Vincent Van Gogh'un eserleri "Loving Vincent" isimli bir animasyon filme dönüşüyor. Ünlü sanatçının hem hayatını anlatan hem de eserleriyle onun resim kariyerini canlandıran animasyonun yapımına 2012 yılında başlandı. Sanatçının hayatının önemli anlarının canlandırıldığı animasyon için 100 ressam katkıda bulundu.

Bu yıl gösterime girmesi beklenen film, 12 yağlı boya tablonun art arda görüntülerinin birleştirilmesinden oluşuyor. BreakThru Films ve Trademark Films’in yapımını üstlendiği proje üzerindeki çalışmalar halihazırda devam ediyor. Dünyanın ilk uzun metrajlı resim animasyonu olacağı söylenen "Loving Vincent", yayımlanan ilk fragmanıyla büyük ilgi uyandırdı.

Parth Kothekar, günümüzün popüler akımlarından "paper art"ın önemli temsilcilerinden biri. Hindistanlı sanatçı, kurşun kalem, kağıt ve makas kullanarak kağıttan objeler yaratıyor. Titiz bir biçimde çalışan sanatçı, yarattığı mikro heykellerle şaşırtıyor.

Yaptığı çalışmaları Etsy üzerinden satan Kothekar, eserlerinde hayatın gündelik yönlerini aradığını söylüyor. Çalışmalarının başlangıçta bir hobi olarak ortaya çıktığını söyleyen sanatçı, artık bu üretimini bir mesleğe dönüştürdüğünü belirtiyor.

Victoria and Albert Museum, 5 Mart - 3 Haziran tarihleri arasında "Botticelli Reimagined" sergisini ağırlayacak. Sergi, rönesans resim sanatının gelişmesinde büyük rol oynayan sanatçı Sandro Botticelli'den ilham alıyor. Yüzyıllardır sanat, tasarım, moda ve film gibi birçok mecraya ilham olan Botticelli eserleri, bu serginin de odak noktası.

500 yıllık bir hikaye anlatan "Botticelli Reimagined", son zamanların en kapsamlı Boticelli sergisi olarak nitelendiriliyor. Sergi kapsamında sanatçıların yeniden yorumladığı resim, çizim, fotoğraf, heykel, goben, moda, baskı ve filmler izleyiciyle buluşacak. Botticelli'nin 50 orijinal çalışmasının yanında Dante Gabriel Rossetti, Edward Burne-Jones, William Morris, René Magritte, Elsa Schiaparelli, Andy Warhol ve Cindy Sherman üretimleri de sanatseverlerle buluşacak.

Tate Modern, 16 senenin ardından genişleme planları yapmaya başladı. 2000 yılından beri Londra'da ikamet eden müze yeni bir binaya geçecek. 10 katlı olan yeni bina pekçok sergi ve ortak kullanım alanlarını da bünyesinde barındırıyor.

Şu anda kullanımda olan binada olduğu gibi yeni binada da mimarlar Herzog ve de Meuron olacak. %60 oranında genişleyecek olan müze, ayrıca “The Tanks” adı verilen, canlı sanat performansları, filmler ve enstalasyonlar için kullanılan endüstriyel sanat alanlarının üzerinde konumlanacak. Müze içinde kamuya açık alanlar oluşturulması ve ağaçlar ile yeşillendirilmiş dinlenme alanları planları da mevcut.

New York'ta yer alan Gitterman Gallery, Jean-Pierre Sudre'un 1950-1970 yılları arasındaki vintage fotografik çalışmalarını ağırlıyor. 1921, Paris doğumlu fotoğrafçı soyut ve karamsar diliyle biliniyor. Manevi ve metafizik temalardan etkilenen fotoğraflar, sonsuz dokular ve doğanın desenlerinden ilham alıyor.

Karanlık ve soft anlatım diliyle dikkat çeken sanatçı titiz doku çalışmalarıyla büyülüyor. 3 Şubat'ta açılan sergi 26 Mart'a dek ziyaret edilebilecek.

x-ist, 16- 19 Mart tarihleri arasında gerçekleşen, Orta Doğu, Kuzey Afrika ve Güney Asya’nın en önemli çağdaş sanat fuarlarından biri olan Art Dubai’ye dördüncü kez Emin Mete Erdoğan ve Murat Palta ile katılıyor.

Orta Doğu, Kuzey Afrika ve Güney Asya’nın en önemli çağdaş sanat fuarı olan Art Dubai’de 2015 yılında 40 ülkeden 92 galeri katılım gösterirken; bu yıl, 40 ülkeden 94 galerinin katılımıyla 500’ün üzerinde sanatçı temsil ediliyor. Bunların arasında da Türkiye’den, dördüncü kez katılım gösteren x-ist ve genç sanatçıları Emin Mete Erdoğan ve Murat Palta da bulunuyor. Eserleri ilk kez Dubai’de sergilenecek olan sanatçılar, fuar için özel ürettikleri yapıtlarıyla sanat izleyicisiyle buluşacak.

16- 19 Mart tarihleri arasında gerçekleşecek olan Art Dubai fuarında x-ist ve sanatçılarını  C5 Numaralı stantta izleyebilirsiniz.

Amerikalı fotoğrafçı Stephen Medeiros, tutkulu bir o kadar da ürkütücü portre serileriyle dikkat çekiyor. Fotoğraflarında yer verdiği modellerin gizemli, endişeli ve hatta belki korkmuş ifadeleriyle bilinirlik kazanan sanatçı, fotoğraflarında sıklıkla kendisine de yer veriyor.

Cinsellik, ergenlik, kıskançlık onun üzerinde durduğu konulardan sadece birkaçı. Sanatçının gerçeküstü temalar üzerinde şekillendirdiği fotoğrafları absürd olarak nitelendirilebilecek bir çekiciliğe sahip. Ancak Medeiros, tüm hırçın ve dikkat çekici havaya rağmen bu fotoğrafların hassas ve kırılgan bir tavra sahip olduğunu da düşünüyor.

Benedetto Demaio sanatı günlük eğlenmek için kullanmayı tercih edenlerden. Onun için en önemli şey keyif almak. Bunun için de ilk aşamada renklere başvuruyor. Günlük koşturmacaya bir ara verip küçük şeylerden de mutlu olmamızı hedefleyen sanatçı, bizi de eğlenceli dünyasına davet ediyor.

Sanatçı gökkuşağından ilham aldığını söylediği çalışmalarına günlük birçok malzemeyi dahil ediyor. Üretimlerinde ip, kalemtraş, kalem, raptiye, fırça, jelibon gibi birçok malzeme kullanıyor.

Miguel Scheroff adındaki genç ressam korkutucu gerçeklikte resimler yaratıyor. Gerçeklik ile kurgu arasında gidip gelen bu çizimleri yağlı boya tekniği ile hazırlayan sanatçı, genellikle büyük ölçekli çalışıyor.

Derisi soyulmuş insan yüzleri, canlı ve rahatsız edici bakışlar ve kurtarılmayı bekleyen insanlar sanatçının çalışmalarında sıklıkla kullandığı öğelerden birkaçı. Bir laboratuvar ya da ameliyat masasından bir sahneyi andıran çizimlerin gerçeğe benzerliği ürkütüyor.

Minimal ve yaratıcı enstalasyonlarıyla dikkat çeken sanatçı Daniel Arsham, yaşamına New York'ta devam ediyor. Disiplinlerarası işler üreten sanatçı, gerçeküstü kurulumlar üzerinde çalışıyor. İllüzyon etkisi yaratan eserleriyle dikkat çekiyor.

"The Future Was Then" isimli sergisi SCAD Museum of Art'da görülebilecek olan sanatçı, beyaz rengi ağırlıkla kullanmasıyla dikkat çekiyor. Kırılmış duvarlar içinden çıkan insan bedenleri, iç içe geçen duvar parçalarının sonsuz tekrar edişi Arsham'ın sıklıkla başvurduğu detaylar arasında yer alıyor. Sanatçının son sergisi 24 Temmuz'a dek görülebilir.