1987 yapımı kült film Dirty Dancing, film gösterimi ve canlı performansı bir araya getiren özel prodüksiyonu Dirty Dancing in Concert ile 17 Ekim’de Harbiye Cemil Topuzlu Açıkhava Tiyatrosu’nda izleyicilerle buluşacak.

Piu Entertainment organizasyonuyla gerçekleşecek gösteride, Dirty Dancing’in dijital olarak yenilenmiş versiyonu dev ekranda gösterilirken filmin ikonik müzikleri sahnedeki canlı grup ve vokalistler tarafından filmle senkronize şekilde seslendirilecek. Sinema ve konser deneyimini aynı sahnede buluşturan yapım, seyircileri Baby ve Johnny’nin yıllara meydan okuyan aşk hikâyesine yeniden ortak edecek.

Patrick Swayze ve Jennifer Grey’nin başrollerini paylaştığı Dirty Dancing, vizyona girdiği günden bu yana romantizm, müzik ve dansı bir araya getiren hikâyesiyle sinema tarihinin en sevilen yapımları arasında yer alıyor. Dirty Dancing in Concert ise izleyicilere, filmin unutulmaz atmosferini canlı müzik eşliğinde yeniden deneyimleme fırsatı sunuyor.

​1987 yılında gösterime giren Dirty Dancing, dünya çapında 214 milyon doların üzerinde gişe hasılatı elde ederek uluslararası bir başarıya imza attı. Film müzikleri iki multi-platin albüme dönüşürken, “(I've Had) The Time of My Life” şarkısı En İyi Özgün Şarkı dalında Akademi Ödülü kazandı. Aradan geçen yıllara rağmen popülerliğini koruyan yapım, farklı kuşaklardan izleyicileri bir araya getirmeyi sürdürüyor.

Mert Çağıl Türkay’ın “Var Olmayan Bir Hikâyenin Tesadüfi Örgüsü” başlıklı kişisel sergisi, 7 Temmuz’a kadar MSGSÜ Tophane-i Amire Kültür ve Sanat Merkezi Cam Altı Galeri’de sanatseverlerle buluşuyor.

​Bitki, özne ve beden arasında kurulamayan bir anlatının izini süren sergi, izleyiciyi tamamlanmamış hikâyelerin ve parçalı hafızaların içinde dolaşmaya davet ediyor. Fotoğraf aracılığıyla kurulan bu görsel evrende imgeler, köksüz bir hafızanın dağılmış parçaları gibi belirirken; hiçbir zaman bütünüyle tamamlanmayan bir anlatının olasılıklarını görünür kılıyor. Sergi, yalnızca fotoğrafın estetik olanaklarına değil, aynı zamanda belleğin, bedenin ve kimliğin kırılgan ilişkilerine de odaklanıyor. Bitkiler bedene, beden özneye yaklaşırken hiçbir zaman tam anlamıyla birleşemiyor; ancak bu kopukluk, toplumsal kodların gölgesinde beklenmedik bağların kurulmasına imkân tanıyor. Böylece “Var Olmayan Bir Hikâyenin Tesadüfi Örgüsü”, var olmayarak var olanın ihtimalini araştıran bir görsel deneyim sunuyor.

Fransız elektro ikilisi The Blaze, Epifoni’nin 10. yıl konserleri kapsamında Türkiye’de üç şehirlik özel bir turneye hazırlanıyor. İkili, özel DJ set performanslarıyla, 7 Ekim’de İzmir Havagazı Fabrikası’nda, 8 Ekim’de Ankara CerModern’de, 9 Ekim’de ise İstanbul KüçükÇiftlik Park’ta müzikseverlerle buluşacak.

Kuzen olan Guillaume ve Jonathan Alric tarafından kurulan The Blaze, müzik ve sinemayı birbirinden ayrılmaz iki sanat formu olarak ele alan yaklaşımıyla elektronik müzik dünyasında kendine özel bir yer edindi. 2016 yılında yayımladıkları ve kısa sürede viral olan “Territory” ile uluslararası çapta büyük ses getiren ikili, yalnızca müzikleriyle değil, yönettikleri çarpıcı videolarla da yeni bir estetik dil yarattı.

“Virile”, “Territory”, “Heaven”, “Queens” ve “Dreamer” gibi parçalarla elektronik müziğin duygusal sınırlarını genişleten The Blaze, ilk albümleri Dancehall ve ardından gelen Jungle ile modern elektronik müziğin en saygın projeleri arasında gösterildi. İkilinin müziği house, downtempo ve elektronik öğeleri sinematik anlatılarla birleştirirken, dinleyiciyi aidiyet, özgürlük, yalnızlık ve umut gibi evrensel duyguların içinde bir yolculuğa çıkarıyor.

​The Blaze konserlerinin biletleri bugün (29 Haziran Pazartesi) saat 12.00’de satışa çıkacak.

Bu yıl “Edebiyatın Gerçeği Gerçeğin Edebiyatı” temasıyla 43’üncü kez 12-20 Aralık 2026 tarihleri arasında gerçekleşecek Uluslararası İstanbul Kitap Fuarı’nın onur konuğu Latife Tekin olarak açıklandı.

Uluslararası İstanbul Kitap Fuarı, bu yıl “Edebiyatın Gerçeği, Gerçeğin Edebiyatı” temasıyla edebiyatın yaşamı anlama, yorumlama ve dönüştürme gücünü odağına taşıyacak. Edebiyatın yalnızca bir anlatı biçimi değil, aynı zamanda bireysel ve toplumsal hafızayı şekillendiren güçlü bir ifade alanı olduğuna dikkat çeken tema kapsamında; gerçeğin edebiyattaki yansımaları, edebiyatın gerçekliği yeniden kurma biçimleri ve anlatının toplumsal deneyimleri anlamlandırmadaki rolü farklı perspektiflerle ele alınacak. 

Eserlerinde kentleşmeyi, göçü, toplumsal değişimleri ve bireyin dönüşen yaşam deneyimlerini özgün bir anlatım diliyle ele alan Latife Tekin, çağdaş Türk edebiyatının en etkili ve özgün yazarları arasında gösteriliyor. Gerçek ile düşü, bireysel hikâyeler ile toplumsal belleği ustalıkla bir araya getiren Tekin’in edebiyat yolculuğu ve eserleri, fuar kapsamında düzenlenecek söyleşi, panel ve özel etkinliklerle farklı yönleriyle değerlendirilecek. Ayrıca, yazarın hayatı ve eserlerinden oluşan özel bir anı kitabı da okurlarla buluşacak.

43. Uluslararası İstanbul Kitap Fuarı; 12-20 Aralık tarihleri arasında Tüyap Fuar ve Kongre Merkezi’nde ziyaretçilerini ağırlayacak. Fuar, hafta içi 10.00–19.00, hafta sonları 10.00–20.00 saatleri arasında ziyaret edilebilecek olup, son gün olan 20 Aralık 2026 tarihinde 19.00’da sona erecek. Fuarla ilgili en güncel haberler, konuk yazarlar, ulaşım bilgileri, etkinlikler ve imza günlerine buradan ulaşabilirsiniz.

Muse Contemporary, Rüzgar Polat’ın “The Shape Between” başlıklı kişisel sergisini 1 Temmuz-15 Ağustos tarihleri arasında sanatseverlerle buluşturacak.

“The Shape Between”, beden formunu soyutlayarak varlık ile yokluk arasındaki sınırları sorgulayan bir anlatı sunuyor. İçimizde taşıdığımız boşluklar, üzerimize düşen gölgeler ve tamamlanmamış duygular üzerinden şekillenen formlar, sanatçının kendine özgü görsel kurgusunun temelini oluşturuyor. Sergide beden ve boşluk, birbirini var eden iki unsur olarak karşımıza çıkarken, keskin çizgiler yaşamın akışını oluşturan kırılma ve dönüşüm anlarına işaret ediyor.

Sanatçının anlatımında renkler ve biçimler, varlığın karşıt hâllerini temsil ediyor. Boşluk ile doluluk, benlik ile yokluk arasında kurulan gerilim, eserlerin temel yapısını oluştururken, figürler bu zıtlıklar arasında sürekli dönüşen bir varoluş hâlinin izlerini taşıyor. Kimliğin görünür izlerini taşımayı reddeden maskeler ve içi boş insan postlarını andıran figürler, serginin dikkat çeken öğeleri arasında yer alıyor. Düşüncenin ağırlığı altında şekil değiştiren bu figürlerde maskeler artık yalnızca yüzü değil, bilinci de örten metaforlara dönüşüyor.

Künye:
1. Rüzgar Polat, Murderer, Tuval üzerine Yağlıboya, 60x80 cm
2. Rüzgar Polat, Voids, Tuval üzerine Yağlıboya, 40x60 cm
3. Rüzgar Polat, Other Masks, Tuval üzerine Yağlıboya, 50x50 cm

Nurhan Suerdem’in toplumsal ve bireysel olarak insanların bir başına kalma hâlini işlediği öykülerinden oluşan Herkes Kendi Kendine, İletişim Yayınları’ndan çıktı.

Haldun Taner Öykü Ödülü sahibi Suerdem bu kitapta kendi kendine olmalarına inat insanların hayata tutunma ve var olma çabalarının konu ediniyor. Öykülerde umut, sevgi ve direnç karakterlerin içinde kor gibi yanan itici birer kuvvete dönüşüyor. Doğa ve hayvanlarla kurdukları derin bağlar onların zamana ve yalnızlığa direnme gücünü artırırken, bizlere de unuttuğumuz ve kaybettiğimiz değerleri hatırlatıyor.

​“Bir umut gelmelerini bekliyorum. Beklemek, gelmeyeceklerini bilerek ama ufacık bir ihtimali de içinde muhafaza ederek beklemek. Yalnızlığın çaresizliği mi, yoksa sevgi mi ya da her ikisi birden mi? Biri bir gün çıkıp gelecek biliyorum.”

Türk rock müziğinin önemli gruplarından Duman, Pür Cunda Live Sessions başlıklı canlı stüdyo kayıt projesini yayımladı.

Ayvalık Cunda’da yeni açılan Pür Cunda Stüdyoları’nda kaydedilen proje kapsamında grup, sevilen şarkılarını canlı performans anlayışıyla yeniden yorumladı. Yönetmenliğini Burçin Esin’in üstlendiği Pür Cunda Live Sessions, Duman’ın müzikal yolculuğuna farklı bir perspektiften yaklaşırken, grubun sahne enerjisini ve performans gücünü yalın bir prodüksiyon anlayışıyla kayıt altına alıyor.

Pür Cunda Live Sessions albümünde toplam yedi şarkı yer alıyor. Şarkıların büyük bölümü Duman’ın son stüdyo albümü Kufi’den seçilirken, Eski Köprünün Altında albümündeki “Hatun” da proje kapsamında yeniden seslendirildi. “Ah Bir Ataş Ver” de Duman yorumuyla albümde yer alıyor.

Pür Cunda Live Sessions
1. “Ah Bir Ataş Ver”
2. “Maşallah”
3. “Teessüf Ederim”
4. “Canımsın”
5. “Ben Senden Vazgeçmem”
6. “Hele Hele Gur Gur”
7. “Hatun”

​Pür Cunda Live Sessions albümünü buradan dinleyebilirsiniz.

Farklı kuşaklardan sanatçıların edisyonlu çalışmalarını bir araya getiren “Editions and Echoes” sergisi, 31 Temmuz’a kadar BüroSarıgedik’te sanatseverlerle buluşacak.

​“Editions and Echoes”, Eda Çekil, Cengiz Çekil, Gülsün Karamustafa, Ebru Nakamura, Aslı Özdoyuran, Deniz Pasha, Leyla Pekmen, Güneş Savaş, Erdem Taşdelen, Atalay Yavuz ve Erdil Yaşaroğlu’nun üretimlerinden oluşan özel bir seçki sunuyor. Farklı teknik ve yaklaşımları yan yana getiren sergi, çoğaltma fikrinin içinde saklı olan tekrar, farklılık, iz ve yankı kavramlarına odaklanıyor. Baskı, fotoğraf, çizim ve farklı üretim yöntemleriyle şekillenen çalışmalar, sanatçıların pratiklerine başka bir açıdan bakma imkânı yaratıyor. Edisyonlu eserler, çoğaltılabilir olmalarına rağmen sanatçının özgün diliyle kurdukları bağı korurken; sanat yapıtının dolaşımı ve izleyiciyle kurduğu ilişki üzerine yeni düşünme alanları açıyor. Sergide bir araya gelen işler, ortak bir tema altında birleşmekten ziyade her sanatçının kendi araştırma alanı ve görsel dili üzerinden gelişen farklı anlatıları görünür kılıyor.

Künye:
1. Güneş Savaş, On an Island, 2023, Mürekkep, kahve, toprak ve su ile kağıt üzerine karışık teknik 20x28cm
2. Erdem Taşdelen, Uzun ve Dramatik Bir Sessizlik İçin Grafik Notasyon_ 1_12 - Biçim al_Score for A Long Dramatic Pause_ 1_12 - Assume form, 2025, Gabardin kumaş üzerine serigrafi baskı, 60x36cm
3. Leyla Pekmen, Tuz ve Deniz, Salt and The Sea 2026 Archival Pigment Printon Hahnemühle Photo Rag Ultra Smooth 305gsm, 34x51.5cm
​4. Atalay Yavuz Bak Pelin_e Pelin_e (Look at Pelin, at Pelin), 2025 Kağıt üzerine pastel (Pastel on paper) 104.14 x 83.82 cm (41 x 33 inches)

Mac Barnett ve Shawn Harris’in çocuklara bugüne kadar okudukları kitaplardan farklı olarak gelecekten gelen bir macera anlattıkları eserleri Gelecekten Gelen Kitap, Ümit Mutlu’nun çevirisiyle Domingo Yayınevi’nden çıktı.

“Gelecekte Güneş’e ne diyeceğimizi biliyor musun? Ya da biri hapşırdığında ona hâlâ “Çok yaşa!” diyeceğimizi mi sanıyorsun? Gelecekten bildiriyoruz: YA NI LI YOR SUN!

​Gelecekte sözcükler yer değiştiriyor, alışkanlıklar garipleşiyor, ortaya hiç görmediğin renkler çıkıyor… her sayfada başka bir sürpriz seni bekliyor.”

Dünya Kitle İletişimi Araştırma Vakfı tarafından düzenlenen 37. Ankara Film Festivali, bu yıl 12-20 Kasım tarihleri arasında Kızılay Büyülü Fener Sineması’nda sinemaseverle buluşacak.

Ankara Film Festivali’nin geleneksel afiş yarışmasının başvuruları da başladı. Türkiye’den grafik tasarımı bölümü öğrencileri ve mezunlarına açık olacak yarışmada seçilecek afiş, festivalin 2026 yüzü olacak.

Seçilecek olan afiş, tüm tanıtım materyallerinde ve dijital mecralarda festivalin resmi yüzü olarak kullanılacak. Birincilik ödülünün 35.000 TL olarak belirlendiği yarışmaya katılacak tasarımların tamamen özgün, daha önce yayımlanmamış ve ödül almamış olması gerekiyor. Yarışmada afişlerin, festivalin tanıtım videosu (teaser) üretimine ve dijital dünya uygulamalarına adapte edilebilirliği de önemli bir değerlendirme kriteri olacak.

​Yarışmaya 18 Eylül Cuma gününe kadar Ankara Film Festivali’nin internet sitesi üzerinden başvuru yapılabilir. Seçici kurulun değerlendirmesinin ardından kazanan afiş, 9 Ekim Cuma günü festivalin internet sitesi ve sosyal medya hesapları üzerinden duyurulacak.