Yenilikçi Bir Tasarımcı Alara Sipahioğlu

Londra’da yaşayan ve Central Saint Martins’te görev yapan Alara Sipahioğlu, atığın potansiyelini araştıran, malzemenin belleğine dokunan ve estetikle üretim süreçlerini yeniden kurgulayan bir tasarımcı.

Sipahioğlu, Central Saint Martins’te Material Futures bölümünde teknik tasarım çalışmaları yürütüyor. Burada yalnızca öğrencilere rehberlik etmiyor; sergi planlama ve kürasyon süreçlerinde de aktif bir rol üstlenerek akademiyle pratiği bir araya getiriyor.

Sipahioğlu’nun tasarım anlayışı, alışılmış kalıpların dışına çıkmayı ve malzemenin hem fiziksel hem de hikâye yönünü keşfetmeyi amaçlıyor. Mühendislik ve tasarımı bir araya getiren eğitim geçmişiyle, sadece estetik objeler üretmekle kalmıyor, bu objelerin nasıl ortaya çıktığına ve hangi anlamları taşıdığına da odaklanıyor. Londra’daki King’s Cross’ta bir mimarlık stüdyosuyla geliştirdiği projede, bina yenileme sürecinde ortaya çıkan metal tavan panellerinden modüler abajurlar tasarladı. “A Grate Lamp” adını taşıyan bu seri, geri dönüşüm kavramını estetik bir forma dönüştürüyor. Kullanılan tüm malzemeler, binadan çıkan atık malzemelerden temin edilmiş ve aynı mekânda yeniden kullanıma kazandırılmış.

Bu proje, Londra merkezli Soda Studio ile birlikte yürütüldü. Stüdyo, King’s Cross’ta yer alan bir çalışma alanını yenilerken ortaya çıkan atıkları değerlendirmek amacıyla ürün tasarımları geliştirmesi için Sipahioğlu’nu davet etti. Sipahioğlu, inşaat sahasında tespit ettiği sökülmüş çelik asma tavan panellerini malzeme olarak seçti. Bu panellerin delikli yüzeyleri, dokulu ve desenli tasarımlar için uygun bir zemin oluşturuyordu. Projenin başından itibaren amaç, bu malzemeyi olduğu gibi kullanarak, başka hiçbir ek malzeme eklemeden bir ürün ortaya koymaktı. Bu yaklaşım hem kişisel bir meydan okuma hem de sürdürülebilir tasarıma dair bir taahhüt anlamı taşıyordu.

Sipahioğlu, panellerin üzerindeki toz boyayı kumlama yöntemiyle temizledikten sonra, lazer kesimle modüler parçalara dönüştürdü. Bu parçalar, birbirine geçmeli tasarlandığı için herhangi bir yapıştırıcı ya da mekanik bağlantı elemanı gerektirmedi. Böylece, %100 geri dönüştürülebilir ve atıksız bir tasarım elde edildi. “A Grate Lamp” serisinden bir lamba, 2025 Milano Tasarım Haftası’nda “Saturated Spaces” sergisinde yer aldı. Bu sergi, tasarımcılara yüksek sergileme ücretleri uygulayan sistemlere karşı alternatif bir platform sunarak, genç yaratıcıların işlerini sergileyebilmelerine ve birbirleriyle bağlantı kurabilmelerine imkân tanıdı.

Sipahioğlu’nun tasarım dili, sadece malzemeye değil, onun taşıdığı anlamlara da dokunuyor. “Crispy” projesinde, geniş çapta geri dönüştürülemeyen ve genellikle göz ardı edilen tüketici sonrası cips ambalajlarından %100 üretilmiş servis kaseleri tasarladı. Bu koleksiyon, plastiğin geri dönüşüm zorluklarını sorgularken, atığın estetik ve işlevsel bir form kazanabileceğini gösteriyor. Servis kaseleri, ilk bakışta camın parlaklığını ve metalin sağlamlığını andırsa da aslında geri dönüştürülmüş plastikten üretilmiş.

Sipahioğlu’nun işleri Milano, Londra ve Eindhoven’daki tasarım haftalarında sergilendi. Milano Tasarım Haftası’nda izleyicilerle buluşan “Saturated Spaces” sergisi, mekâna yayılan renk ve malzeme katmanlarıyla izleyiciyi tasarımın içine çeken bir deneyim yarattı. Bu projede malzeme, yalnızca fiziksel bir nesne değil, aynı zamanda izleyicinin mekânla kurduğu bağın aracına dönüştü. LVMH Maison/0 Green Trail finalistlerinden biri olarak dikkat çeken Sipahioğlu, tasarım dünyasında günümüzün en acil sorularına sadece biçimsel değil, düşünsel ve etik boyutlarda yanıtlar arıyor. Sipahioğlu yalnızca nesneler değil, aynı zamanda fikirler tasarlıyor.