Tuncay Birkan editörlüğünde hazırlanan Sabiha Sertel’in 1929-1945 yılları arasındaki önemli yazılarından oluşan Görüyoruz Duyuyoruz, Metis Yayınları’ndan çıktı.

Bu kitap okurlara Sertel’i daha yakından tanıma olanağı sunuyor. Sabiha Sertel 1919’da başlayan ve 4 Aralık 1945’teki Tan Baskını’yla zorla sona erdirilen gazetecilik kariyeri boyunca, yurt içinde devletlu çevrelerle sermaye temsilcilerinin hem aleni hem de örtülü baskılarına maruz kalmış, hatta yurt dışında da bizzat Goebbels başta olmak üzere faşist yöneticilerin asabını bozmayı başarabilmiş cesur bir yazar. Günümüzde de bu yönüyle hâlâ saygıyla anılıyor ama bunca yankı yaratmış yazılarının çoğuna ulaşılamadığı için kamusal bir entelektüel olarak sergilediği olağanüstü performans hakkıyla değerlendirilebilmiş değil.

​Türk basınına hiç hoş karşılanmayan yepyeni bir âdet getirerek, hemen hiçbir örgütlenme hakkı tanınmayan kamu adına, hiçbir sosyal güvencesi olmayan işçi ve köylüler adına devletten tok bir dille hesap soran Sabiha Sertel’in yazdıklarının, örgütsüzlüğün zirveye ulaştığı, sosyal güvencelerimizin tek tek elimizden alındığı günümüzde özel bir güncellik kazandığı açık. Bir yandan faşizmin Türkiye’ye sızma planlarını her aşamada deşifre edip, İkinci Dünya Savaşı öncesinde ve savaş boyunca kamuoyunu faşizm ve emperyalizm karşısında teyakkuza çağırırken, bir yandan da dönemin “yerli ve milli”ci çevrelerine karşı defalarca bilgi ve kültürün enternasyonalizmini savunması da bu güncellik dozunu artırıyor.

KüçükÇiftlik Bahçe Tiyatrosu’nun beşinci sezonu, 17 Eylül’de sahnelenecek Canavar ve 18 Eylül’deki Alevli Günler oyunlarıyla sona erecek.

Mey|Diageo kurumsal desteği ve URU organizasyonuyla gerçekleşen KüçükÇiftlik Bahçe Tiyatrosu, 2024 programını iki oyunla kapatıyor. Tülin Özen, Gülçin Kültür Şahin ve Hakan Emre Ünal’ın birlikte rol aldığı Canavar oyunu, 17 Eylül Salı akşamı KüçükÇiftlik Bahçe Tiyatrosu’nda tiyatroseverlerle buluşacak. Tunç Şahin’in yazıp yönettiği oyun, İki Tiyatro, Ersan Çongar ve Mine Güler yapımı olarak izleyici karşısına çıkıyor. Canavar, üç kuzenin yıllar sonra bir araya gelmesiyle yavaş yavaş su yüzüne çıkan bir aile içi taciz öyküsünü, hassas bir tavırla ele alıyor. Güven Kıraç, Levent Ülgen, Bahtiyar Engin ve Erkan Can’ın rol aldığı Alevli Günler, 18 Eylül Çarşamba akşamı, KüçükÇiftlik Bahçe Tiyatrosu’nda sezonun son oyunu olarak izleyicilerle buluşacak. Irmak Bahçeci’nin yazdığı, Yıldıray Şahinler’in yönettiği oyunun yapımcılığını Serdar Akkaya önderliğinde Vigor Kültür Sanat üstleniyor. Alevli Günler, çoğunluğun içinde azınlık olarak yaşamanın getirdiği bireysel ve toplumsal mücadeleyi hem mizahi hem de eleştirel bir dille ele alıyor. Oyun, birbirinden hiç kopmamış üç dostun, içlerinden birinin gayet doğal bir isteğini gerçekleştirmek üzere çıktıkları yolda, hiç beklemedikleri çeşitli anlaşmazlıklarla ve anlayışsızlıklarla karşılaşmalarını izleyiciye sunuyor.

KüçükÇiftlik Bahçe Tiyatrosu’nda sahnelenecek oyunların biletlerine buradan ulaşabilirsiniz.

Levent Çalıkoğlu küratörlüğünde gerçekleşen “Botter Sergileri” serisinin üçüncüsü “Solo Botter: Komet” sergisi 18 Eylül 2024 - 12 Ocak 2025 tarihleri arasında Casa Botter’de sanatseverlerle buluşacak.

Küratörlüğünü Levent Çalıkoğlu’nun, asistan küratörlüğünü ise İrem Büşra Coşkun’un üstlendiği “Solo Botter: Komet” sergisi, 2022 yılında hayatını kaybeden sanatçının 1960’lı yılların sonundan başlayarak erken dönem örneklerinden “alto modern” adını verdiği beyaz fonlu kavramsal minimalist resimlerine uzanan özel bir seçkiyi izleyiciye sunuyor.

1970 sonrası şekillenen eleştirel-politik figür resmi anlayışının en önemli temsilcilerinden biri olan Komet, gerçek ile düş gücünü, ciddiyet ile kuralsızlığı, melankoli ile absürtlüğü, gizem ile şiirsel bir evreni iç içe ören sıra dışı bir ressam olarak biliniyor. Resim sanatını edebiyat, şiir ve felsefeyle yakınlaştıran, sadece tuvalde değil çağdaş sanatın video, enstalasyon ve performans gibi farklı ifade alanlarında modern yaşamın kural ve kalıplarını eleştiren, döneminin yerleşik sanatçı tanımını kırmaya çalışan disiplinlerarası bir kişiliğe sahipti.

Erken tarihli resimlerinde, göç ve birey-iktidar ilişkilerini hatırlatan kalabalık figür gruplarını resimleyen sanatçı, “Komet resmi” denilince ilk akla gelen kendine özgü düş imgeleriyle yüklü resim atmosferini de yine bu yıllarda oluşturdu. 1971 yılında devlet bursuyla gittiği Paris’te tüm yaşamı boyunca seveceği ve tekrar tekrar başvuracağı bir kaynak olarak gördüğü, erken dönem İtalyan Rönesans ressamlarını keşfetti. Resimlerindeki figürler belirsiz bir olay örgüsü içerisinde masal ya da efsanelerdeki kahramanlar gibi hem herhangi bir insanı hem de hiç kimseyi temsil ediyor. Bürokrat tipli erkekler, modern görünümlü kadınlar, birbirinden sevimli canlılar bazen bir orman peyzajının önünde bazen de medeniyetten uzak ıssız bir doğa kesitinin içerisinde var oluyor. Zaman duruyor, geçmiş ve gelecek sanki aynı kompozisyon ve olay örgüsü içerisinde akmaya başlıyor.

İBB Kültür ve İBB Miras ev sahipliğinde düzenlenen “Solo Botter: Komet” sergisini, 18 Eylül 2024 - 12 Ocak 2025 tarihlerinde pazartesi hariç her gün 10.00 - 19.00 saatleri arasında Casa Botter’de ziyaret edebilirsiniz.

Künye:
1. Küçük Müzik Birikintileri - Koleksiyoner Fazlı Özcan
2. Acaba - Koleksiyoner Fazlı Özcan
3. Koleksiyoner Ulaş Değirmenci
4. Kazalar - Koleksiyoner Ulaş Değirmenci

Başıbozuk Tiyatro’nun ilk oyunu olan, Bülent Gültekin’in tasarladığı, yazdığı, oynadığı ve Gülhan Kadim ile birlikte yönettiği Aramızdaki Mesafe, 20 Eylül’de Sahne Kadir Has’ta prömiyer yapacak.

Oyun, tek kişilik olmasına rağmen seyirciyi çevreleyen ses sistemiyle çok sesli bir deneyim kurmayı hedefliyor ve uzamsal ses tasarımı yoluyla seyirciyi oyunun dünyasına davet ediyor. Aramızdaki Mesafe, yıllardır sahneye çıkmayan Bülent’in kendisiyle aynı isme sahip amcasının günlüğünü bulmasıyla başlıyor. Bülent, amcasının 18 yaşında köyden kaçıp büyükşehire gittiğini ve orada iki cemaat arasındaki macerasını öğreniyor. Bu maceranın ışığında kendi dindar geçmişini, kişisel dönüşümünü, tiyatrocu olma yolculuğunu ve bu yolculukta kurulan ilişkileri sorguluyor. İki hikaye; bambaşka zaman ve mekânlarda birbirinin içinden geçerek buluşuyor.

"(ben Bülent) Bundan üç yıl evvel benimle aynı isme sahip amcamın günlüğünü buldum. (ele geçirdim diyelim) O, köyden kaçıp büyükşehirde cemaatlere katılıyor. (haydaa) Ben dindar bir aileden çıkıp tiyatro ekiplerine giriyorum. (al başına belayı) Ve ikimiz de akıl almaz bir sona, büyük bir körlükle, son sürat koşuyoruz. Ta ki gözümüz açılana dek. (…)

(dur dur) Bir de oyun 8 hoparlörlü bir ses tasarımına sahip. Çevrenizdeki 8 hoparlörle amcamın bütün hikayesini uzamsal bir ses deneyimiyle seyredeceksiniz. Benim elimde sadece bir mikrofon var. (kablosuz…)” (Oyun Metninden)

Aramızdaki Mesafe; 21 Eylül Cumartesi 20.30 ve 22 Eylül Pazar 17.30’da Sahne Khas’ta, 25 Eylül Çarşamba 21.00‘de DasDas’ta, 10 Ekim Perşembe 20.30’da Kadıköy Boa Sahne’de, 16 Ekim Çarşamba ve 30 Ekim Çarşamba 20.30’da Kumbaracı50’de izleyiciyle buluşacak.

Künye:
tasarım/metin/icra: Bülent Gültekin
yönetmen: Bülent Gültekin-Gülhan Kadim
yardımcı yönetmen: Öykü Eraslan
ses oyuncuları: Ali Seçkiner Alıcı, Bulut Şaşoğlu, Enes Sarı, Defne Kar, Kerem Duru, Ogün Davutoğlu, Tuna Gümeli, Yiğit Cesaret, Yiğit Sertdemir
ses tasarımı: Tolga Tüzün
ses tasarım asistanı: Aleyna Erden
ışık tasarımı: Utku Kara
dekor-kostüm tasarımı: Hilal Polat
grafik tasarımı: Furkan Nuka Birgün
afiş tasarımı: Fazlı Kesgin
görsel iletişim tasarımı: Huni Studio
diyalog kayıt: Kerem Duru, Metehan Esen
reji asistanı: Yiğit Cesaret
​ışık teknisyeni: Can Kılınç, Güray Doğru, Murat Kural

Yapımcılığını Sadri Alışık Kültür Merkezi ve Piu Entertainment’ın üstlendiği “Selçuk Yöntem ile Biraz Şiir Biraz Şarkı” projesi dünya prömiyerini Cadogan Hall, Londra’da gerçekleştirdi.

Selçuk Yöntem ile müzisyen Merve Akyıldız’ı ve Invisible World Quartet’ı bir araya getiren, caz ve şiirin iç içe olduğu “Selçuk Yöntem ile Biraz Şiir Biraz Şarkı” projesi, sezon boyunca Türkiye ve Avrupa’da izleyicilerle buluşacak. Ünlü şairlerin şiirlerini özgün besteler ile buluşturan projenin dünya prömiyerinde, Selçuk Yöntem dokuz şairin 12 eserini caz quartet’ın çaldığı özgün besteler eşliğinde seslendirdi. Ayrıca Peppino di Capri’nin ölümsüz eseri, Andrea Bocelli’nin seslendirdiği "Champagne” şarkısını Türkçe adaptasyonuyla söyledi.

Selçuk Yöntem etkinlik sonrasında şunları söyledi: “Londra’da olağanüstü bir gece yaşadık. Şiir ve duygunun ve yaşam paylaşımımın müzikle yoğrulduğu anlar. Sanat yaşamımda unutulmaz bir sahneydi. Yaşama teşekkür ediyorum.”

.artSümer, galeri sanatçılarının yer aldığı “Kör Nokta” başlıklı sergiyi, 21 Eylül - 8 Kasım tarihleri arasında sanatseverlerle buluşturacak.

“Kör Nokta” sergisinde; CANAN, Cansu Çakar, Deniz Üster, Erdal Duman, Ekin Saçlıoğlu, Gözde İlkin, Merve Çanakçı, Onur Gülfidan, Serkan Demir’in ve galeri sanatçılarının davet ettiği Ahu Aydemir, Cansu Yıldırım, Didem Erbaş, Emel Erdem, Evrim Kavcar, Kavachi, Mehmet Dere, Nalan Yırtmaç, Sinem Yıldırım’ın eserleri bir araya geliyor. .artSümer’in 2010 yılından bu yana sürdürdüğü “Sanatçılar ve Konuk Sanatçıları” karma sergi konseptinde, galerinin temsil ettiği sanatçılar, güncel sanat alanından ilgi duydukları diğer sanatçıları sergiye davet ediyor. Sergide yer alan 18 sanatçı kendi sanat pratiklerinden yola çıkarak kör nokta kavramına odaklanıyor. Her bir sanatçı, bu kavramı farklı bakış açılarıyla ele alarak, kör noktalarımızın görünür olması için farklı yaratıcı yaklaşımlar sunuyor. Sergide yer alan eserler, bireysel ve toplumsal kör noktaları, bilinçaltı önyargıları, insan merkeziyetçiliği ve göz ardı edilen gerçekliklerin etrafında şekilleniyor. Kör nokta kavramının çok yönlü doğası bireysel ve toplumsal düzeydeki etkileşimleri sanatsal bir ifadeye dönüşüyor. Sadece sanatın estetik boyutuna değil, aynı zamanda zihinsel ve toplumsal algılarımızın yanı sıra örtük politik tavrına da odaklanan sergi, farklı sanatçıların bakış açılarını bir araya getirerek gözün görme manevrasını genişletmenin yanı sıra organik bir eşleşmenin beraberinde getirdiği fikir akrabalıklarına zemin oluşturuyor. Bu bağlamda, sergi, hızla değişen dünyamızda her zaman yanılma payının baki olabileceğini fark etme ve anlamlandırma çabası olarak izleyiciyle buluşuyor.

“Kör nokta kavramı, günlük hayatımızda beşerî veya çevresel faktörlerden kaynaklı gözden kaçırdığımız veya fark etmediğimiz alanları ifade ederken, düşünce dünyasında derin ve çok katmanlı farklı anlamlar taşır. Daha sık trafik literatüründe kullanılan bu kavram gözün görme alanının yetersiz kaldığı, dolayısıyla bazı noktaların görülmesinin mümkün olmadığı durumları ifade eder. Aynı zamanda insan zihnindeki görüş mesafesini ve algısındaki ulaşılmaz noktaları da bu kavramın tanımlamaya gayret ettiği alanları kapsar.

İnsan beyninin bilişsel kapasitelerini aşan hız ve ekran çağında, anlamlar, imajlar, anılar, hızla tüketiliyor ve yüzeyselleşiyor. Hızın her şeyde ön planda olduğu bu dünyada durmak, anlamlandırmak, bağlantı kurmak veya derinlemesine düşünmek neredeyse imkânsız hâle geldi. Kişisel bilgilerimizin sürekli pazarlandığı çağda, ekranlar ve sosyal medya dikkatimizi daha da dağıtarak odaklanmamızı zorlaştırıp kör nokta illüzyonlarına neden oluyor. Kör nokta illüzyonu, insanların kendi bilişsel önyargılarını başkalarından daha az fark ettiklerini ve önyargılarının rasyonel olduğunu varsaymalarına neden oluyor. Bu illüzyon, çevremizdeki durumları objektif değerlendirmeyi ve anlamlandırmayı zorlaştırıyor.”

Künye:
1. Cansu Çakar, Gül Dikeni Thorn of Power 2024 Kağıt üzerine suluboya Watercolor on paper
2. Onur Gülfidan, Zaman Durduğunda 2024 Tuval üzerine yağlıboya Oil on canvas 60x70 cm
3. Erdal Duman, Magazine Alüminyum, cam şişe, pirinç, bakır 89x89x8 cm 2024
4. Deniz Üster, Tümtoplumsallığa Giriş Physalia Physalis Inductions on Eusocialty Physalia Physalis 2024 Kağıt üzerine karakalem Pencil on paper 60x60 cm
5. Kavachi, My Tongue Catches the Best-89,5 x 102,5 cm -2022 
6. Gözde İlkin, Kuytu Serisi No: 020, 21x29, 2016  cm
​7. CANAN, Köpek 52×96 cm 2013

Charles Dowding’in genç bahçıvanları toprakla tanıştırarak onlara her mevsim neler yetiştirebileceklerini öğrettiği kitabı Çocuklar İçin Kolay Bahçecilik, Kristyna Litten’in resimleriyle Doğan Çocuk’tan çıktı.

Çocuklar İçin Kolay Bahçecilik’te 6 yaş ve üzeri okurlar toprağın içinde yaşayan harika canlıları, kompostun büyüsünü ve yaban hayatı için iyi olan çiçekleri keşfedecekler.

​“Toprağı kazmakla veya ot ayıklayıp durmakla uğraşmadan kendi meyve ve sebzelerinizi yetiştirmek istiyorsanız elinizdeki tam size göre bir kitap! Kocaman bir bahçeniz veya küçücük bir balkonunuz olabilir. Haydi, toprağı kazmaya gerek bırakmayan bahçecilik yöntemleriyle hızlı ve verimli bir aile bostanı oluşturalım!”

İstanbul Büyükşehir Belediyesi (İBB) Orkestralar Müdürlüğü tarafından düzenlenen İstanbul Gitar Günleri, 14 ve 15 Eylül’de Haliç Tersanesi’ndeki İstanbul Sanat’ta gerçekleşecek.

İstanbul Gitar Günleri kapsamında Cihan Tanrıverdi, Akın Eldes, Ricardo Moyano ve Cenk Eroğlu gibi 20’den fazla ünlü gitarist müzikseverlerle buluşacak. Genç gitaristlere de festival sahnesinde yer alma fırsatı sunan İstanbul Gitar Günleri, “Gitara Dair” başlıklı atölye ve söyleşi etkinliklerinde ise luthierleri ağırlayacak.

İstanbul Gitar Günleri’nde İstanbul Sanat’ta kurulacak iki sahnede, geniş kitlelerin hayatında önemli yer edinmiş ve farklı türden eserler veren gitaristler performanslarını sergileyecek. Genç gitaristler ise, hayranı oldukları isimleri canlı izlemenin yanı sıra onların hemen ardından sahnede yer alma fırsatı da yakalayacak. Gitar performanslarının bir dakikalık videolarını İBB Orkestralar Müdürlüğü’nün Instagram hesabı üzerinden mesaj yoluyla paylaşan genç gitaristler arasından seçilecek üç isim, gitarın usta isimlerinden sonra etkinlik sahnesinde konser verecekler.

İstanbul Gitar Günleri kapsamında gün boyunca ziyarete açık olan stantta düzenlenecek “Gitara Dair” başlıklı atölye ve söyleşi etkinliklerinde ise luthierler, gitarın yapımı konusunda ayrıntılı bilgi vererek katılımcıların sorularını yanıtlayacak.

​İBB Orkestralar Müdürlüğü’nün yeni etkinliği İstanbul Gitar Günleri hakkında detaylı bilgiye buradan ulaşabilirsiniz.

Yedi uluslararası kadın fotoğrafçının eserlerinden oluşan, küratörlüğünü Çağla Demirbaş’ın üstlendiği “Unbinding Histories” başlıklı grup sergisi 3 Ekim’e kadar Güney Afrika, Cape Town’da yer alan AVA Gallery’de (Association for Visual Arts) sanatseverlerle buluşuyor.

İnsanlık deneyimini oluşturan belirsiz alanları kadın merceğinden anlatan sergide; Alejandra Arévalo, Çağla Demirbaş, Francesca Hummler, Maike Bergold, Phuong Hoang, Ronja Falkenbach ve Verónica Losantos’un eserleri yer alıyor. Yedi sanatçı Temmuz 2022’de Magnum Photos’tan Antoine d'Agata liderliğinde Fransa’nın Arles kentinde düzenlenen Studio Vortex misafir sanatçı programında tanıştı. Sergi; kıtaların, ülkelerin, kültürlerin ve hatta zaman çizgilerinin sınırları arasında var olan hikâyeleri keşfederek, sanatçıların çalışmalarının iki yıl içinde geçirdiği dönüştürücü yolculuğu anlatıyor. Toplumsal cinsiyet, kimlik, miras, tarih ve bunların kesişimi etrafında kümelenen bu öyküler, nihayetinde kurgulara yönelik insani bir ihtiyaca işaret ediyor.

“Cape Town’daki Association for Visual Arts’ta açılan Unbinding Histories (Tarih Bağlarını Çözmek), sadece bir fotoğraf sergisi olmakla kalmıyor; tekil-çoğul kimliklerin, anıların ve anlatıların beklenmedik şekillerde kesiştiği küçük ölçekli ama karmaşık bir labirent hâline geliyor. Güney Afrika tarihinin ağırlığıyla yankılanan bu mekân, yedi uluslararası kadın fotoğrafçının kendi hikâyelerini ortaya çıkardığı bir tuvale dönüşüyor. Her bir fotoğraf daha büyük bir yapbozun parçası olarak, izleyicilerini çoğu zaman gizli kalan geçmişlerine daha derinlemesine bakmaya çağırıyor. Şafağın sessizliğinde, cephelerin gölge değiştirdiği yerde, bir kırılganlık ortaya çıkıyor. Bu görüntüler, cesaret ve korkunun birbiriyle konuştuğu geçiş anlarını yakalıyor. (...)

Bir başka köşede, sömürgeci anlatılara karşı bir meydan okuma gerçekleşiyor. Renk ve hayat dolu bu fotoğraflar, dominant tarihsel perspektiflere meydan okuyarak, izleyiciyi neyi hatırladıklarını ve neyi unuttuklarını yeniden düşünmeye itiyor (...) ve tarihin genellikle steril tasvirleriyle tezat oluştururken bildiğimiz ve bilmediğimiz sayısız kültürün silinmesini sorguluyor. Başka yerlerde, hayallerin ve ulusal kimliğin kırılganlığı devam ediyor.

(...) Görsel temsilin sıklıkla manipüle edildiği bir dünyada, bu sergi bize fotoğrafın sadece görüleni değil, hissedileni, hatırlananı ve hayal edileni de yakalama gücünü hatırlatıyor. İnsan deneyiminin özü, zaman ve mekân içinde karmaşık, parçalı ve birbirine bağlı bir yolculuk, burada hayat buluyor.”
​Mehmet Ekinci

Künye:
1. "Unbinding Histories" Çağla Demirbaş, I Know You're Capable of Beautiful Intimacies
2. "Unbinding Histories" Verónica Losantos, Archaia 
3. "Unbinding Histories" Maike Bergold, High Hopes
4. "Unbinding Histories" Alejandra Arévalo, Blood Under the Sundown Light #3
5. "Unbinding Histories"  Ronja Falkenbach Raver
6. "Unbinding Histories"  Francesca Hummler Looking for Guerrero

BKM’nin yapımcılığını üstlendiği, Uğur Yücel’in iki senedir kapalı gişe oynadığı Neyzen oyunu, 14 Eylül’de Kadıköy Belediyesi Selamiçeşme Özgürlük Parkı Amfi Tiyatro’da, 19 Eylül’de ise Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi’nde tiyatroseverlerle buluşacak.

Uğraş Güneş’in yazdığı, Can Yücel’in yönettiği, Uğur Yücel’in rol aldığı oyun; Neyzen Tevfik’in hayat hikâyesini, dünyasını, dostlarını; anekdotlar, hicivler ve şiirler ile anlatıyor. 50’den fazla oyunla ülkeyi dolaşan Neyzen, sezon süresince sahnelenmeye devam edecek.

Neyzen oyununun biletlerine buradan ulaşabilirsiniz.

Program:
14 Eylül Cumartesi - Kadıköy Belediyesi Selamiçeşme Özgürlük Parkı Amfi Tiyatro
​19 Eylül Perşembe - Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi