Meksikalı sanatçı Alejandrina Herrera illüstrasyonlarında kullandığı ölçek ve oranlardaki ince detaylarıyla dikkat çekiyor. Kolaj tekniğini sıklıkla kullanan sanatçı işlerinde genellikle büyük bir obje ya da insanın üzerine ve çevresine küçük insan figürleri yerleştiriyor.

Çalışmalarında genellikle arka planı boş bırakan Herrera bizi fantastik dünyasına davet ediyor. Sanatçının çizimlerindeki soğuk renkler ve minimalist detaylar ağır basarken, portrelerinde donuk suratları fark ediliyor.

Çalışmalarında Rönesans dönemini günümüze uyarlayan Claudia Rogge, 2013 yılında İstanbul’da Galeri Artist’de bir sergi gerçekleştirmişti. Resimlerinde farklı halk kitlelerine mensup bireyleri kullanarak toplulukları ele alan sanatçı, sarsıcı fotoğraflar çekiyor.

Fotoğrafçının çalışmalarının en bilinir ortak yanı dikkat çekici, ritmik ve çoğul sahneleri ele alması. Rogge fotoğraflarında kolaj ve manipüle tekniklerine de başvurarak illüzyon etkisi yaratan görüntüler oluşturuyor.

Brezilyalı sanatçı Nele Azevedo Melting Men adını verdiği projede buzdan heykeller tasarladı. WWF (Dünya Doğayı Koruma Vakfı) iş birliğinde gerçekleştirilen proje küresel ısınmaya dikkat çekmek amacını taşıyor.

Sanatçı 2001 yılında başladığı Minimum Monument isimli projesinin bir parçası olarak gerçekleştirdiği Melting Men’de toplumsal hatta küresel bir soruna parmak basıyor. Eriyen buzdan heykeller yaşam ve ölüm arasındaki ince çizginin hassaslığını vurguluyor.

Kolaj, illüstrasyon ve moda tasarımlarıyla tanıdığımız Meriç Canatan, yenilikleri keşfetmeyi seven bir isim. Yaşamına ve çalışmalarına Londra’da devam eden Canatan, kolajlarında moda simgelerini kullanıyor. İnsan portrelerini dönüştüren renkli ve çekici kolajlarıyla fark edilen sanatçı, zıtlıkların onu beslediğini söylüyor. Canatan’ın çalışmalarında geometrik formlar ve karışık detaylar dikkat çekiyor.

Eski dergileri ve afişleri el yapımı kolajlar oluşturmak biriktiren getiren Joe Webb, photoshop tekniğine de sık sık başvuruyor. Dönüşüm, hayalcilik, gerçeküstü öğeler sanatçının işlerinde sık sık kullandığı vazgeçilmez öğeleri.

Foto manipülasyon konusunda iddialı olan Webb, eserlerini internet üzerinden sergileyip satıyor. 1976 doğumlu sanatçının çalışmaları günümüzden öğeleri eski dönem resimlerle birleştiriyor. Webb’in toplumsal sorunları, popüler gündemle birleştirerek ortaya çıkarttığı eleştirel bir tarzı var.

New York merkezli sanatçı Michael Mapes, kesilmiş resimleri iğne ile tutturararak şaşırtıcı portreler oluşturuyor. Çalışmalarında iğne, şişe, laboratuvar tüpleri, büyüteç gibi birçok gündelik eşyaya yer veren Mapes’in birçok farklı disiplinden beslenen bir tarzı var.

Çalışmalarında ağırlıklı olarak kolaj öğelerine rastlanan Mapes, Rembrandt ve Nicolaes Eliasz Pickenoy gibi ressamların eserlerini farklı materyallerle kolajlıyor. “Kullanacağım nesneyi, hem mecazi hem de gerçek anlamda parçalarına ayırıyorum. Bunun için ise bir tablonun fotoğrafını seçmem ve bu fotoğrafın parçalarının oluşacak yeni yapılanmada benzersiz ve kompleks anlamlar taşımaları için ne şekilde kullanılabileceklerine karar vermem gerekiyor” diyen sanatçı bir deney yapıyormuşçasına titizlikle üretimlerini gerçekleştiriyor.

Fransa'da yaşayan sanatçı Julien Pacaud, üretimlerinde kolaj tekniğine sıklıkla başvuruyor. İllüstratör olarak da çalışan sanatçı, gerçek tutkusunun seyehat etmek olduğunu söylüyor. Sinemadan ilham alan genç yetenek, vintage görsellerden vazgeçemiyor.

Fantastik bir olay örgüsüne sahip olan çalışmalar, eski fotoğraflar ile uzay çağını birleştiriyor. Böylece ortaya zaman karmaşası yaratan, hayali şehirleri betimleyen fotoğraflar çıkıyor.

2007 yılında Asaian Fairs Ltd tarafından kurulan Art Basel Hong Kong, bu yıl 24-26 Mart tarihleri arasında gerçekleşecek. Art Basel Uzakdoğu’da güncel sanatın yükselmesiyle merceğini Uzakdoğu’nun sanat ve ticaret merkezlerinden Hong Kong’a çevirmişti.

2007’den beri varlığını sağlamlaştıran dünyanın en önemli galerilerini bir araya getiren fuar bu yıl 239 galeriyi ağırlayacak. Resim, çizim, fotoğraf, film, video ve dijital art gibi birçok farklı disiplinden 4000 sanatçının yer alacağı fuara Türkiye’den Dirimart katılıyor. Fuar kapsamında özel etkinlik olarak Tatsuo Miyajima’nın Time Waterfall isimli 490 metre yüksekliğindeki enstalasyonu sergilenecek.

Joseph Parra portre çalışmalarında bireyin fiziksel özelliklerini dönüştürüyor. Özgün baskı, dijital, çizim, heykel ve resim çalışmaları bulunan sanatçı izleyicilerle rakamsal bağlantılar kuruyor.

2007 yılında Amerikan Visions ödülünü kazanan Parra, Maryland Enstitüsü'nde eğitimine devam etti. 2013 Atelier Artists-in-Residency programına katılan sanatçı genç yaşta birçok projede yer aldı. Parra sanatsal üretim yoluyla gelenekselin dışında ürettiği portre çalışmaları ile tanınıyor. Sanatçının çalışmalarında dijital deformasyon öğelerine rastlamak mümkün.

Benjamin Løzninger "Cloud Project" serisiyle şehrin içine gökyüzü görüntüleri serpiştiriyor. Şehrin kaotik ve karamsar ruhunu umut verici gökyüzü çizimleriyle değiştiren sanatçı Fransa'nın Dijon şehrine yerleştridiği enstalasyonlarıyla gülümsetiyor.

Projesini Portland ve Brooklyn'e de taşımayı amaçlayan Løzninger, aslında bir sanat yönetmeni. Sokak sanatıyla herzaman yakından ilgili olduğunu söyleyen Løzninger, projesini başka şehirlere de taşımak için bir Kickstarter kampanyası başlattı.