“Hakim'in Yolculuğu” üçlemesi ve İki Yaşam ile tanıdığımız Fransız çizer Fabien Toulmé'nin sevda şarkıları tadındaki grafik romanı Büyük Aşk, Damla Kellecioğlu’nun çevirisiyle Desen Yayınları’ndan çıktı.

Toulmé bu kitabında zamanda asılı kalan duyguları yeniden canlandırıyor. Biri 20'lerinde, ötekisi ise 80'lerinde olan farklı nesillerden iki kadını bitimsiz bir aşk hikâyesinin kıyısında buluşturan sanatçı, sevmeye ve sevilmeye dair içten paylaşımlar eşliğinde Bordeaux'dan Portofino'ya uzanan bir serüvene çıkarıyor.

60 yıllık korlanmış bir aşkı melodik diyaloglar ve Akdeniz'in renkleriyle çizgilere döken Fabien Toulmé, kalbinin sesini dinlemeyi seçen bir büyükanne ile torununun dokunaklı hikâyesini sinematografik bir anlatıya dönüştürüyor. Aşkın yaşı olmadığı gerçeğini bir kez daha gözler önüne seriyor.

​“Suzette, kocasının ölümüyle, geriye kalan azıcık zamanın tadını mütevazı bir dul olarak geçireceğini düşünüyordur. Ta ki kalbine gömdüğü ilk aşkı Francesco'nun külleri, torunu Noémie tarafından yeniden harlanana kadar. Aşkın farklı hâllerini kendi doğrularına göre deneyimleme fırsatı bulan iki kadın için geçmişle ve anılarıyla yüzleşme vaktidir. Birbirlerinden öğrenecek şeyleri, sarmaları gereken yaraları vardır. Sonu mutlu bitmemiş büyük bir aşkın izinden, İtalya'ya doğru çıktıkları yolculuk; Suzette'i ve Noémie'yi hayal bile edemeyecekleri içsel keşiflere ve uyanışlara sürükleyecektir.”

Avusturalyalı şarkıcı, şarkı yazarı ve multi-enstrümantalist Tash Sultana, PSM Loves Summer by %100 Müzik kapsamında 23 Haziran akşamı Zorlu PSM Turkcell Sahnesi’nde konser verecek.

“Jungle”, “Notion”, “Talk It Out”, “Pretty Lady” gibi parçaları ile tanınan Tash Sultana, sayısız enstrümanla geliştirdiği müziğini 23 Haziran’da Zorlu PSM’de dinleyicilerle buluşturacak. Tash Sultana’nın 2022’de Melbourne’ün ikonik Chapel off Chapel’inde özel olarak canlı kaydedilen MTV Unplugged (Live in Melbourne) albümü, 160’tan fazla ülkede ses getirdi. 2023 yılı için uzun soluklu bir turne programı duyuran Tash Sultana, “High & Unsteady” isimli son şarkısını geçtiğimiz günlerde yayımladı.

​PSM Loves Summer by %100 Müzik kapsamında 23 Haziran Cuma saat 21.30’da Zorlu PSM Turkcell Sahnesi’nde gerçekleşecek Tash Sultana konserinin biletlerine buradan ulaşabilirsiniz.

Arter, Gerhard Stäbler ve Kunsu Shim tarafından kurulan EarPort’un “OyunBu” isimli grup sergisi bağlamında gerçekleştirilecek “Elveda Cennet?” başlıklı performansına 27 Ocak’ta ev sahipliği yapacak.

Arter binasının mimari bileşenlerini müzikal müdahalelerle deneyime açan, müzik ile metinsel öğeleri beden hareketleriyle bir araya getiren “Elveda Cennet?”, 27 Ocak Cuma akşamı saat 20:00’de Hezarfen Ensemble eşliğinde gerçekleşecek. Oyunun kural tanımazlığını ve özgürleştiriciliğini müzik aracılığıyla yeni bir mekân ve hikâye yaratmak için kullanan Gerhard Stäbler ve Kunsu Shim, oyun kavramını “salt eğlence” olarak ele alan yaklaşımın ötesine geçerek belli başlı maddi ölçütlere, işlevlere ve kültürel-politik normlara tabi olan faaliyetleri sanat yoluyla özgürleştirmeyi ve böylelikle “cenneti kurtarmayı” hedefliyor. Oyunun ve mizahın, gündelik uğraşlar ve üretim süreçlerinin dışında bırakılmasının insanın üzerine düşürdüğü karanlık ve “yankısız” gölgeden yola çıkan “Elveda Cennet?” başlıklı performans, bu yoksunluk durumundan kaynaklanan sessiz boşluğu bir “anlatı oyunu” ile dolduruyor.

Kunsu Shim performans için şunları söylüyor: “Boş bir alan hiçbir yerdir, kaydedilmemiş bir zaman hiçbir şey anlatmaz. Ancak müzik bir mekân icat eder ve kelimeler olmadan bir hikâye anlatır. İşte biz buna şiir diyoruz. […] Şiir bir mekânı tamamen biyolojik bir laboratuvar olarak somutlaştırmak yerine onu canlandırmak için icat eder. Şiir topolojik bir hiçlik değil, ihtişam ve sefaletin ortamıdır. Sonunda, belki de zamanımız geçtiğinde, burada olduğumuzu, oynadığımızı, yaşadığımızı ve bir gelecek hayal ettiğimizi söyleyebilir miyiz? Ancak anlatılabilecek bir yer hâlâ varsa, cennet henüz tamamen kaybedilmemiş demektir.”

​Kunststiftung NRW ve Kuzey Ren-Vestfalya Kültür ve Bilim Bakanlığı’nın desteğiyle 27 Ocak saat 20.00’de gerçekleşecek “Elveda Cennet?” başlıklı performans hakkında ayrıntılı bilgiye buradan ulaşabilirsiniz.

Künye:
1.-2. Daha önce gerçekleşmiş performans görüntüsü Fotoğraf: Katja Illner
3. Daha önce gerçekleşmiş performans görüntüsü Fotoğraf: Kunsu Shim
​4. OyunBu | ThisPlay Küratör: Emre Baykal Sergiden yerleştirme görüntüsü Arter, 2022 Fotoğraf: Orhan Cem Çetin

Orhan Koçak’ın yirminci yüzyılın ortasından bugüne modern sanat üzerine düşünmek üzerine kaleme aldığı denemelerden oluşan kitabı Modern ve Ötesi: Elli Yılın Sanatına Kenar Notları, Everest Yayınları’ndan çıktı.

Koçak, kitabına sanatçıların benzeri görülmemiş bir özgüven kazandığı, yepyeni bir özgürlük ve deney hissiyle ürettiği 1950’lerden başlıyor. Konuların, tekniklerin ve üslupların ötesinde, kronolojik bir sıra içinde sanatın hareketini, tarihsel dönüşümlerini mercek altına alıyor. Böylelikle ele aldığı sanatçıların eserlerine tarihsel bağlamları içinde başka ve eleştirel bir gözle bakılmasını da mümkün kılıyor.

​“Eskinin içinden hep yeninin doğduğu “organik” bir süreç değildir sanatın tarihi. Bazen de yeni eskiyi “doğurur”, bir kez daha doğmasına yol açar. Üstelik yaşlı bir sanatçının gençlere bakarak kendi sanatını onlara uydurmasından ibaret de değildir bu: Yeninin ortaya çıkışı şüphesiz eskiyi uyarıyor, kamçılıyor, ama bu uyarım eskinin düpedüz değişmesini değil de yine kendi tarzına, kendi ustalığına bağlı kalarak daha da yetkinleşmesini, keskinleşmesini, parıldamasını sağlıyordur.”

OMM’un geçtiğimiz eylül ayında açılan, yerli ve yabancı 38 sanatçıyı bir araya getiren “Yas ve Haz” başlıklı sergisine Bill Viola’nın Sal yerleştirmesi dahil oldu.

“Yas ve Haz” sergisine paralel olarak performans sanatçısı Ata Doğruel’in 40 gün / 960 saat aralıksız gerçekleştirdiği Işık Kaynağı performansının ardından, Amerikalı sanatçı Bill Viola’nın Sal adlı eseri sergi kapsamında OMM’da sanatseverlerle buluşuyor.

Bill Viola’nın Sal (2004) adlı video yerleştirmesi, farklı ekonomik ve etnik kökenlerden gelen 19 erkek ve kadından oluşan bir grubun görüntüsü ile başlıyor. Ağır çekimde kaydedilen Sal, kültürel ve sınıfsal farklılıkların geçiciliğine dikkat çekerken, katastrofik olaylar karşısında birbirlerine kenetlenen insanların hikâyesini anlatıyor. Eser, eski çağlardan beri doğa olayları karşısında çaresiz kalan insanlığı, Antik Yunan ve Roma frizlerini andıran görsel bir dille “Yas ve Haz” sergisine farklı bir boyut katıyor.

“Yas ve Haz” başlıklı sergi, insan olmaya dair mutluluk, beğeni, üzüntü, öfke, korku, şaşkınlık, iğrenme, küçümseme ve utanç gibi duygularla birlikte aynı bedende yas ve haz gibi çelişkili hâlleri de eşzamanlı olarak mümkün kılan tüm mekanizmalara odaklanıyor. Resimden fotoğrafa, heykelden video ve yerleştirmeye kadar uzanan çeşitli disiplinlerden eserlerin yer aldığı sergi, insanın çağdaş bedeninin sınırlarını ve inceliklerini, geçmişten günümüze ait olduğu karmaşık ilişkilerdeki rolünü ve etik - sosyal parametrelerine odaklanarak toplumun değişen değer ve normlarına beden üzerinden ayna tutuyor.

Sergide; Ali İbrahim Öcal, Alpin Arda Bağcık, Annemarie Busschers, Asger Carlsen, Ayça Telgeren, Begüm Yamanlar, Bill Viola, Bruce Nauman, CANAN, Catherine Opie, Cindy Sherman, Elif Uras, Erdoğan Zümrütoğlu, Erwin Wurm, filip custic, Francesco Albano, Hicham Benohoud, Iiu Susiraja, Ata Doğruel, İnci Eviner, John Coplans, Julian Opie, Lea Colombo, Mamali Shafahi, Mustafa Ata, Onur Mansız, Ömer Uluç, Pınar Yolaçan, Robert Mapplethorpe, Saelia Aparicio, Shadi Ghadirian, Sibel Horada, Theo Triantafyllidis, Universal Everything, Vito Acconci, Willi Dorner, Yüksel Arslan ve Zhang Huan’ın eserleri yer alıyor.

“Yas ve Haz” başlıklı sergiyi 30 Temmuz tarihine kadar OMM’da ziyaret edebilirsiniz.

Künye:
1-3. "Yas ve Haz", Fotoğraf: Barış Özçetin, OMM, 2022
4-5. Bill Viola, Sal / The Raft, Video yerleştirme / Audiovisual media - Video installation, digital colour high definition video-projection with surround sound 5.1, 1x3 Edisyon, 1x3, 10'30”, 2004, EMST Koleksiyonu 

Çocuk ve gençlik edebiyatımıza çağdaş ve özgün eserler kazandırmak amacıyla 2003’ten bu yana düzenlenen Tudem Edebiyat Ödülleri'nin 21'incisi mizah romanı dalında verilecek.

21. Tudem Edebiyat Ödülleri'nin seçici kurulunda Aytül Akal, Gökçe Yavaş Önal, Itır Arda, Pelin Güneş ve Toprak Işık yer alacak. Çocuk ve gençlik edebiyatındaki yazınsal üretimi artırmak ve bu alanda emek verenleri yüreklendirmek hedefiyle gerçekleştirilen yarışma, yazdıklarını yayımlatma imkânı arayanlar için de bir fırsat sunuyor.

21 yıllık serüveninde resimli kitaptan şiire, tiyatro oyunundan kısa öyküye uzanarak, çocuk ve gençlik edebiyatımızda eksikliği hissedilen edebî türlere eğilmeyi kendine ilke edinen Tudem Edebiyat Ödülleri, gelecek yıllardaki yarışmalarda da yeni keşiflerde bulunmayı sürdürecek.

1 Kasım 2023’e kadar başvurucu süreci devam edecek yarışmanın kazananları Mart 2024'te duyurulması planlanıyor. Yarışmada birinciye 20.000 TL, ikinciye 15.000 TL, üçüncüye 10.000 TL para ödülünün yanı sıra, İzmirli heykeltıraş Ozan Ünal tarafından tasarlanan ödül heykelleri verilecek.

​21. Tudem Edebiyat Ödülleri'nin ayrıntılarına ve şartnamesine buradan ulaşabilirsiniz.

Oliver Hermanus’un yönetmenliğini üstlendiği, Kazuo Ishiguro’nun senaryosunu yazdığı Living (Yaşamak) filmi İKSV Galaları ile 6 ve 7 Şubat’ta sinemaseverlerle buluşacak.

İstanbul Kültür Sanat Vakfı (İKSV) tarafından gerçekleştirilen İKSV Galaları, Akira Kurosawa'nın Ikiru filminin yeniden çevrimi olan Living (Yaşamak) ile devam ediyor. 1950’lerde Londra’da geçen filmin senaryosunu Nobel ödüllü ünlü yazar Kazuo Ishiguro kaleme aldı. Film, belediyede çalışan yaşlıca bir bürokratın hastalığı yüzünden hayatının kısa zaman sonra sona ereceğini öğrenişi ve ardından yaşama sevincini yeniden kazanmasını anlatıyor.

Dünya prömiyerini 2022 Sundance Film Festivali’nde, uluslararası prömiyerini ise Venedik Film Festivali’nde yapan film, Medyada Hollywood Müziği Ödülleri’nde En İyi Bağımsız Film Müziği, Britanya Bağımsız Sinema Ödülleri’nde de En İyi Yapım tasarımı ödüllerini kazandı; ABD Ulusal Eleştiri Kurulu filmi yılın en iyi 10 bağımsız filmi arasında listeledi.

Filmin başrolündeki Bill Nighy’nin bu filmdeki performansı ile Oscar adaylığına kesin gözüyle bakılıyor. Yaşamak’ın oyuncu kadrosunda Bill Nighy’nin yanı sıra Sex Education’dan Aimee Lou Wood, The Trial of the Chicago 7’den Alex Sharp, Mank’tan tanıdığımız Tom Burke, Adrian Rawlins, Zoe Boyle ve Hubert Burton yer alıyor.

Yaşamak filmi Türkiye’de 10 Şubat’ta vizyona girecek. Filmin 6 Şubat’ta Kadıköy Sineması’nda, 7 Şubat’ta CineWAM City's Nişantaşı’nda gerçekleşecek ön gösterimlerinin biletleri, 26 Ocak saat 10.30’da başlayacak Lale Kart üyeleri için indirimli ön satışların ardından, 27 Ocak saat 10.30’da Passo üzerinden genel satışa açılacak.

Hazal Özkan Art Gallery, Rajab Eryiğit’in “Çıplak Dağın Eteklerinde” başlıklı kişisel sergisine 25 Şubat tarihine kadar ev sahipliği yapıyor.

Rajab Eryiğit’in son altı aydır üzerinde çalıştığı “Çıplak Dağın Eteklerinde” sergisi, toplumun hafızasını araştırıyor. Sanatçının hayatın farklı alanlarından biriktirdiği imgeler, tuvallerin üzerinde tüm planlı dağınıklığıyla bir araya geliyor. Eryiğit’in bilinç akışı, tuvalleri imgelerle doldururken belleğin hayret verici tarafını da gözler önüne seriyor. Eserlerdeki detaylar ile izleyiciyi tuvallerin önünde vakit geçirmeye ve eserleri tekrar tekrar incelemeye davet eden Eryiğit, izleyiciyi kendi hafızasında bir yolculuğa çıkartıyor ve sanatı gündelik hayatın temposuna organik bir biçimde dahil etmeyi amaçlıyor. Eserlerindeki kompozisyonlar, gerçeğin sınırlarını zorlarken tanıdık ikonlar sanat eseri ve izleyici arasında nostaljik bir bağ kuruyor.

Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Tasarım bölümünden mezun olan Rajab Eryiğit, çalışmalarında Amerikan kültürüne ve Amerikan kültürünün diğer coğrafyalar/kültürler üzerindeki etkilerine odaklanırken, resimlerinde ikon ve ikonik karakterleri konu ediniyor ve toplum hafızasını derinleştirmeyi amaçlıyor.

Rajab Eryiğit’in “Çıplak Dağın Eteklerinde” başlıklı sergisini 25 Şubat’a kadar Pazar günleri hariç saat 10.30 - 18.30 arasında Maçka Armani Residence’ta bulunan Hazal Özkan Art Gallery’de ziyaret edebilirsiniz.

Hazal Özkan Art Gallery Adres: Vişnezade Mahallesi, Şehit Mehmet Sokak, No:11, Maçka Business Center, Kat 1, Beşiktaş/İstanbul

Johns Hopkins Üniversitesi Tıp Fakültesi’nde nörobilim profesörü olan Dr. David J. Linden’ın dokunmanın önemini anlattığı kitabı Dokunmanın Büyüsü: Parmak Ucundan Kalbe ve Zihne Giden Yol, Gökçe Çakmak’ın çevirisiyle Epsilon Yayınevi tarafından yayımlandı.

Dokunmanın Büyüsü; dokunma duyumuzla duygusal tepkilerimiz arasındaki arayüzün sosyal etkileşimlerimizi, genel sağlığımızı ve gelişimimizi nasıl etkilediğine dair bir araştırma sunuyor. Deriden sinirlere ve beyne kadar, vücudun dokunma devrelerinin organizasyonu hayatımızı güçlü bir şekilde etkiler; tüketici seçiminden cinsel ilişkiye, alet kullanımından dilin kökenlerine, kronik ağrıdan iyileşmeye kadar her şeyi etkiler. Kişilerarası temas, sosyal bağ ve bireysel gelişim için çok önemlidir.

​Dokunmanın Büyüsü’nde David J. Linden, neyin iyi ve neyin kötü hissettirdiğine ilişkin algıları ayırt etmek için duyusal ve duygusal bağlamın birlikte nasıl çalıştığını anlaşılır bir şekilde açıklıyor. Biyoloji ve davranış bilimini birbirine bağlayan Linden, kelimenin tam anlamıyla “nasıl hissettiğimize” dair eğlenceli ve aydınlatıcı bir cevap sunuyor.

Arter’in 7 - 12 yaş aralığındaki çocuklara yönelik “Düş Avcısı” başlıklı atölye çalışması, 27 Ocak ve 3 Şubat Cuma günleri saat 15.00’te Arter’in Atölye mekânında gerçekleşecek.

Farklı yaş gruplarından katılımcılar, Arter’in hem çevrim içi hem de fiziksel ortamda düzenlediği çocuk atölyeleri ile çeşitli malzeme ve üretim araçlarıyla karşılaşarak kendi eserlerini üretip çağdaş sanatı keşfetme fırsatı buluyor. Öğrenme Programı kapsamında düzenlenen bu atölyeler, Arter’in güncel sergilerinden hareketle şekilleniyor.

7 - 12 yaş aralığındaki çocuklara yönelik düzenlenen “Düş Avcısı” başlıklı atölye, katılımcıları çeşitli araçlar, imgeler ve renkler aracılığıyla birlikte düşler kurmaya, düşlerin peşine takılarak sınırların ortadan kalktığı uzun bir yolculuğun parçası olmaya davet ediyor. Atölye kapsamında, Arter’in Öğrenme Programı ekibi yürütücülüğünde sanatçı Eva Koťátková’nın yönlendirmesiyle oluşturulan yönergeleri takip ederek düşler kuran çocuklar, ardından farklı yöntemlerle düşlerini aktaracaklar. Katılımcıların düşleri, Koťátková’nın 2023 yılında Arter’de gerçekleşecek kişisel sergisinde yer bulmak üzere kayıt altına alınacak. Atölye hakkında detaylı bilgiye buradan ulaşabilirsiniz.

Künye: Eva Koťátková Daydreaming Workstation Yerleştirme görüntüsü: “documenta on beş: OFF-Bienal Budapeşte”, Bootsverleih Ahoi, Kassel, 12 Haziran 2022. Fotoğraf: Frank Sperling