İngiliz ressam David Hockney’yi anlatan Hockney isimli belgeselden ilk fragman yayımlandı. 1960'lardaki İngiliz Pop Art akımına önemli katkılarda bulunan Hockney, 20. yüzyılın en etkin sanatçılarından birisi olarak gösteriliyor. Belgesel, Chair isimli kült eserin sahibi İngiliz sanatçının, Londra’dan New York’a, oradan Kaliforniya’ya gelişinin ve dönüşünün izini sürüyor.

Daha önce BBC için David Hockney: Secret Knowledge’ı çeken Randall Wright bu belgeselde de yönetmen koltuğunda karşımıza çıkıyor. Hockney 22 Nisan’da New York ve Los Angeles’ta gösterime girecek. (Bu haber www.sanatatak.com'dan alınmıştır.)

Ukraynalı sanat direktörü Alexey Kondakov, sanat tarihinden kopup gelen klasik resimleri Kiev’in günlük yaşantısı ile bütünleştiriyor. Kolaj üzerine çalışan sanatçı, Kiev’deki metro istasyonları, barlar gibi günlük yaşam mekanlarına Caravaggio, Bourguereau gibi klasik sanatçıların resimlerini yerleştiriyor.

Art History in Contemporary Life isimli seride yer alan, sanat tarihinin ikonikleşmiş figürleri bulundukları modern zamana şimdiden alışmış gibi görünüyorlar. Siz de Bouguereau’nun Song of the Angelsappears’i ile boş bir metroda karşılaşmak, Holbein’nin ünlü The Ambassadors tablosundaki karakterler ile salaş bir bar masasında bir şeyler içmek istemez miydiniz?

Londra'da yaşamını sürdüren Fransız illüstratör Simon Landrein kendine özgü çizim tarzını çizgilerine aktarıyor. 2007 yılında Supinfocom'dan mezun olan sanatçı video ve illüstrasyon çalışmalarında renkli ve eğlenceli desenler kullanıyor.

Bir yıl boyunca Nexus Production için 3d çalışmalar yapan Landrein, 2008 yazında da Mill'e katılarak Mcbess ile Wood isimli bir klip çalışmasında yer aldı.

dock5 isimli kısa filmi ile Clermont Ferrand Kısa Film Festivali'ne seçilen sanatçı; çizgi roman, mizah dergileri ve animasyonlarla ilgili projelerini yürütmeye devam ediyor.

Espirili bir bakış açısına sahip olan sanatçı bunu üretimine de yansıtıyor. Son zamanlarda ise güldüren gif çalışmalarıyla dikkat çekiyor.

Londra'da yaşamını sürdüren Fransız illüstratör Simon Landrein kendine özgü çizim tarzını çizgilerine aktarıyor. 2007 yılında Supinfocom'dan mezun olan sanatçı video ve illüstrasyon çalışmalarında renkli ve eğlenceli desenler kullanıyor.

Bir yıl boyunca Nexus Production için 3d çalışmalar yapan Landrein, 2008 yazında da Mill'e katılarak Mcbess ile Wood isimli bir klip çalışmasında yer aldı.

Ağırlıklı olarak moda ve sürrealizmden etkinlenen Oleg Dou, dergilerde yazılanların gerçek dışı olduğunu ve aslında modellerin göründükleri kadar kusursuz olmadıklarını düşünüyor. Yaratılan bu yapay dünyanın insanın mükemmel olmadığı hissine kapılmasına ve kendini kötü hissetmesine yol açtığını söylüyor. Buna paralel olarak, işlerindeki photoshop uygulamalarını çok ileri bir seviyeye taşıyarak ve fotoğraflarındaki modellerin, tıpkı mankenler gibi gerçek ya da canlı olamayacak kadar mükemmel ve kusursuz görünmelerini sağlıyor.

2014’te “Yüzler” isimli sergisiyle Galerist’de yer alan sanatçı yaşamını ve çalışmalarını Moskova’da sürdürüyor. Sibernatik vücutlar, rahatsız edici suretler, yapay bir güzellik ve ifadesiz suratlarla ön plana çıkardığı estetiği ile fotoğraflarında gerçeklik ve yapaylığı bir araya getiriyor.

Polonyalı sürrealist ressam Jacek Yerka fantastik çizimleriyle tanınıyor. İnsan figürünü kullanmak yerine manzaralar üzerinde çalışmayı tercih eden sanatçının çizimleri birer masal diyarını anımsatıyor. En büyük ilham kaynağının rüyalar olduğunu söyleyen sanatçı, bizi de kendi kurduğu rüya alemine davet etmekten kaçınmıyor.

Polonya'nın masalsı görünümünden ilham aldığını tahmin ettiğimiz sanatçının çalışmalarında uçan evler ve ters yüz olmuş manzaralara rastlama ihtimaliniz oldukça yüksek. 1995 senesinde World Fantasy Award ödülünü alan sanatçı; üniversite yıllarında hocalarının daha az detaylı, daha az realistik çağdaş sanat teknik yönlendirmelerine direnerek kendi tarzını korumuş.

St. Petersburg'da yer alan The Dali Museum, Dreams of Dali isimli çalışmasıyla alışılmamış bir deneyimi sanatseverlerle buluşturuyor. Sanal gerçeklik teknolojisi kullanılarak hazırlanan tasarım izleyiciye sürrealist ressam Salvador Dali'nin zihninde bir yolculuğa çıkma fırsatı veriyor. Dreams of Dali sanatçının iki eserini aynı evrende yaşatarak izleyiciyi Dali'nin dünyasına davet ediyor.

Bu teknoloji sayesinde Dali'nin Archaeological Reminiscence of Millet’s “Angelus” isimli eseri, kocaman bir dünya içerisinde yaratılıyor. Bu deneyimde kulelerin içinden tırmanıp gökyüzünün katmanlarını inceleyebilmek ya da yanımızdan The Elephants'daki fillerin geçip gittiğini görmek mümkün.

Dreams of Dali , “Disney and Dali: Architects of the Imagination” sergisi kapsamında 12 Haziran'a kadar sergilenecek. Yakın zamanda yolunu St. Petersburg'a düşüremeyecek olanlar için tadımlık video şurada.

Son günlerde Türkiye gündeminden düşmeyen Picasso’ya ait olduğu iddia edilen Femme se Coiffaint isimli tablo hakkında nihayet net bir açıklama yapıldı. FBI tarafından aranan Picasso tablosunun geçtiğimiz günlerde İstanbul'da ele geçirildiği ileri sürülmüştü. Ardından 1940 tarihli bu tablonun MoMA envanterinde 588.1995 numara ile yer aldığı ve eserin Louise Reinhardt Smith tarafından müzeye bağışlanmış olduğu, ancak sergilenmeye devam etmediği belirtilmişti.

Ancak bugün Evrim Altuğ’un Cumhuriyet’te yayımlanan haberinde yer aldığı üzere Pablo Picasso’nun oğlu Claude, tablonun Picasso’ya ait olmadığını belirtti. Picasso ailesi Evrim Altuğ’a şu sözlerle cevap vermiş: "Gönderdiğiniz bilgiler doğrultusunda ve sadece bu dokümanlara bakıldığında, Claude Picasso bu tablonun babası Pablo Picasso’nun elinden çıkmadığı kanısındadır. Bu, Picasso’nun Femme se Coiffaint adlı, New York MoMA’ya ait olan eserinin bir taklididir. Pablo Picasso’ya ait bu eserin bir kopyası yoktur."

New York'ta yer alan 18 sanat kurumu bugün Instagram'da büyük bir iş birliği sağlıyorlar. Her müzenin kendi mekânından #MuseumInstaSwap hashtag'iyle fotoğraf paylaşacağı hareket büyük kurumun küçük kurumu desteklemesi bilincinden yola çıkıyor.

#MuseumInstaSwap geçtiğimiz yıl Londra'da gerçekleşmişti ve on müze, dört gün boyunca koleksiyonlarındaki parçaları Instagram'da #MuseumInstaSwap etiketi üzerinden paylaşmışlardı. Wellcome Collection'ın web editörü Dornan Russellın atılımıyla gerçekleşen hareket British Museum, Design Museum, Horniman Museum, Imperial War Museums, London Transport Museum, Royal Museums Greenwich, Science Museum, Victoria and Albert Museum ve Wellcome Collection'ı aynı etiket altında buluşturmuştu.

Müzeler arası birliktelik ve dayanışmanın ön plana çıktığı harekete bu yıl katılan müzeler: American Museum of Natural History, The Museum of Modern Art, Intrepid Sea Air & Space Museum, Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum, Museum of the City of New York, The New Museum, The Museum of Arts and Design, The Whitney Museum of American Art, The Frick Collection, New-York Historical Society, Museum of Contemporary African Diasporan Arts, Neue Galerie, Queens Museum, The Metropolitan Museum of Art, Guggenheim Museum, Liberty Science Center, The Studio Museum in Harlem, The Jewish Museum.

İlk görselin künyesi: American Museum of Natural History

MoMA'nın yeni sergisi Marcel Broodthaers'ın retrospektifini sanatseverlerle buluşturuyor. Sanatçının 1975-1963 yılları arasındaki üretimine odaklanan sergi yaklaşık 200 eseri bir araya getiriyor.

20. yüzyıl kavramsal sanatının en önemli isimlerinden biri olan Belçikalı şair ve yazar Broodthaers, 1964’te edebiyat kariyerine ara verip kendini sanat yapmaya adayacağını ilan eder. İlk sergisinin davetiyesinde ise şu sözler dikkat çeker: “Ben de ürettiklerimi satamayıp hayatta başarılı olamamaktan endişe duyuyordum.”

52 yıl sonra bugün ise New York'ta yer alan MoMA'da sanatçının retrospektif sergisi izleyiciyle buluşuyor. Disiplinlerarası çalışan sanatçının 14 Şubat'ta MoMA'da açılacak retrospektif sergisi 15 Mayıs'a dek ziyaret edilebilecek.