Uma Naidoo’nun sağlıklı yiyecekler tüketmenin, nitelikli ve lezzetli yemekler yapmanın psikolojik rahatsızlıklarla mücadele etmedeki önemini anlattığı çalışması Gıdaların Beyniniz Üzerindeki Etkisi, Leyla Tonguç Basmacı’nın çevirisiyle Kolektif Kitap’tan çıktı.

Kitap gıdalar üzerinden “Kaygı hastaları hangi gıdalardan kaçınmalı? Depresyondan kurtulmak için neler tüketilmeli? Dikkat eksikliği ve hiperaktiviteyi azaltmak için neler yapılmalı? Şekerli içecekler, kızartmalar, fastfood tarzı beslenme tüm bu hastalıkları nasıl etkiliyor?” gibi sorulara cevaplar buluyor ve okura bir rehber sunuyor.

​"Vücudumuzun uzak noktalarındaki ufak tefek değişiklikler beyinde de değişikliğe yol açabiliyor. Bu uzun mesafe ilişkilerinin en kapsamlısı, beyinle bağırsaklar arasındakidir. Modern tıbbın babası Hipokrat yüzyıllar önce bu bağlantının farkına vararak, 'Bütün kötülüklerin temelinde kötü sindirim yatar' ve 'ölüm bağırsaklarda yatar' gibi uyarılarda bulundu. Onun ne kadar haklı olduğunu nihayet şimdi anlıyoruz. Her ne kadar bu alandaki keşiflerin daha başındaysak da, bağırsak-beyin ilişkisi son yıllarda tıp biliminin en zengin, en verimli araştırma alanlarından birini ve beslenme psikiyatrisinin son derece ilginç bir bağlantı noktasını teşkil ediyor."

İBB Şehir Tiyatroları, Japonya’nın geleneksel tiyatrosu Noh’u 2 Temmuz Salı günü 19.30’da Harbiye Muhsin Ertuğrul Sahnesi’nde izleyicilerle buluşturacak.

Türkiye’de ilk kez sahne alacak Japonya’nın somut olmayan kültürel mirası olan Noh tiyatrosu, İstanbul’da geleneksel Japon kültürü meraklılarıyla buluşacak. İBB Şehir Tiyatroları yaptığı uluslararası iş birlikleri kapsamında, geleneksel Japon tiyatrosu Noh Bir Ruha Ağıt - Ruh Nereye Gider? Japonya'dan Dünya Barışına Bir Dilek adlı gösteriyi izleyicilerle bir araya getirecek. Gösteri, Japonya ile Türkiye'nin diplomatik ilişkilerinin kurulmasının 100. yıl dönümü şerefine gerçekleşecek. Noh tiyatrosu, Doğu Avrupa turu kapsamında Türkiye dışında Bulgaristan, Yunanistan ve Romanya'da da sahnelenecek. Oyun, Japonya’nın Osaka şehrindeki en eski tiyatro olarak 1927 yılında kurulan Yamamoto Noh tiyatrosu tarafından sahneye konuluyor.

​Oyunun ücretsiz davetiyelerine İstanbul Senin uygulaması üzerinden ulaşabilirsiniz.

SAHA Studio, Haziran-Aralık 2024 arasındaki 8. döneminde Hüseyin Aksoy, Betül Aksu, Kıymet Daştan, Nadir Sönmez ve Zeynep Yılmaz’ı İstanbul Manifaturacılar Çarşısı’ndaki (İMÇ) mekânında ağırlıyor. 

Eda Berkmen, Taner Ceylan ve Serra Yentürk’ün oluşturduğu kurul, SAHA Studio kapsamında yapılan ilk açık çağrıya gelen başvurular arasından İstanbul, Mardin ve İzmir’den beş sanatçıyı seçti. 2019-2023 arasında Beyoğlu’nda faaliyet gösteren SAHA Studio, şimdiye kadar 39 farklı sanatçı ve sanatçı grubuna 6-9 ay boyunca eser üretim, geri bildirim, birlikte öğrenme, etkinlik ve yeni bağlantılar geliştirme imkânı sağladı. SAHA Studio programının üç ayrı mekânda yeniden yapılandırıldığı İMÇ ise, bünyesindeki modern sanat yapıtları, 2007’de ev sahipliği yaptığı 9. İstanbul Bienali ve farklı dükkanlarda çalışan bağımsız sanat inisiyatifleriyle görsel sanat ve sanatçılarla bağı olan bir kompleks olmayı sürdürüyor.

​Seçilen sanatçılar hakkında ayrıntılı bilgiye buradan ulaşabilirsiniz.

Türkiye, Hollanda ve ötesinden kuir sanatçıları, düşünürleri ve gece hayatı çalışanlarını çevrim içi ortamda buluşturan dayanışma, iş birliği ve sanat ağı Through The Window (TTW) beşinci edisyonunu bugün (26 Haziran) tamamlıyor.

Performans sanatçısı, söz yazarı, dj ve LGBTQIA+ hakları aktivisti Kübra Uzun, Hollandalı yazar ve felsefeci Simon(e) van Saarloos ve dijital medya ve iletişim uzmanı Zekican Sarısoy kolaylaştırıcılığında devam eden proje, küresel pandemi sürecinde işini ve sahnesini kaybeden kuir sanatçı, aktivist ve gece hayatı çalışanlarına destek olmayı amaçlıyor.

TTW sergisinde bu yıl Türkiye, Hollanda ve ötesinden davet edilen 30 kuir sanatçının “TTW Ateşi Görüyor” temasıyla ürettikleri işleri bugün asanatseverlerle buluşacak. Sanatçıların; fotoğraf, resim, video, ses gibi farklı araçlarla ürettikleri işlerden oluşan disiplinlerarası sergi, TTW’nin Instagram hesabında açılacak. Bu yıl sergide yer alan isimler: Ahmad Mallah, Alexis Lima, ANDYMKOSI, Arda Asena, Astrit Ismaili, axa, Berk Kır, Chase Rhys, Chris Luza, Cocln, gececore, Hamza Abudaff, Hashim Nasr, İlkin Zeybek, Jodi Windvogel, kirbe, La Lola Rizo, Lucila Novoa, Miloš Trakilović, Nisa Aslan aka kazzazede, PACHAQUEER, Pelumi Adejumo, Rebecca Lillich/Krüger, Salomé Alis Altın, Sandra aka Polisha, Susanne Khalil Yusef, Tshepiso Moropa, Wynnie Mynerva, Yana Hayik, Yumi Musito.

Through The Window (TTW), çevrimiçi serginin ardından sergiye katılan sanatçılarla Simon*e van Saarloos moderatörlüğüne İstanbul saatiyle 21.00’de gerçekleşecek olan çevrimiçi sohbet ve hemen ardından Yiğit Karaahmet ve Freecheh'in özel seçkileriyle dahil olacakları DJ performanslarıyla sona erecek. Konuşmanın dili İngilizce ve Türkçe olacak. Katılmak için Zoom ve YouTube bağlantılarına tıklayabilirsiniz.

Through The Window’un (TTW) beşinci turunu her sene olduğu gibi bu sene de sosyal medya ağı Instagram hesabından izleyebilirsiniz. Proje hakkında ayrıntılı bilgiye de burada ulaşabilirsiniz.

Minoa Pera ve KAOS iş birliğiyle sahnelenen Takımyıldızları, sezonun son oyunuyla 28 Haziran Cuma saat 20.30’da Beyoğlu’nda yer alan Minoa Pera’da tiyatroseverlerle buluşacak.

İngiliz yazar Nick Payne’in kaleme aldığı Takımyıldızları, bir partide tanışan iki insan arasındaki romantik ilişkinin paralel evrenlerdeki farklı yaşamlarını anlatıyor. Özge Erdem ve Kemal Kayaoğlu’nun rol aldığı oyun, Mary ve Roland’ın hayatta yaptığı veya yapmadığı her seçimi, aldığı veya almadığı her kararı aynı anda gösteriyor.

“Hadi bir şeyler içmeye gidelim! Burada ne yapıyoruz ki zaten. Bir kadeh. Eğer bir daha görüşmek istemezsen, görüşmeyiz.”

Yazar: Nick Payne
Çevirmen: Kemal Kayaoğlu
Yönetmen. Özge Erdem
Yardımcı Yönetmen / Dramaturg: Aslı Ceren Bozatlı
Sahne ve Kostüm Tasarımı: Sıla Karakaya
Işık Tasarımı: Kemal Yiğitcan
Ses Tasarımı: Utkan Akçay
Afiş Tasarımı. Saydan Çelik
Oyuncular: Özge Erdem, Kemal Kayaoğlu
Mekân Sponsoru: Minoa Pera
Yapım: KAOS

​28 Haziran Cuma akşamı saat 20.30’da Minoa Pera’da sahnelenecek Takımyıldızları oyunun biletlerine buradan ulaşabilirsiniz.

Açık çağrı ile seçilen Akın Ayaz, Ahmet Dündar, Deniz Ergun, Gökçe Hiçyılmaz ve Jinoos Misaghi’nin farklı pratikleriyle kurgulanan “LOKAL01” başlıklı sergi 14 Temmuz’a kadar Eldem Sanat Alanı, FIRIN'da sanatseverlerle buluşuyor.

SAHA Sürdürülebilirlik Fonu desteğiyle bu sene ilki gerçekleştirilen “LOKAL01”, Eskişehir’de üreten birçok sanatçıyı disiplinler arası üretimleriyle bir araya getirerek, şehrin kültürel ve sanatsal ekosisteminde yeni ihtimallerin gelişimine odaklanan bir ilk buluşma olarak izleyici karşısına çıkıyor. “LOKAL01”, Eskişehir’in kültürel havzasından beslenen, kentin çok katmanlı yapısına odaklanan ve buradan üretimlerini sürdüren sanatçılar ile kolektif bir kesişimi gerçekleştirmeyi amaçlıyor. Sanatçılara açılan alanlar içinde üretimleri görünür kılmayı, araştırmaları diri tutmayı ve kapsayıcı diyalogları büyütmeyi tasarlıyor. Açık çağrı sonucunda seçilen Akın Ayaz, Ahmet Dündar, Deniz Ergun, Gökçe Hiçyılmaz ve Jinoos Misaghi’nin eserlerini bir araya getiren “LOKAL01” sergisi; resim, heykel, yerleştirme, fotoğraf gibi plastik ve dijital üretimlerin sergilendiği bir Eskişehir anlatısından izler sunuyor. Bireysel ve kolektif anlatılarla oluşturulan eserler kentin mekânsal ve zamansal izdüşümlerinde dolaşarak görünmeyen hikâyeleri açık bir kaynak olarak sunmayı amaçlıyor.

​Eskişehir’den toplamda yapılan 55 başvuru, küratör ve akademisyen Melike Bayık, Eldem Sanat Alanı kurucu direktörü Esra Eldem, sanatçı ve Ka kurucu direktörü Oğuz Karakütük ile sanatçı, tasarımcı ve akademisyen Melike Taşcıoğlu Vaughan’dan oluşan jüri tarafından değerlendirildi. Jüri tarafından seçilen sanatçılarla programlanan açık çağrı sergisi, her yıl gerçekleştirilerek eve, evde olana ve Eskişehir’de üreten sanatçıların görünürlüğüne ve pratiklerinin devamlılığına bir alan açmayı hedefliyor. Ayrıca, FIRIN’ın deneysel alanı ile de alternatif buluşmaları bir araya getirmeyi amaçlıyor.

Japon yazar Yūko Tsushima’nın terk edilmek, yas ve yalnızlıkla ilgili iki öyküsünden oluşan Köpeklere ve Duvarlara Dair, Barış Bayıksel’in çevirisiyle Can Yayınları’ndan çıktı.

Ünlü Japon yazar Osamu Dazai’nin kızı olan Yūko Tsushima’nın yarı otobiyografik olan bu kitabındaki öyküleri çok farklı dönemlerde yazsa da, aile olmanın zorluklarını gözler önüne sererken, terk edilmenin, kayıp ve yas duygusunun, yalnızlığın yarattığı melankoliyi de su yüzüne çıkarıyor.

1983’te kaleme aldığı “Sular Âlemi” ve 2014’te yazdığı “Köpeklere ve Duvarlara Dair” hikâyelerinden oluşan kitapta, dönem belirtilmemekle birlikte yazarın, çocukluğunun geçtiği 1950-1960’lar Japonya’sını anlattığı düşünülüyor. İki öykü çok farklı dönemlerde yazılsa da aile, anne-kız ilişkisi, tek ebeveyn olmanın zorlukları, geçmişe dönüş ve bir kayıp yaşama temalarında ortaklaşıyor. Öykülerde, yazarın hayatından ve aile yaşamından izler bulunuyor. İlk öykü “Sular Âlemi”nde, anlatıcının küçük oğluyla birlikte akvaryum aksesuarına bakmasıyla başlayarak, daha sonra kendi çocukluğunu ve annesinin yaşadığı zorlukları, özellikle suyla olan sorunlarını anlatarak devam ediyor.

​“Köpeklere ve Duvarlara Dair” ise, anlatıcının zihinsel engelli abisiyle geçirdiği çocukluk ve ergenlik yıllarına dayanıyor. Engelli çocukların dersliğinin sacdan bir duvarla okulun kalanından ayrılması gibi çarpıcı gerçekleri de içeren kitap, kişisel bir anlatı olduğu kadar toplumsal sorunların da bir yansıması.

Türkiye’nin başarılı gruplarından Duman, 11 yıl sonra yayımlayacağı yeni albümünden “Kufi” ve “Nerde Benim Kafam” isimli iki şarkıyı müzikseverlerle buluşturdu.

11 yıl önce yayımlanan darmaduman albümü ile uzun süre satış listelerinde bir numarada kalan Duman’ın uzun bir aradan sonra çıkaracağı yeni albümü 16 şarkıdan oluşuyor. Grup, albümün diğer şarkıları yakında yayımlanmaya devam edecek. Duman, yeni albüm haberini, grubun resmi sosyal medya hesabından vermişti.

​Duman’ın “Kufi” ve “Nerde Benim Kafam” şarkılarını buradan dinleyebilirsiniz.

ZAİ Yaşam’da bulunan Anna Laudel Bodrum, yaz aylarında Ertuğrul Güngör & Faruk Ertekin, Ardan Özmenoğlu, Lal Batman ve Hanefi Yeter’in kişisel sergilerini sanatseverlerle buluşturacak.

Anna Laudel Bodrum, 2024 yaz sezonunu programı ile eylüle kadar birçok farklı disiplin ve perspektif sunan dört farklı kişisel sergiye ev sahipliği yapacak. Ertuğrul Güngör ve Faruk Ertekin’in Bodrum özel seçkisi “Breakers of Vases”, 7 Temmuz’a kadar izleyiciyle buluşurken, hemen ardından Ardan Özmenoğlu’nun yeni kitabının lansmanı ve kişisel sergisi “Looking Through the Glass” 12-28 Temmuz tarihleri arasında sanatseverlerle bir araya gelecek. Lal Batman'ın kişisel sergisi “Cherry on Top” 2-18 Ağustos tarihleri arasında, Hanefi Yeter’in disiplinler arası sergisi “Hâl-bu-ki” ise 23 Ağustos-8 Eylül tarihleri arasında ZAİ Yaşam’da olacak.

Kütahya’da çocuklukları birlikte geçen ve sanat üretimlerine küçük yaşta başlayan Ertuğrul Güngör ve Faruk Ertekin’in işlerini bir araya getiren “Breakers of Vases” sergisi izleyiciyi geleneksel seramik sanatının modern motiflerle buluştuğu bir yolculuğa çıkarıyor. Sergi, 7 Temmuz’a kadar görülebilir.

12-28 Temmuz tarihleri arasında gerçekleşecek, Ardan Özmenoğlu’nun “Looking Through the Glass” başlıklı kişisel sergisi aynı zamanda sanatçının yeni kitabının lansmanına da ev sahipliği yapacak. Bu etkinlik, sanat ve edebiyatı bir araya getirerek kültür ve sanata merakı olan herkes için renkli ve sıra dışı bir deneyim sunacak.

İstanbul ve Düsseldorf sergileriyle geniş izleyici kitlelerine ulaşan Lal Batman, modern dünyanın karmaşık problemlerine psikolojik ve çarpıcı yorumlar getiriyor. Kendine has tarzıyla dikkat çeken sanatçının eserlerini bir araya getiren “Cherry on Top” sergisi 2-18 Ağustos tarihleri arasında sanatseverlerle buluşacak.

Sergi serisinin sonuncusu olan Hanefi Yeter’in kişisel sergisi “Hâl-bu-ki”, 23 Ağustos-8 Eylül tarihleri arasında izleyicilerle buluşacak. Sergi, sanatın birleştirici gücünü önemseyen, doğayı dinleyen ve sevginin en saf hâlini besleyenleri ZAİ Yaşam’da bir araya getirecek.

​Adres: ZAİ Yaşam, Halide Edip Adıvar Cd. No:7 Çırkan Mahallesi/Konacık 48400 Bodrum/Muğla

Bu yıl 22 Ekim – 19 Kasım tarihleri arasında 28’incisi gerçekleşecek İstanbul Tiyatro Festivali iki büyük yapımı ağırlayacağını duyurdu. Bunlardan ilki Thomas Ostermeier’in yönettiği Schaubühne Berlin yapımı III. Richard, diğeri ise Japon Butoh dansının büyük ustası Ushio Amagatsu imzalı Utsushi olacak.

İstanbul Kültür Sanat Vakfı (İKSV) tarafından Koç Holding Enerji Grubu Şirketleri Aygaz, Entek, Opet ve Tüpraş sponsorluğunda düzenlenecek festival her yıl olduğu gibi yine tiyatroseverleri Türkiye’den ve dünyadan birçok yapım ile buluşturmaya hazırlanıyor. İki büyük sürpriz ismin ardından küratörlüğünü Mehmet Birkiye’nin üstlendiği festival programının tamamı eylül ayında duyurulacak.

Sahnelediği her eser dünya çapında yankı uyandıran Thomas Ostermeier ile topluluğu Schaubühne Berlin, festivale 10 yılın ardından bir başyapıtla dönecek. 2012’de Hamlet rolündeki unutulmaz performansıyla hafızalarda yer edinen Lars Eidinger, bu defa III. Richard rolüyle karşımıza çıkacak. Eidinger, III. Richard’da bir rock yıldızına dönüşerek; seyircide merhametsiz krala karşı umulmadık bir sempati uyandıracak ve seyirciyi kralın suçlarına ortak edecek. 18 ve 19 Kasım’da Zorlu PSM’de sahnelenecek gösteri, Zorlu PSM’nin Yüksek Katkıda Bulunan Mekân Sponsorluğu desteğiyle gerçekleşecek.

Utsushi, Japonya’nın evrensel kültür mirasına hediyelerinden butoh dansının en çarpıcı örneklerinden biri. 1980’lerin başında butoh dansını Avrupa’ya tanıtan Ushio Amagatsu, mart ayında hayata veda edene kadar topluluğu Sankai Juku ile çıktığı turnelerle bu dans türünün tüm dünyada büyük bir hayran kitlesi edinmesini sağladı. 1980’lerden bu yana tüm dünyada fırtınalar estiren Sankai Juku, Japonya ile Türkiye arasında diplomatik ilişkilerin tesisinin 100. yıldönümü vesilesiyle ilk kez ülkemize gelecek. Utsushi’de dans eden altı beyaz figür yalnızca etkileyici bir görsellik sunmuyor aynı zamanda mutluluk, üzüntü, acı ve umutla dolu, insanlığa dair incelikli bir hikâye anlatacak. Utsushi, Amagatsu’nun 45 yıllık sanatının özünü yansıtan bir retrospektif olduğu gibi kendi içinde bütünlüklü yeni bir eser. 24 ve 25 Ekim’de Zorlu PSM’de sahnelenecek gösteri, Zorlu PSM’nin yüksek katkıda bulunan mekân sponsorluğu ve Japan Foundation’ın değerli işbirliğiyle gerçekleşecek.

​Gösterilerin biletleri, 27 Haziran Perşembe günü 10.30’da başlayacak Lale Kart üyeleri için indirimli ön satışların ardından, avantajlı dönem fiyatlarıyla, 2 Temmuz Salı saat 10.30’dan itibaren; passo.com.tr, Passo mobil uygulaması, Passo perakende noktaları ve İKSV Passo gişesinde satışa açılacak. Öğrenciler bu gösteriler için de Eczacıbaşı Genç Bilet ile biletlerini 20 TL’ye alabilecekler.