William Shakespeare’in unutulmaz eseri Bahar Noktası, genç ve yeni ekip Zarkanat’ın çağdaş yorumuyla 25-26 Ocak saat 20.30’da Alan Kadıköy’de izleyicilerle buluşacak.

Shakespeare’in unutulmaz komedisi Can Yücel’in Türkçe söylediği Bahar Noktası, çağdaş yorumuyla sahneye taşınıyor. Özlem Özhabeş’in yönettiği Berfin Ertan, Bora Aksu, Bülent Gültekin, Demet Taşkıran, Kaan Kurtoğlu, Mine Nur Şen’in rol aldığı Bahar Noktası, döngülerin, kuir ihtimaller ve umutların iç içe geçtiği, heyecan dolu bir deneyim sunuyor. Aşk ve özgürlük temaları etrafında örülmüş üç temel hikâyenin ardından, bu deneyim hazzın ve sevginin coşkuyla kutlandığı bir partiye dönüşerek seyirciler dansa davet ediliyor.

Bahar Noktası, MeyIDiageo’nun yapım, Reflect Studio’nun ürün ve üretim, Da-Vet Creative Group, Antrepo ve Suteks’in ürün, Huni Creative Studio’nun görsel iletişim tasarım desteğiyle hayata geçiriliyor. 21-22 Aralık’ta Alan Kadıköy’de dj ve performans sanatçısı Kübra Uzun (Q-Bra) ve Şokopop’un yaratıcısı Ekim Acun’un dj performanslarıyla prömiyeri gerçekleşen Bahar Noktası’nın oyun sonrası partileri ocak ayında da devam ediyor. 25 Ocak Perşembe günü kabinde Q-Bra, 26 Ocak Cuma günü ise önce kültür yöneticisi, prodüktör ve dj Asena Hayal; ardından :unal & okan urun yer alacak.

Bahar Noktası’nın biletlerine buradan ulaşabilirsiniz.

“Gerçekleşmek zorunda olan bir düğün;
Düğüne oyun hazırlamaya çalışan oyuncu topluluğu; Kurallara başkaldırarak yasak aşklarına kavuşmaya çalışan gençlerin büyülü kovalamacası!

Bu üç hikâye birbirine düğümlenirken karakterler kendilerini cinlerin, perilerin ve muzip büyülerin ormanında bulur ve ortalık karışır. Oyun büyü, aşk, hayal gücü ve komediyi harmanlayarak tiyatroyu, özgürlük tutkusunu, bir aradalığı ve aşkı kutlayan bir şölenin sınırlarını sorgular.

Aşıkların, birbirilerini ve yollarını bulmaya çalıştığı bu sihirli öykünün ardından gerçekleşen düğün, kendi benzersiz büyüsü ve lanetleriyle dolu bir partiye dönüşüyor ve büyüyerek hepimizi içine dahil ediyor. Bir yastıkta kocar ya da muradımıza erer miyiz bilmiyoruz ama sezon boyunca her oyunun ardından gerçekleşecek partilerde İstanbul gece hayatının önemli DJ’leriyle dansa doyup çok eğleneceğimize hiç şüphe duymuyoruz.”

Künye:
Yazan: William Shakespeare
Türkçe Söyleyen: Can Yücel
Yöneten: Özlem Özhabeş
Hareket Tasarım: Leyla Postalcıoğlu
Kostüm Tasarım: Cemre Bulak, Salomé, Tusidi
Müzik: Hakan Kurşun, Aytekin Ataş, Talha Akbalık
Işık Tasarım: Umut Rışvanlı
Dekor Tasarım: Özlem Özhabeş
Yardımcı Yönetmen ve Koreograf Yardımcısı: Fethi Arda Ergül
Yapım Asistanı: Berfin Tolmaç
Reji Asistanları: Gökçe Şen, Zeynep Şengöz
Prova Fotoğrafları: Ezo Şara, Sena Taşkıran
Düğün Fotoğrafçısı: Ezo Şara
Görsel İletişim Tasarımı: Huni Creative Studio
Rap Şarkı Sözleri: Demet Taşkıran
Yapım: Zarkanat
Yaratıcı Yapımcı: Umut Rışvanlı, Özlem Özhabeş
​Oyuncular: Berfin Ertan, Bora Aksu, Bülent Gültekin, Demet Taşkıran, Kaan Kurtoğlu, Mine Nur Şen

Erhan Coral’ın “Metropol Kayıtları: Kentsel Mimariyi ve İnsanlığı Yakalamak” başlıklı kişisel sergisi 25 Şubat tarihine kadar Galeri 77’de sanatseverlerle buluşuyor.

Mimari ve insan hikâyelerinin iç içe geçtiği, izleyiciyi kentsel peyzajın kalbine taşıyan bir fotoğraf sergisi olan “Metropol Kayıtları: Kentsel Mimariyi ve İnsanlığı Yakalamak”ta yer alan çalışmalar salt görselliğin ötesine geçerek modern şehirlerin hikâyelerini şehircilik, mimari harikalar ve bu mekânları evi olarak gören bireylerin gözünden anlatıyor. Bu sergideki her fotoğraf kent yaşamı kayıtlarından bir bölümünü oluşturuyor.

Sergi izleyicilere çağdaş mekânların şık çizgilerinden tarihi binaların köklü cephelerine kadar kentsel dünyamızı şekillendiren mimari tarzların farklı coğrafyalardaki evrimlerine tanıklık etme fırsatı sunuyor. Bu mimari diyalogların ortasındaki sergi, odağını aynı zamanda bu mekânları canlandıran insanlara da çeviriyor. İnsanlığın çevre ile olan etkileşimi; yalnızlık, mutluluk, inanç, korku gibi ortak duyguların aktarıldığı kadrajlarda izleyici karşısına çıkıyor. Fotoğraftaki bireyleri mekâna yerleştirmektense doğal ve samimi bir hâlde, sadece şehrin içerisindeki var olan hâlleriyle yansıtıyor. İnsanın içinde yaşadığı çevre ile ilişkisi; modern yapıların büyüklüğü, heybetli etkisi ve soğukluğu ile insanın naifliği ve sıcaklığı arasındaki zıtlık üzerinden inceleniyor.

Erhan Coral’ın büyük metropollerdeki sosyal yoğunluk ile bireylerin bu yoğunluk içinde hissettikleri yalnızlık duygusu arasındaki tezatlığı ele alan bir önceki kişisel sergisi “Şehirde Bir Başına”nın devamı niteliğindeki bu yeni seçkide, sanatçı bu sefer insan ve şehir ilişkisinin bir alt detayı insan ve mekân ilişkisini merceğine oturtuyor. Sergi, ziyaretçileri mimari yaratıcılık ile metropoldeki insan yaşamının kesişimini keşfetmeye davet ediyor.

Künye:
1. Erhan Coral - Antinori nel Chianti Classico 2, Tuscany 2023 Archival pigment print on HahnemÅhle acid free fine art paper 75x105cm
2. Erhan Coral - Canary Wharf 2, London 2023 Archival pigment print on HahnemÅhle acid free fine art paper 75x105cm
3. Erhan Coral - Tate Modern 1, London 2022 Archival pigment print on HahnemÅhle acid free fine art paper 75x105cm
4. Erhan Coral - Tate Modern 4, London 2023 Archival pigment print on HahnemÅhle acid free fine art paper 75x105cm
​​5. Erhan Coral - Museo Nacional De Arte, Mexico City 2023 Archival pigment print on HahnemÅhle acid free fine art paper 105x75cm

Asuman Portakal'ın sürrealist sanatçı Salvador Dali'nin sıra dışı yaşamından ve yirminci yüzyıl resim sanatına yön veren yapıtlarından izler taşıyan öyküler kaleme aldığı kitabı Dali'nin Dehası, Tudem Yayınları’ndan çıktı.

Dali'nin Dehası, 1500’den fazla eser veren sanatçının esin kaynakları ve yaratım süreci hakkında ilginç bilgiler paylaşıyor. Lorca, Breton, Freud, Picasso gibi kendi alanında öncü isimleri öykülerine konuk eden yazar, geçtiğimiz yüzyılın toplumsal, bilimsel, kültürel ve siyasi atmosferinin renkli bir panoramasını da çiziyor.

Asuman Portakal, Dali'nin çizdiği beş farklı tablosundan ve Florida'daki Dali Müzesi tarafından hazırlanan Deepfake video enstalasyonundan esinlenerek kaleme aldığı bu öykülerinde, gerçeği bükerek kendi efsanesini yaratmış bir dehanın deliliğe kafa tutuşuna tanıklık ettiriyor. Fırçasıyla gördüklerinin âdeta fotoğrafını çeken Dali'nin kâh tuvaline konan bir at sineği kâh özel tasarladığı şövalesi dile geliyor. Biricik eşi Gala ilham perisi olarak çıkıyor karşımıza. Sanatçı çocukluğu ile karşılıklı sohbet ederken, “görkemli bir uyku canavarı” beliriyor yanı başımızda. Hemen sonrasında Pasifik'in derinlerinde yüzen Azulina Dalgıçları tarafından Bikini Atolü’ndeki atom bombası denemelerine karşı yükselen protest bayrağını görüyoruz. Bilinçaltının ve rüyaların coşkun denizinde batıp çıkarken, büyük ustanın sıra dışı biçimde aramıza geri dönüşüne şaşırıyoruz. Dehasının ''antenleri'' saydığı bıyıklarıyla karşımızda duran Salvador Dali hologramı, tüm heybetiyle ölümsüzlüğünü yeniden ilan etmek için sabırsızlanıyor...

Mabel Matiz, 14, 15 ve 16 Şubat’ta üç gece üst üste Volkswagen Arena’da konser verecek.

Mabel Matiz, Avrupa turnesi kapsamında 18 Kasım’da Muziekgebouw Eindhoven ve 19 Kasım’da Amsterdam Royal Theater Carré’de, 21 ve 23 Aralık tarihlerinde Hannover Capitol ve Hamburg Docks’ta sahne aldı. Konserlerinde unutulmaz anlara imza atan sanatçı, ocak ayında da dinleyicilerle buluşmaya devam ediyor. Stuttgart’ta Im Wizemann ve Frankfurt’ta Batschkapp’ta sahne aldıktan sonra Mabel Matiz’in müzik maratonu şubat ayında da hız kesmeden devam edecek. Mabel Matiz, Düsseldorf’ta Mitsubishi Electric Halle, Hasselt’te Trixxo Theater, Londra’da Barbican Centre’da konser verecek. Mabel Matiz, İstanbul’da da 14, 15 ve 16 Şubat’ta üç gece üst üste Volkswagen Arena’da dinleyicilerle bir araya gelecek.

​Mabel Matiz’in 14, 15 ve 16 Şubat’ta Volkswagen Arena’da vereceği konserlerinin biletlerine buradan ulaşabilirsiniz.

Pera Müzesi, “Tam Yerinden” sergisi kapsamında, 23 Ocak’ta rehberli bir sergi turu, 24 Ocak’ta ise serginin arka planını konu alan “Tam Yerinden: İstanbul’a Dair Küratöryel Bir Tarih” başlıklı bir panel gerçekleştirecek.

Çiğdem Kafescioğlu, K. Mehmet Kentel ve M. Baha Tanman’ın küratörlüğünü üstlendiği “Tam Yerinden” sergisi panoramik resim ve fotoğraflar üzerinden, İstanbul’un temsil tarihini yeni perspektiflerle değerlendirmeyi amaçlıyor. “Tam Yerinden” kapsamında düzenlenen, K. Mehmet Kentel’in anlatımıyla 23 Ocak Salı günü 19.00’da gerçekleşecek sergi turunda katılımcılar, Barker, Gudenus, Schranz, Melling, Dunn, Robertson gibi İstanbul’a panoramik bakan sanatçıların eserlerinden nitelikli bir seçkiyi izleme fırsatı bulacak.

“Tam Yerinden: İstanbul’a Dair Küratöryel Bir Tarih” başlıklı panel, 24 Ocak Çarşamba günü 18.30’da Pera Müzesi Oditoryumu’nda küratörlerin katılımıyla düzenlenecek. Etkinlikte serginin arka planına ilişkin bilgilerin yanı sıra araştırma süreci, malzeme seçimi, tarihsel materyale yaklaşım gibi başlıklar etrafında İstanbul panoramalarına dair bir sergi yapmanın heyecanları ve zorlukları masaya yatırılacak.  

Künye:
1. İstanbul haritası ve panoramik görünümü. Johann Baptist Homann, 1714. Bakır baskı gravür, 50 x 58 cm. Erhan Öner Koleksiyonu
2. Galata'dan Sarayburnu görünümü (detay), Louis-François Cassas, 1787-1827. Kâğıt üzerine sulu boya, 75 x 237 cm. Suna ve İnan Kıraç Koleksiyonu
​3. Galata sırtlarından İstanbul’un panoramik görünümü. Anonim, 18. yüzyılın ikinci yarısı. Tuval üzerine yağlı boya, 85 x 184 cm. Suna ve İnan Kıraç Koleksiyonu

Umberto Eco'nun “yapı” teriminin epistemik karakteri üzerine düşündüğü göstergebilimsel incelemesi Yapının Yokluğu, Leyla Tonguç Basmacı’nın çevirisiyle Alfa Yayınları’ndan çıktı.

Claude Lévi-Strauss ve Jacques Lacan arasındaki ontolojik yapısalcılık tartışmasından doğan bir çalışma olan Yapının Yokluğu, belirtke sistemlerinin geçici ve tarihsel doğasına büyük bir vurgu yapar. Eco, bu kitabında dilbilim alanındaki güncel araştırmaları, yapısalcılığın durumunu, göstergebilimin ilgilendiği konuları geniş ve bütünlüklü bir bakış açısından inceliyor ve bu alanda günümüze kadar öne sürülen görüşlerle birlikte kendi kuramsal görüşlerini de sunuyor.

​Göstergebilim üzerine çalışmaları 1960’lı yıllarda başlayan Umberto Eco, kitle kültürü üzerine yaptığı çalışmalarda, kültür fenomenleri üzerine çalışmak adına bir göstergeler kuramına ihtiyaç duyulduğunu görmüş ve Yapının Yokluğu’nda böyle bir kuramın ilk formülasyonuna imza atmıştır. Yirminci yüzyıl göstergebiliminin ardındaki iki düşünürün; Amerikalı pragmatik filozof Charles Sanders Peirce ve İsviçreli dilbilimci Ferdinand de Saussure’ün düşüncelerini detaylandıran Eco, göstergebilimin temel kavramlarına genel bir bakış sunuyor: gösterge, kod, ileti, gönderen ve gönderilen.

Armageddon Turk 2021 yılında yayımlandığı Anadolu Lo-fi albümünün devamı niteliğindeki Anadolu Lo-fi 2 albümünden ilk teklisi “Drama Köprüsü”nü Garaj Müzik etiketiyle yayımladı.

Orkun Tunç ve Zag Erlat’tan oluşan prodüktör ikili Armageddon Turk, Anadolu Lo-fi 2 albümünde genç müzisyenlerin katkılarıyla, Anadolu türküleri ve anonim eserleri kendine özgü bir şekilde, “lo-fi hiphop”, “chillbeat” sound’larda yorumluyor. Armageddon Turk, Anadolu’nun yüzyıllardır varoluş arayışlarına, başlangıçlara, inançlara, farklılıklara ev sahipliği yapmış olması, kalabalığı ve farklılıklarla birlikte ortaya çıkan zenginliğinden ilham alıyor. İkili bu albümü, tüm dünyada doğal afetlerle, savaşlarla yitirdiğimiz çocuklara adıyor. Albümün kapağı ilk albümde olduğu gibi Armageddon Turk’ün hayal dünyası illüstratör Beril İrman’ın çizimiyle, beraber ortaya çıkardıkları bir çalışmadan oluşuyor.

Albümden yayımlanan ilk çalışma “Drama Köprüsü”nde ikiliye elektrik gitarda Dersu Turan eşlik ediyor. İllüstrasyon ve animasyon videolar ise Ankara’dan genç sanatçı Aslıhan Coşkun imzası taşıyor.

​Armageddon Turk’ün “Drama Köprüsü” isimli yeni teklisini buradan dinleyebilirsiniz.

Ka & Versus Art Project iş birliğiyle düzenlenen “Kendinin Avcısı” başlıklı sergi, 24 Şubat tarihine kadar Versus Art Project’te sanatseverlerle buluşuyor.

Oğuz Karakütük’ün küratörlüğünü üstlendiği “Kendinin Avcısı” sergisinde; Alix Marie, Antony Cairns, Arda Asena, Asger Carlsen, Burçak Bingöl, Cemil Batur Gökçeer, Cemre Yeşil Gönenli, Dafna Talmor, Ege Kanar, Görkem Ergün, Hannah Hughes, Irmak Canevi, Larissa Araz, Rehan Miskçi, Ruth van Beek, Selim Süme’nin eserleri yer alıyor. Sergide sanatçılar fotoğrafın gerçeklikle kurduğu ilişkiyi, fotoğraf medyumunun kendisi üzerinden tartışmaya kapı aralıyorlar. Türkiye ve Avrupa’dan davet edilen 16 sanatçının işleri, gerçekliğe çok yakın ve çok uzak görüntülerle, yarattıkları muğlaklıklar üzerinden hem fotoğrafın gerçekliğini hem de gerçekliğin kendisini eş zamanlı olarak yeniden düşünmeye çağırıyorlar. Adını Metin Altıok’un aynı adlı şiirinden alan “Kendinin Avcısı”, Türkiye’deki fotoğraf üretimi ve tüketimi için yeni ve güçlü damarlar yaratabilmenin yollarını ararken, aynı zamanda Türkiye’de fotoğrafın sıkıştığı dar alanı da tartışmaya açmayı amaçlıyor.

​Bu sergi aynı zamanda, Türkiye’de kendi fotoğraf macerasının başından bugüne kendinin avcısı olabilmiş, Ka için “Türkiye fotoğrafının uç beyi” olan Orhan Cem Çetin’e bugüne kadar verdiği ilhamlar için teşekkür niteliği taşıyor.

Künye:
1. Antony Cairns “NYC2_12”, 2023 Inkjet on 176 orange computer punch cards. Mounted with 3mm pins onto Archival black backboard/MDF board. Encased in 5mm perspex box. Negative date: 2023. 133 x 206 cm Unique piece
2. Alix Marie “Curtain Call”, 2021 Photography on polyester silk. 270 x 250 cm Edition: 1/3
3. Dafna Talmor “Untitled (CO-161616161616161616-1)” Constructed Landscapes (Vol. III) series, 2021 C-type handprint made from 9 collaged negatives. Framed with museum glass. framed 22.5 x 25 cm Edition: 5/5 + 2 AP
4. Burçak Bingöl “A Brick Wants to be Something”, 2023 Glazed brick. 50 x 40 x 4 cm Unique piece
​5. Selim Süme “011 -2015”, 2015 Archival Pigment Print. Framed. 87 x 67 cm Unique piece

Psikanalist Adam Phillips’in kişisel gelişim furyasına farklı ve eleştirel bir bakış getirdiği, iyileşmenin anlamını araştırdığı kitabı İyileşmek Üzerine, Berçem Su Ozak’ın çevirisiyle Ayrıntı Yayınları’nın Lacivert Kitaplar Dizisi’nden çıktı.

Phillips, önceki kitabı Değişmeyi İstemek Üzerine ile tamamlayıcı olarak kurguladığı bu metinde haz, tatmin, kültür, iyileşme kavramlarına dair fikir yürütüyor. Tüm bu yolculukta Phillips; Freud, Winnicott, Masud Khan ve Bion gibi psikanaliz alanındaki büyük kuramcıları William James ve David Hume gibi isimlerle harmanlıyor.

​“… bize tam veya mutlak tatmin vaat eden herhangi birine veya herhangi bir şeye karşı son derece dikkatli olmalıyız. Bu sadece öfke, şiddet veya hayal kırıklığı getirebilecek bir vaattir. Başka bir deyişle psikanaliz, yalnızca kurtuluş kültürlerini eleştirebilir ve onlara karşı bir panzehir olabilir. Tam tatmin sadece tanrılar, hükümdarlar veya tiranlar ya da daha yıkıcı hırslarımızı taşımak ve kapsamak için yarattığımız figürler içindir.”

90’ların sonu 2000’lerin başında Türkiye’de en çok dinlenen gruplar arasında yer alan Kargo’ya saygı albümü Kargo☆Yarına Kalan Şarkılar’ın ilk kısmı GRGDN Müzik etiketiyle yayımlandı.

Kargo☆Yarına Kalan Şarkılar albümünde yaklaşık 20 sanatçı yer alıyor. Albümde bir araya gelen isimler arasında; Abkountry, Aleyna Tilki, Barış Demirel, Batu Akdeniz, Buray, Cem Adrian, Deniz Tekin, Evdeki Saat, Gece, Gökçe, Jabbar, maNga, mor ve ötesi, Nilipek., Rashit, Sattas, Selin, Simge Pınar, Sufle, Şanışer, TNK, Vega ve Yalın bulunuyor. Albümün ilk kısmını oluşturan beş şarkı bugün (19 Ocak) dinleyicilerle buluştu. Kalan şarkılar sırasıyla 2 Şubat, 16 Şubat ve 1 Mart’ta beşer single hâlinde çıkacak. 1 Mart’ta albümün tamamlanmasıyla beraber fiziksel versiyonu double LP olarak yayımlanacak ve en son da nisan-eylül arası grubun orijinal kadrosu ile albümdeki isimlerin de konuk olduğu bir turne düzenlenecek. 

Vokalde Koray Candemir, gitarda Selim Öztürk, tuşlu çalgılarda Serkan Çeliköz, bas gitarda Mehmet Şenol Şişli ve davulda Burak Karataş’tan oluşan Kargo, farklı nesil ve müzik türlerinden onlarca müzisyenin katkısıyla dört parça hâlinde yayımlanacak bir saygı albümü projesine ilham oldu.

 Bu özel albüm kapsamında Jabbar, Kargo’nun en duygusal şarkılarından biri olan “Sonbahar”ı kendisinden duymaya alışık olduğumuz dans ritimleriyle yorumladı. Grubun en unutulmaz parçalarından “Boğaziçi”, mor ve ötesi’nin kendine özgü üslubuyla seslendiriyor. Kayıtları Babajim İstanbul’da gerçekleşen parçanın miksi Tarkan Gözübüyük imzası taşıyor. Albümün ilk kısmında yayımlanan beş şarkıdan bir diğeri olan “Ayrılık Şarkısı” Nilipek.’nin dokunuşuyla yeniden dinleyicilerle buluşuyor. Bu yeniden yorumda ise davul ve yaylı yazımı Berkay Küçükbaşlar, miks Umut Çetin’e ait. Simge Pınar, “Sen Uyurken”in hüznünü ve kırılganlığını çok başarılı bir biçimde ön plana çıkarıyor. Şarkının yeni versiyonunun prodüktörlüğünü ise Efe Demiral üstlendi. Kargo’nun kült şarkılarından “Bad’lik Amiri”ni Şanışer seslendiiryor. Şanışer’e şarkının altyapılarında Redo eşlik etti. Albümün tamamının mastering’leri Erim Arkman, albüm kapağı tasarımları Ethem Onur Bilgiç imzası taşıyor.

Kargo☆Yarına Kalan Şarkılar
19 Ocak 2024
Jabbar, mor ve ötesi, Nilipek., Simge Pınar, Şanışer
2 Şubat 2024
Buray, Cem Adrian, Deniz Tekin, GECE, TNK
16 Şubat 2024
Evdeki Saat, Rashit & Gökçe, Sattas & Selin, Sufle, Vega
1 Mart 2024
Aleyna Tilki, Barış Demirel ft. Abkountry, Batu Akdeniz, maNga, Yalın

​Jabbar, mor ve ötesi, Nilipek., Simge Pınar ve Şanışer’in yer aldığı Kargo☆Yarına Kalan Şarkılar albümünün ilk kısmını buradan dinleyebilirsiniz.