Apexart, bu yıl 10’uncusu düzenlenecek Franchise Exhibition Programı’nın başvurularının 1 Şubat’ta açılacağını duyurdu.

Küratöryal bir deneyim ön koşulu olmadan herkesin başvuru yapabileceği Franchise Exhibition Programı sonucunda seçilen fikir, dünyanın herhangi bir yerinde bir sergiye dönüşecek. 500 kelimelik bir proje sunumuyla yapılacak başvurular 200 kişilik jüri tarafından değerlendirilecek. Kazanan dört proje ise; 6 bin dolar sergi fonu, 2 bin dolar kira bedeli ile 2 bin dolara kadar verilecek onur ödülünün sahibi olacak.

Apexart desteğiyle düzenlenecek Franchise Exhibition Programı’na son başvuru tarihi ise 28 Şubat 2017.

Görsel: Atıf Akın, Apricots from Damascus apexart - Istanbul, 2016 

17-28 Mayıs tarihleri arasında gerçekleşecek olan Cannes Film Festivali'nin bu seneki jüri başkanlığını Pedro Almodóvar üstleniyor. İspanyol sinemasının ünlü yönetmenlerinden Almodovar, en son Julieta filmiyle izleyiciyle buluşmuştu.

Sinir Krizinin Eşiğindeki Kadınlar, Dönüş, Annem Hakkında Her Şey, Konuş Onunla filmleriyle tanınan 67 yaşındaki İspanyol yönetmen, juri başkanlığını yürüteceği Cannes Film Festivali’ne daha önce beş filmiyle katıldı, iki kez de ödülle döndü. Festival programı ve jüri üyelerinin geri kalanı ise nisan ayının ortasında açıklanacak.

2002 yılından beri The Zentralarchiv des Internationalen Kunsthandels’in başkanlığını yapan Prof. Günter Herzog, bu yıl ki Art Cologne ödülünün sahibi oldu.

2017’de kuruluşunun 25. yılını kutlayan kurumu 15 yıldır başarılı bir şekilde yöneten Herzog, sanat iletişimi konusundaki başarılı performansı sebebiyle ödüle layık görüldü. Almanya’da önemli bir yere sahip olan 10 bin euro değerindeki ödül, 26 Nisan tarihinde düzenlenecek bir törenle Herzog’a takdim edilecek.

University of Cologne’da verdiği sanat tarihi dersleriyle de pek çok sanatçıya ilham kaynağı olan Herzog, aynı zamanda sanat ve iş dünyasını bir araya getirdiği çalışmalarıyla da sanat dünyasına uluslararası alanda önemli katkılar sağladı.

Güney Kore doğumlu sanatçı Kim Joon, dövme sanatına sosyal bir konsept olarak odaklandığı çalışmalarıyla tanınıyor. Hongik Üniversitesi Resim Bölümü’nde hem lisans hem de yüksek lisans eğitimi alan sanatçı, vücut boyama sanatı ile kimlik kavramını sorguladığı eserler üretiyor.

Antropomorfik formda tasarladığı porselen heykellerle dikkat çeken Joon, eserleriyle dövmenin bilinç tarafından vücudumuzda bırakılan mental izler olduğunu savunuyor. Akademik olarak yaptığı araştırmalarla Kore toplumu ile dövme sanatı arasındaki ilişkiyi açığa çıkaran sanatçı, şu an Kongju National University’de ders veriyor.

Uluslararası çağdaş sanat alanında İngiltere’nin önemli ödüllerinden biri olan Artes Mundi Art Prize, bu yıl İngiliz sanatçı John Akomfrah’a verildi.

Dünyanın önde gelen altı sanatçısı içerisinden seçilen ve 40 bin pound ödülün sahibi olan sanatçı, küresel göç ve din kavramlarına odaklandığı Auto Da Fé filmiyle ödüle layık görüldü. Film son 400 yılda yaşanan sekiz büyük göçü birbirine bağlayan ve tarih, hafıza, kolonileşme ve küreselleşme gibi kavramları sorgulayan hikayesiyle dikkat çekiyor.

1957 doğumlu Akomfrah, çektiği filmler kadar yazdığı senaryolarla ve MoMA, Tate Modern ve Institute of Contemporary Arts gibi önemli müzelerde açtığı sergilerle de uzun yıllardır adından söz ettiriyor. Sanatçı, 2013 yılında University of the Arts London ve Goldsmiths gibi önemli okullar tarafından verilen fahri doktora ünvanlarının da sahibi olmuştu. 

Kürt kadın gerillaların Batı medyasındaki temsilini irdeleyen sergi “Un-Working the Icon: Kurdish Warrior-Divas”, Gallery Mario Kreuzberg ev sahipliğinde 4 Şubat’ta Berlin’de açılıyor.

San Franciscolu yazar ve sosyal bilimci Shawna Vesco ile New Yorklu sanatçı Anne Wheeler küratörlüğünde gerçekleşecek olan sergi, Irak ve Suriye’de özgürlük mücadelesi veren kadınların sosyal medya ve haberlerde gözlemlenen estetikleştirme süreçlerine odaklanıyor. Sanatçı Bryndís Björnsdóttir’in de özel bir performans gerçekleştireceği sergi “Un-Working the Icon: Kurdish Warrior-Divas”,  4 Mart tarihine kadar Gallery Mario Kreuzberg’te görülebilecek.

Sergide yer alan sanatçılar: Nilbar Güreş, Sonja Hamad, Nadine Hattom, Floris Parlevliet, Beri Shalmashi.

Özellikle ünlülerle çalıştığı moda fotoğraflarıyla dünya çapında bir ün yakalayan sanatçı Vijat Mohindra, süper modernist kareleriyle dünya dışından bir görsellik sunuyor. 18 yaşında Hollywood’un ünlü isimlerini fotoğraflamak için Los Angeles’a taşınan sanatçı, eğitimini ise Art Center College of Design’da tamamladı.

Hiper sentetik konseptleri ile cinselliğin akışkan spektrumuna odaklanan Mohindra, her an mükemmel bir anın geleceğini müjdeleyen fotoğraflarıyla dikkat çekiyor. Çektiği ünlüler arasındaysa Miley Cyrus, Nicole Richie, Kim Kardashian ve Lindsay Lohan gibi isimler bulunuyor.

1983 doğumlu Çinli sanatçı Zheng Hongxiang, modernite ve modern zamanda yaşam üzerine düşüncelerini yansıttığı eserleriyle tanınıyor.  İllüstrasyonlarında yarattığı karanlık atmosferle beraber kullandığı canlı kırmızı renk yaklaşmakta olan bir tehlike hissi uyandırıyor.

Kullandığı dramatik gölgelerle çarpıcı bir kontrast yakalayan Hongxiang, çalışmalarında insan doğası ile insanın direndiği sistem arasındaki karmaşık ilişkiye vurgu yapıyor. Eğitimini 2006 yılında Luxun Fine Art Academy Resim Bölümü'nde tamamlayan sanatçı, ürettiği yağlı boya illüstrasyonlarla başta Çin olmak üzere dünyanın pek çok yerinde düzenlenen sergilerde yer aldı.

Real Estate, 2014’te çıkardığı Atlas LP’sinin ardından yeni albümü In Mind’ı ilk şarkısıDarling’in müzik videosu eşliğinde duyurdu. Domino Records etiketiyle 17 Mart’ta yayımlanacak albümde 11 şarkı yer alacak.

Weird Days tarafından yönetilen Darling adlı şarkının videosunda, grup üyeleri stüdyoda bir atın yanında performanslarını sergiliyorlar. Grubun kurucusu ve gitaristi Matt Mondanile’ın geçen Mayıs’ta gruptan ayrılmasının ardından kaydedilen ilk uzun albüm olan In Mind, Los Angeles’ta Cole M.G.N. prodüktörlüğünde kaydedildi.

https://www.youtube.com/watch?v=VUFr4SK1-l4

Sholim adıyla dünya çapında bir üne sahip olan sanatçı Milos Rajkovic, ürettiği gif formatındaki eserleriyle dikkat çekiyor. 1985 yılında Sırbistan’da doğan sanatçı, pek çok fotoğrafla tasarladığı kolaj çalışmalarını hareketli bir hale getirerek toplumun görünmeyen yapılarını ve tartışmalı değerlerini sorguluyor.

Eserlerinde çoğunlukla politikacılar, ünlüler, reklam posterleri ve kurukafaları kullanan Sholim, satirik bir mizah anlayışıyla ciddi mesajlar içeren komik imgeler yaratıyor. Çalışmalarını Belgrad’da sürdüren sanatçı, özellikle ürettiği Portraits, Dreams ve World Was Wonderful serileriyle tanınıyor.