerlendirmesinden geçen adaylar, 4 Ağustos Pazartesi ENKA Oditoryumu’nda gerçekleşecek mülakat aşamasına davet edilecek.

Burs başvurularının Seçici Kurul tarafından değerlendirmeye alınabilmesi için aşağıdaki ön koşulların sağlanması gerekiyor:

-Klasik müzik alanında enstrüman branşında yurt dışında (Avrupa – Rusya dahil, İngiltere hariç) lisans veya yüksek lisans eğitimi görmek üzere bir yükseköğretim programına kayıt yaptırmış olmak veya kayıt hakkı kazandığını belgelendirmiş olmak.
-Lisans öğrenimi görenler/ görecekler için 20 yaşından gün almamış olmak.
-Yüksek lisans öğrenimi görenler/ görecekler için 25 yaşından gün almamış olmak.
-Türkiye Cumhuriyeti vatandaşı olmak.
-Yurt içi veya yurt dışındaki başka bir kamu veya özel hukuk kişisinden hali hazırda veya Burs’un ödendiği süre zarfında burs almıyor olmak ya da Burs’un ödendiği dönemde hali hazırda aldığı burslardan feragat edeceğini yazılı olarak taahhüt etmiş olmak.
-Ön başvuru sürecinde sisteme yüklenmesi gereken ve/veya ibrazı talep edilen bilgi ve belgeleri eksiksiz, doğru ve zamanında ibraz etmek. (özgeçmiş, niyet mektubu, yükseköğretim kurumunda öğrenci olduğunu veya kayıt hakkı kazandığını tevsik eden belgeler, mezunsa diploma veya geçici mezuniyet belgesi, transkript, adli sicil kaydı, TC kimlik kartı sureti, referans mektubu, öğrenim hayatı boyunca aldığı ve hali hazırda almakta olduğu burs ve maddi desteklere ilişkin bilgi ve belgeler -bu belge gerek görülürse ayrıca istenecektir-, son 1 yıl içerisinde çekilmiş, çaldığı enstrümanın el ve yüzünün açıkça göründüğü, seçilen eserin icra edildiği 5 ila 15 dakikalık sesli ve görüntülü yatay formatta performans videosu)

​Lale Tara Sanat Bursu ile ilgili bilgi ve başvuru koşulları www.enkasanat.org adresinden takip edebilirsiniz.

3dots ve allaturca tarafından düzenlenen Bozcaada Caz Festivali’nin dokuzuncu edisyonu “Bedenlenme/Embodiment” temasıyla 5, 6 ve 7 Eylül’de Paribu ana sponsorluğunda, Kendine Has, Jack Lives Here ve Tchibo’nun katkılarıyla gerçekleşecek.

Bozcaada Caz Festivali, dokuzuncu edisyonunda “Bedenlenme/Embodiment” temasıyla katılımcılarını yalnızca zihinde kalan fikirlerle değil, onları yaşayarak anlam bulan bir yaklaşımı keşfe çıkmaya davet ediyor. Müzik programının yanı sıra farklı disiplinlerle dirsek teması kuran ve her yıl yeni bir tema etrafında şekillenen KEŞİF etkinlikleriyle de zengin bir festival deneyimi sunan Bozcaada Caz Festivali, katılımcılarını adada kendi bedenlenme hâllerini gözlemlemeye, bu hâllerin bireyde neye karşılık geldiğini birlikte keşfetmeye davet ediyor. “Bedenlenme/Embodiment” fikrini bir kavramdan öte bir varoluş biçimi olarak ele almaya hazırlanan Bozcaada Caz Festivali; düşündüğümüz gibi hareket etmek, inandığımız gibi üretmek ve hissettiğimiz gibi yaşamanın izini sürecek.

Bozcaada Caz Festivali’nin bu seneki tasarımı Meltem Şahin imzası taşıyor. Yaratıcılığını ortaya koymak için farklı disiplinler aracılığıyla ilhamını somutlaştıran sanatçı, Bozcaada’ya özgü antik hikâyelerden yola çıkarak “Bedenlenme/Embodiment” etrafında festivalin bu yılki görsel dünyasını şekillendiriyor.

Festival bu yıl, Ayazma Manastır’a ek olarak Habbele Beach ve Salhane’de müzik programlamasıyla gündüzden geceye zengin bir deneyim sunuyor. Festivalin ana mekânı Ayazma Manastır sahnesi 5 Eylül’de, jazz ve afrobeat ile benzersiz üretimlere imza atan, 2014 yılında trompetçi/besteci Sheila Maurice-Gray tarafından kurulan Kokoroko (UK), piyanist ve besteci Kerem Görsev, kontrbasta Volkan Hürsever, davulda Ferit Odman, trompette Barış Doğukan Yazıcı ve saksafonda Engin Recepoğulları’ndan oluşan Kerem Görsev Quintet’e ev sahipliği yapacak ve ardından gece DJ performanslarıyla devam edecek.

Festivalin ikinci günü 6 Eylül’de, çok yönlü müzisyenliğiyle tanınan bas gitarist, aranjör, prodüktör ve vokalist Mohini Dey (USA), Bozcaada Caz Festivali’ne özel olarak bir araya gelen proje M Lisa ft. Tolga Bilgin, funk ve caz müziği elektronik altyapılarla zenginleştiren, fusion'dan hip hop ve nu jazz'a kadar geniş bir repertuar sunan Fransız grup Electro Deluxe (FR) adaya müziği yayan isimler olacak.

Ayazma Manastırı’ndaki konserlere ek olarak, bu sene ilk defa Habbele Beach’te kurulacak olan ve sabah saatlerinden başlayarak festival ruhunu tüm güne yaymaya hazırlanan elektronik müzik sahnesi, festival boyunca katılımcılarına deniz, güneş ve dans vaat ediyor. Müzik kürasyonu Murat Uncuoğlu (Isolate)’in ve Jamie S’in katkılarıyla tasarlanan ve Festivalin en yeni sahnesi olan Habbele Beach festival boyunca; Murat Uncuoğlu & Alican, KID SIMIUS #live (ES), Jamie S, Josephine de Retour (FR), Argia (ES), Klawin, Lâl, Ezgi, KC Happy, Ezgi Hocaoğlu, Fulix, Derdo Disco gibi isimlerin DJ performanslarına ev sahipliği yapacak.

Çeşitliliğe ve yeni müzikal seslere alan açmayı hedefleyen Bozcaada Caz Festivali’nin seyirci katılımı ücretsiz konser mekânı olan Salhane Sahnesi, kendini bir “radar sahnesi” olarak konumlandırıyor. Festival bu yıl ilk kez mart ayında müziğinde yeni yollar keşfeden müzisyenler ve gruplar için bir Açık Çağrı gerçekleştirdi. Çağrıya yanıt veren projeler arasından oluşturulan seçkiyle Tunç Çakır, Fungistanbul, Nehir Özzengin ve TekTonic Bozcaada Caz Festivali kapsamında Salhane’de dinleyicilerle buluşacak.

​Bozcaada Caz Festivali’nin dokuzuncu edisyonu hakkında detaylı bilgiye buradan ulaşabilirsiniz.

Ahmet Güneştekin’in farklı disiplinlerden işlerini bir araya getiren “Yoktunuz” başlıklı kişisel sergisi Sergio Risaliti ve Paola Marino küratörlüğünde 30 Haziran-30 Eylül tarihleri arasında Roma Ulusal Modern ve Çağdaş Sanat Müzesi’nde sanatseverlerle buluşacak.

Ahmet Güneştekin’in heykel, video ve enstalasyonları, “Yoktunuz” sergisiyle farklı alanlarına yayılan özel bir düzenlemeyle sergilenecek. Güneştekin’in sergiye adını veren enstalasyonu Yoktunuz, Antonio Canova’nın epik heykeli Herkül ve Lika’nın yer aldığı büyük neoklasik salonda sergilenecek. Eser, mermer grubun fiziksel gerilimi ve insan şiddetinin yarattığı kalıntıların etkileyici varlığıyla dramatik bir ilişki içinde sunuyor. Güneştekin’in çalışmalarıyla müzenin neoklasik başyapıtı arasındaki benzersiz buluşma, günümüz dünyasını saran güç ve şiddet üzerine düşünmeye sevk ediyor. Binlerce lastik ayakkabının üst üste yığılmasıyla inşa edilmiş, devasa bir acı dağı, bir hafıza taşıyıcısı olan anıtsal enstalasyon Hafıza Tepesi ise farklı tarihsel dönemlerdeki savaş sahnelerini tasvir eden klasik tabloların bulunduğu salonun merkezine yerleştirilecek.

Sergilenecek eserler arasında yer alan iki yapıt, Yedi Gözlü Güneş adlı heykel ve “Corriere della Sera”nın haftalık kültür eki “La Lettura”nın tam sayfa kapağına çıkan Alfabe Lahitleri 19. yüzyıldan günümüze kadar uzanan eser koleksiyonuyla dünyanın en önemli müzelerinden biri kabul edilen Ulusal Modern ve Çağdaş Sanat Müzesi’nin daimî koleksiyonuna alındı.

​1883 yılında kurulan ve Renata Cristina Mazzantini’nin yönettiği müze, muhteşem mimarisiyle İtalyan modern ve çağdaş sanatının en önemli koleksiyonunu barındırıyor. Antonio Canova’nın ölümsüz heykellerinden Paul Cézanne, Kazimir Malevich, Wassily Kandinsky, Gustav Klimt, Vincent van Gogh ve Andy Warhol’un eserlerine kadar müze dünya sanatının geniş bir temsilini sunuyor. Alberto Burri, Marcel Duchamp, Alberto Giacometti, Anish Kapoor, Jackson Pollock, Amedeo Modigliani, René Magritte, Piet Mondrian, Pablo Picasso ve Guilio Paolini gibi sanat tarihine yön vermiş sanatçıların sıra dışı başyapıtları dahil olmak üzere yaklaşık 20 bin esere ev sahipliği yapıyor. Angelo Bucarelli’nin organizasyonel yönetiminde Güneştekin’in Yoktunuz adlı sergisi Yıldız Holding ana sponsorluğunda gerçekleşecek. Serginin lojistik sponsorluğunu Arkas Lojistik üstlendi.

Pera Müzesi kuruluşunun 20. yılında Kütahya çini ve seramik sanatına farklı bir gözle yaklaşan Minas Avramidis’in hikâyesine ve üretimlerine odaklanan yeni koleksiyon sergisi “Sıradışı Minas: Kütahya Çini ve Seramiklerinde Esin ve Yeniliğin Hikâyesi”ni sanatseverlerle buluşturdu.

Suna ve İnan Kıraç Vakfı Pera Müzesi, Kütahya çini ve seramik üretimine yeni bir perspektiften bakan özel bir koleksiyon sergisi sunuyor. “Sıradışı Minas: Kütahya Çini ve Seramiklerinde Esin ve Yeniliğin Hikâyesi” başlıklı sergi, 19. yüzyıl sonu ile 20. yüzyıl başında Kütahya’da çiniciliği yeniden canlandıran ustalardan biri olan Minas Avramidis’in üretimleri üzerinden, gelenek ve hayal gücünün buluştuğu zanaat serüvenine odaklanıyor. Sergi; figürlü anlatımları, güçlü kompozisyonları ve anlatı geleneğine getirdiği kişisel yorumuyla sanatçının özgün dünyasına kapı aralarken, çiniciliğe yalnızca teknik değil, duygusal ve kültürel bağlamlardan da bir bakış sunuyor.

Koleksiyondan seçilen 54 eserin büyük çoğunluğu ilk kez izleyici karşısına çıkıyor. Bu eserler, Avramidis’in anlatı dili, biçimsel üslubu ve dönemsel üretimi hakkında bütüncül bir bakış sunuyor. Sergide ayrıca 2025 yılı başında vakfa bağışlanan Sotiris Christidis’in taşbaskıları ile Minas Avramidis’in bu kaynaklardan esinle ürettiği Genovefa serisi, ilk kez bir arada sergileniyor. “Sıradışı Minas”, Kütahya’dan Atina, Selanik ve Kudüs’e uzanan ustalık mirasını da gözler önüne seriyor.

​Pera Müzesi salıdan cumartesiye 10.00-19.00, pazar günleri 12.00-18.00 saatleri arasında gezilebilir. Cuma günleri “Uzun Cuma” kapsamında 18.00-22.00 arası tüm ziyaretçiler, çarşamba günleri ise “Genç Çarşamba” kapsamında tüm öğrenciler müzeyi ücretsiz ziyaret edebilir.

Türkiye’nin en iyi sokak dansçılarının yarışacağı Red Bull Dance Your Style’ın elemeleri 15 Haziran’da İzmir’de, 22 Haziran’da Ankara’da, 29 Haziran’da ise İstanbul’da gerçekleşecek.

Dans tutkunlarını bir araya getiren Red Bull Dance Your Style Türkiye Finali’nin birincisi, bu yıl Los Angeles’ta gerçekleşecek Red Bull Dance Your Style Dünya Finali’nde Türkiye’yi temsil edecek. Müziğin ve doğaçlamanın gücüne dayalı yarışmada kazananlar izleyici oylarıyla belirleniyor.

Yarışmada elemeler 15 Haziran’da İzmir’de, 22 Haziran’da Ankara’da ve 29 Haziran’da İstanbul’da düzenlenecek. Sokak dansının farklı türlerinde ustalaşmış dansçılar, doğaçlama performanslar sergileyecek.  

​Red Bull Dance Your Style hakkında detaylı bilgiye buradan ulaşabilirsiniz.

Larry Muñoz’un “Graceful Elegant Beasts” başlıklı İstanbul’daki ilk kişisel sergisi 26 Temmuz’a kadar Zilberman’ın Beyoğlu, Mısır Apartmanı’ndaki ana mekânında sanatseverlerle buluşuyor.

Larry Muñoz, buluntu malzemelerin odağında nesnelerin taşıdığı hafızalar aracılığıyla, zamanın ve mekânın dışına taşan bir anlatı açığa çıkarmayı hedefliyor. Muñoz’un pratiğinin merkezinde, detaylara duyulan saygı ön plana çıkıyor. Nesnenin yüzey, jest ya da biçiminde saklı anlam kırıntısına odaklanan Larry Muñoz, yıllar boyunca biriktirdiği materyaller ve kavramlar arasındaki çelişkiler ve gerilimler üzerine geliştirdiği düşünsel yolculuğun yansımalarını, üç katman üzerinden ele alıyor; “Graceful” (zarif), evrene şekil veren ilahi ve gizemli güçleri çağrıştırırken; “Elegant”, insan eliyle yaratılan, estetik yargılarla tanımlanan uyumlu ve rafine bir güzellik anlayışını ifade ediyor. “Beasts” (canavarlar) ise, bireyin kendi ahlaki ve fiziksel yargılarını yansıtan bir otoportre işlevi görerek, toplumun yanlış olarak tanımladığı, aşina olmadığı unsurları temsil ediyor.

​Terk edilmiş, bozulmuş ve işlevini yitirmiş unsurlarla karşılaşmalardan ilham alan Muñoz, video, fotoğraf ve yerleştirmelerinden oluşan bir takım yıldızı yaratıyor. Çeşitli parçalardan oluşan, tükenmiş maddeleri, endüstriyel ve organik kalıntıları, işlevsellikleri nedeniyle değil; taşıdıkları potansiyeller üzerinden yeni bir kompozisyonda bütünleştiriyor. Kent keşifleri sırasında bulundukları çevrenin ve tarihin izlerini taşıyan nesneleri bir araya getiren Muñoz, bu nesneleri onarmak ya da idealize etmek yerine, belirsizliklerini muhafaza ediyor; sabit bir anlatı dayatmaktan kaçınıyor ve “sergilenebilir” olanın sınırlarının ne olduğu sorusunu merkezine alarak izleyiciye yöneltiyor.

Julian Sedgwick’in hem düzyazı hem manga biçiminde kurguladığı, felaketin gölgesinde filizlenen bir büyüme hikayesi anlattığı kitabı Tsunami Kız, Yuzu Kitap’tan çıktı.

​On beş yaşındaki Yūki Hara Jones, çok sevdiği dedesiyle 2011 Japonya depremi ve tsunamisine yakalanınca hayatı sonsuza dek değişir. Felaketin ardında çok daha büyük zorluklar ve bu dünya ile öteki dünya arasında bir bölgeye yolculuk yatmaktadır. Beklenmedik bir arkadaşın ve hayalî bir süper kahramanın yardımıyla Yūki, kapkaranlık bir yerde yeni bir hayat aramak zorundadır.

Almanya ve İstanbul’dan sanatçıları Mary Fischer küratörlüğünde bir araya getiren “Binding References – on (RE) FRAMING Narratives” başlıklı festival, 29 Mayıs-5 Haziran tarihleri arasında Barın Han’da gerçekleşecek.

Barın Han’ın geçmişinden de esinlenen “Binding References” festivalinde; resim, desen, yerleştirme, ses projeleri, sanatçı kitapları, yerleştirmeler, konserler, okumalar ve performanslar yer alıyor. Festivalin kavramsal çerçevesi yer aldığı mekân ile de bütünleşiyor.

“Mekânın ruhunu yansıtan proje: Bir kitap, bilgiyi barındıran bir araç olmaktan öte, bir sanat eserinin çerçevesi niteliğinde bağlam, yönlendirme ve sınırlar taşır. Çağdaş anlatılar ve dijital dünya fiziksel sınırları sorgularken, çerçeveleme maddi sınırların ötesinde önemini korumaktadır. Sanata bir anlatı olarak bakarsak, ‘çerçeveleme’ görünür olamayan daha derin bir amaca hizmet edebilir. Kişisel hikâyeler giderek dijital arşivlere taşınırken, kitaplar statik saklama unsurlarından dinamik etkileşim alanlarına dönüşüyor, kitaplar tıpkı sergiler gibi, sanatçılar ve izleyicilerin hikâyelerini ve deneyimlerini paylaştıkları buluşma alanları, paylaşım yerleri hâline geliyorlar. 

Binding References mini festivali, nesneler ve hikâyeler arasındaki bağlantıları araştırıyor ve kitabın fiziksel yapısını, düşünme ve katılım için samimi bir alan olarak kutluyor. Sekiz gün sürecek Binding References sanat festivali, Almanya'dan katılan sanatçılarla İstanbul Beyoğlu’nda bulunan ATELIER GALATA sanatçı rezidansının bursiyerlerini bir araya getiriyor. [ATELIER GALATA, Köln Belediyesi Kültür İşleri Müdürlüğü ve Düsseldorf’taki Arthena Vakfı ve Kuzey Ren-Vestfalya Sanat Vakfı'nın (Kunststiftung NRW) ortak projesidir.]”

Adres: Binbirdirek, Boyacı Ahmet Sk. No:4, 34122 Fatih/İstanbul 

Künye:
1. Klara Paterok Pistazienmuschel 2023
2. Michael Maurissens Sükran Cakmak STILL
3. Aysegül Yapar Afiyet Olsun
4. Tino KukuliesTransformation II
​5. Elif Karadenizli Workshop