1986 yılında Sevilla’da doğan ressam Ruben Belloso Adorna, hipergerçekçi bir tarza sahip. Sevilla Üniversitesi Güzel Sanatlar Bölümü'nden mezun olan ressam bugüne dek ulusal ve uluslararası pek çok karma ve solo sergide yer aldı.

Yaşamına ve çalışmalarına Roma'da devam eden Adorna, resimlerinde kendi hayatından insanları başrole taşıyor. Tahta üzerine kurukalemle çalışan sanatçı birbirinden gerçekçi portreler yaratıyor. Öyle ki sanatçının çizimlerindeki portrelerle gözgöze gelmek bile sizi rahatsız edebilir.

Alexander Jansson, New Domen School'da Tasarım ve El Sanatları Bölümü'nde eğitimini tamamlamış. Yaratıcı tarzını resim, fotoğraf, çizim ve 3D nesnelerde sergileyen sanatçı, geleneksel ve dijital ortamlarda işler üretiyor.

Jansson'un işlerini incelerken Tim Burton filminden kareleri anımsamamak elde değil. Çizimlerini gerçekleştirirken hayal, rüya ve bilinçaltından etkilendiğini söyleyen Jansson’ın çalışmalarında ayrıntıları iyi incelemek gerekiyor. Zira adeta hepsinin söyleyecek ayrı bir sözü var!

Gerçeküstü şehirler tasarlayan Alman fotoğrafçı Victor Enrich, çektiği kareleri manipüle ediyor. Tel Aviv’de birçok şehir manzarası çeken fotoğrafçı, bu kareleri kendi tarzında yorumlayarak dönüştürmüş. Fantastik şehir manzaraları ortaya çıkartan Enrich, aslında yıllarca mimarlık kariyerini sürdürmüş. Şimdiyse mimari bilgisini fotoğrafçılık deneyimiyle birleştirerek masal şehirler yaratıyor.

Dijital manipülasyonlarıyla Münih’teki bir binanın 86 farklı varyasyonunu üreten Enrich, yarattığı şehirlerle başka bir dünyanın kapılarını aralıyor.

Hafta sonu Ai Weiwei'nin İstanbul'da olduğu haberi yayıldıktan sonra herkesin konuştuğu konu Türkiye'ye ne için geldiği oldu. Gelişi gizlenen ve basınla görüşmeyi tercih etmeyen sanatçı, Sakıp Sabancı Müzesi'ni gezip müze yetkilileriyle görüştü. Bu bilgi akıllara "Acaba müze Ai Weiwei sergisini mi ağırlayacak?" sorularını getirdi. Ancak Nazan Ölçer bu görüşmenin bir sergi hazırlığı sebebiyle değil, sıradan bir ziyaret olduğunu söyledi.

İstiklal Caddesi'ne giderek patlamanın olduğu bölgede fotoğraf paylaşan Ai Weiwei'nin mültecilerle ilgili bir film projesi için Türkiye'ye geldiği anlaşıldı. Birkaç gün daha İstanbul'da olacak olan sanatçı aktivist yanı, mültecileri destekleyişi ve sistemi eleştiren üretimleriyle tanınıyor.

The Guggenheim Museum Bilbao, 18 Mart itibariyle Louise Bourgeois sergisini ağırlamaya başladı. "Louise Bourgeois. Structures of Existence: The Cells" adlı sergi Fransız heykeltıraşın üretimine derin bir bakış vadediyor.

21. yüzyıl Amerikan heykel sanatının öncülerinden olan Louise Bourgeois'un en bilindik eserlerinden biri Maman adlı dev örümcek heykeli. 71 yaşındayken MoMA’da retrospektifi açılan ilk kadın sanatçı ünvanını alan heykeltıraşın çalışmalarında feminist eğilimlerine rastlamak mümkün. Sanatçının The Guggenheim Museum Bilbao’daki 4 Eylül’e dek görülecek sergisi ise Cells serisine odaklanıyor.

İlk görsel: Louise Bourgeois inside (Articulated Lair) (Coll.: MoMA, New York) in 1986
Photo: © Peter Bellamy
© The Easton Foundation / VEGAP, Madrid

Can Çetinkaya, Dokuz Eylül Üniversitesi Grafik Tasarım Bölümü'nde eğitimini tamamladı. Çalışmalarını freelance olarak sürdürüyor. Türkiye, Brezilya ve Almanya’da karma sergilere katılan illüstratör, Ankara İstanbul arası üretimine devam ediyor.

Çetinkaya'nın çizimlerinde sıklıkla moda öğelerine rastlanıyor. Renkli çizimlerinde portrelere yüklediği ifadelerle dikkat çeken Çetinkaya, illüstrasyonlarıyla Anatolian Rock Revival Project'de de yer almıştı.

Sulu boya tekniğiyle çalışan Dima Rebus, Moskova merkezli bir sanatçı. İllüstrasyonlarında sulu boyanın özgürleştirici etkisinden faydalanan Rebus, aynı zamanda sürrealizmden besleniyor. Widewalls’ın en iyi 10 sulu boya resim yapan çağdaş sanatçıyı derlediği listede de yer alan illüstratör, gerçekçi şehir görüntülerini fantastik diliyle yeniden yorumluyor.

Çalışmalarındaki gerçekçi ayrıntılarla birleşen ironik sahneler sanatçının tarzının en belirgin örneklerinden. İnsan ruh hallerini ve günlük olayları betimleyen Rebus bazı illüstrasyonlarına konuşma cümleleri de ekleyerek hayatın içinden kareleri seslendiriyor.

Paul Kaptein deformasyona uğramış insan heykelleri tasarlıyor. Sanatçı büyük ahşap parçalarını oyarak çalıştığı heykellerine, eğri ve bozulmuş boyutlar katıyor.

Rahatsız edici ve normal olmayan detaylarıyla dikkat çeken heykeller, titiz bir işçilikle oluşturuluyor. Sanatçı bu heykeller üzerinde çalışırken tabakalı ahşap kullanıyor. Alışılmış insan portrelerini sürreal bir tarzda sunan Kaptein, bu çalışmalarının hepsinin birer mesaj taşıdığını söylüyor.

Avustralyalı sanatçı Rone'u binalara çizdiği inanılmaz gerçekçi kadın portrelerinden tanıyoruz. Çalışmalarında genellike kadınlara yer veren Rone, çizimleri için eski ve büyük binaları tercih ediyor. Kusursuz kadın portreleri ile bu bakımsız binalarda ironik görüntüler oluşturuyor.

Dünyanın birçok yerinde çizimlerini görebileceğiniz sanatçı, genellikle kullanılan binaları boyamayı yeğliyor. Şehrin kaosunda kaybolan resimer, sokaklara yaşayan birer imza atıyor.

Dünyadaki en önemli sanat müzelerinden biri olan MoMA arşivini dijital ortamda erişime açtı. Batı modern sanatının en köklü koleksiyonlarından birine sahip olan müzenin bu haberi birçok sanatseveri heyecanlandıracak gibi duruyor.

Müze 65.000 eseri eseri kapsayan arşiviyle eserlerin yüksek çözünürlüklü versiyonlarını inceleme imkanı sunuyor. İçinde saatler geçirme ihtimalinizin oldukça yüksek olduğu kolesiyona linkten ulaşabilirsiniz.

http://www.moma.org/collection/ ​

İlk görsel: 

Frida Kahlo

My Grandparents, My Parents, and I (Family Tree)

1936