Rob Boddice’in ağrı deneyimini tarih, felsefe, antropoloji, psikoloji, psikiyatri, nörobilim, politika, sanat ve edebiyat incelemelerinin perspektifinden ele aldığı Acının Tarihi, Akın Sarı’nın Ayrıntı Yayınları’ndan çıktı.

Acının Tarihi, salt bir tarih çalışmasının soru ve önermelerinden daha fazlasını imliyor. Boddice, bir yandan acıyı temsiliyete indirgeme çabalarını sorgularken, öte yandan da acının resmedildiği sanat eserlerini titizlikle inceliyor. Eski Yunancadan Latinceye, Arapçadan Çinceye dil bilimi ustalıkla sahaya süren yazar, bilim ve tıp tarihinden olguların tarihsel, toplumsal ve politik yansımalarını örnekler.

Ağrı hakkındaki bilgimiz nasıl üretilir, geliştirilir ve yayılır? Tıp tarihi, bilmenin tarihi olduğu kadar bilgiyi üretme ve yeniden üretme, biyopolitik ve biyokültürel bir müdahaledir de. Ancak Boddice, modern tıbbı sorgulamakla birlikte, hurafelere pabuç bırakmadan, bilimin içinden yanıtlar üretiyor. Plasebo ve özellikle COVID-19 bağlamında nosebo etkisinin, güncel ve tarihsel arka planını, bilimsel literatürü serimleyerek tartışır.

​Boddice şu sorulara cevap buluyor: “Peki ağrıyla ilgili farklı biyolojik hassasiyet söylemleri, ırkçılık, kadın düşmanlığı, sınıfsal şovenizm, yaş ayrımcılığı ve türcülükle nasıl desteklenir? Ağrı nasıl ölçülebilir? Acı öznel midir, yoksa nesnel bir olgu mudur? Kederin öznelleştirilmesi ile ağrının ölçülebilir olması gayretleri ve celbetmeleri bize neyi anlatır? Ölçmenin tarihi aynı zamanda tahakkümün de kuruluşu olabilir mi? Sömürgeciliğin tarihindeki tıbbileştirme itkileri nelerdir?”

Brit ve Grammy ödüllü efsanevi grup Gorillaz, Pozitif Müzik ve Charm Music organizasyonuyla Pozitif Vibrations kapsamında 16 Temmuz 2026’da Bonus Parkorman’da müzikseverlerle buluşacak.

​Müziğin sınırlarını yeniden tanımlayan Gorillaz’ın İstanbul konserinin biletleri 20 Ekim Pazartesi saat 12.00’de satışa çıkacak. 1998’de müzisyen Damon Albarn ve sanatçı Jamie Hewlett tarafından yaratılan Gorillaz; vokalist 2D, bas gitarist Murdoc Niccals, davulcu Russel Hobbs ve Japon gitar dehası Noodle’dan oluşuyor. Gerçekle sanalın iç içe geçtiği dünyasında hem görsel hem müzikal açıdan benzersiz bir deneyim sunan grup, global sahnede kültürel bir fenomene dönüştü. “Feel Good Inc.”, “Clint Eastwood” ve “On Melancholy Hill” gibi unutulmaz hitleriyle milyonların kalbini kazanan Gorillaz, İstanbul’da gerçekleşecek Pozitif Vibrations konserinde aynı zamanda 2026’da yayımlanacak yeni albümü The Mountain’dan da şarkılar seslendirecek. Albümde IDLES, Johnny Marr, Tonny Allen, Jalen Ngonda ve Anoushka Shankar gibi önemli isimlerle iş birlikleri yer alıyor.

“İnanç Sıçrayışları, Yazgı Yığınları / Leaps of Faith, Heaps of Fate” başlıklı sergi 18. İstanbul Bienali Paralel etkinliği olarak 23 Kasım’a kadar EskiYeni Sahaf’ta sanatseverlerle buluşuyor.

Pınar Akkurt, Mustafa Avcı, Aydın Berk Bilgin, Merve Çaşkurlu, Başak Kaptan, M. Melis Bilgin Koen, Ece Ulutan, Zeynep Günsür Yüceil’in eserlerinden oluşan serginin küratörlüğünü Merve Çaşkurlu, M. Melis Bilgin Koen ve Orhan Kemal Koçak üstleniyor. Baskıresim, deneysel fotoğraf, hazır nesnelere müdahale, ses yerleştirmesi, yenilebilir yapıt ve performansların yer aldığı sergi, galeri mekânlarının hijyenik ferahlığına karşın nesneler ve yaşanmışlıklarla dolup taşan bir sahafın keşfedilebilirliğinin sunduğu alan ve katmanlardan faydalanıyor.

“Eskiyeni Sahaf, İstiklal Caddesi’nin kalabalığı, tantanası ve her-an-her-şey-olabilirliğinin yanı başında; yüzlerce hayattan derlenmiş objelerle dolu mekânında edebî metinler, kurgu kitaplar, sanat yapıtları, zanaat ürünleri, efemera ve gündelik yaşamın izlerini barındırır. Bir sanat galerisinin hijyenik nesnelliğiyle taban tabana zıt olsa da bu mekâna ruhunu veren; vazgeçilmiş, ertelenmiş ya da azat edilmiş yaşamların ve potansiyellerin bir aradalığından doğan kendine özgü kürasyonudur.

Sahaftaki her nesne, bir zamanlar bambaşka bir mekânda yerini, evini bulmuş —ya da hiçbir zaman tam anlamıyla alışamamış— başlı başına birer şahsiyettir. Şimdi ise bu capcanlı dükkânda, liminal bir alanda bir araya gelmiş; içeri giren her meraklıyla birlikte yeni olasılıkların potansiyeliyle heyecanlanan, sıkılan ya da kayıtsız kalan karakterler olarak karşımıza çıkarlar. Kimi zaman heyecanlı, kimi zaman miskin; üst üste, alt alta, yan yana bekleyişleriyle yeni yazgılarını bekleyen yığınlardır bunlar. Her ele alındıklarında, kendilerini yeni bir inanç sıçramasının eşiğinde bulurlar.

Sergi, ayrı yaşantılara sahip bu nesneleri birer karakter olarak yeniden ele alıp dönüştüren; onların kopuk, bağlantılı, umursamaz, zarif, kırılgan ve kesintili birlikte yaşamlarına alan açan sekiz sanatçının yapıtlarından oluşur. Çevresindeki nesnelerden bağımsız var olmayı reddeden bu yapıtlarla kurulan karşılaşmalar sırasında, nesneler karakterlere; sahaf dükkânı bir sahneye, ziyaretçiler ise katılımcılara dönüşür. Ziyaretçiler hem sahaftaki nesnelerle hem de sergideki yapıtlarla bütünlüklü bir duyusal temas kurar; onların aracılığıyla sahafın kendine özgü koreografisinin bir parçası hâline gelir.”

Künye:
1. Pinar Akkurt_karapinar atik tursulari
2. Aydin Berk Bilgin_SOĞURMA
​3. Basak Kaptan_Birçok Mesafenin Sessiz Dostu_Parca 11

Gaye G. Özdamar’ın çocukları resimlerden harflere, alfabelerden duygulara uzanan bir serüvene davet ettiği kitabı El Yazısı, Seda Mit’in resimleriyle İlksatır Çocuk’tan çıktı.

El Yazısı, çocukları harflerin büyülü yolculuğuna çıkarıyor. Farklı diller, farklı yazılar, farklı insanlar ama hepsini birleştiren tek şey: Yazmak. Peki ya senin el yazın ne anlatıyor?

​“Her harf bir hikâye, her yazı bir imza... çünkü yazı, insanın kendine attığı en güzel imzadır.”

İBB Kültür’e bağlı İBB Orkestra tarafından düzenlenen Perküsyon Günleri, ikinci yılında 18 ve 19 Ekim tarihlerinde Artİstanbul Feshane’de müzikseverlerle buluşacak.

Etnika Kolektif Erbane Topluluğu ve Jen Sessions konserlerinin yanı sıra 2. Perküsyon Günleri’nde iki gün boyunca Gürkan Özkan, Ferruh Yarkın gibi perküsyon dünyasının uzman isimlerinin söyleşileri, performansları ve luthierlerin atölye çalışmaları da gerçekleşecek. Gürkey Perküsyon Atölyesi ve Yarkın Ritim Grubu’nun eğlenceli performanslar sahneleyeceği etkinlikte davulcu ve perküsyonist Torab Majlesi ise bir ritim meditasyonu gerçekleştirecek. Etkinlikte, konserler, atölyeler ve ilham verici söyleşilerle perküsyonun farklı coğrafyalardan gelen tınıları dinleyicilerle buluşacak.

2. Perküsyon Günleri’nin ücretsiz biletlerine İstanbul Senin uygulamasından ulaşabilirsiniz.

Program:

18 Ekim Cumartesi   
16.00 - Konser: Gençler Sahnede Bahar Monfaredpour, Egemen Kamçı, Hüsamettin Kemancı, Arda Gülsün, Kuzey Balıkçıoğlu
17.00 - Atölye: Luthierler – Serdar Karuç, Kemal Sundu
18.00 - Söyleşi-Performans: “Türk Din Musikisinde Usüller” – Serdar Bişiren, Mert Nar, Oray Yay
19.00 - Konser: Etnika Kolektif Erbane Topluluğu Banu Güngör, Merve Bayraktar, Meral Erdoğan, Arzu Balcı, Özlem Bal
20.00 - Söyleşi-Performans: “Hindustani Müzikle Ritim Sistemi Tabla Sanatı” – Gürkan Özkan
21.00 - Söyleşi-Performans: “Müzik Albüm Kayıtları ve Stüdyo Müzisyenliği” – Murat Arslan (Iraklı Murat), Hamdi Akatay, Cengiz Ercümer, Yaşar Akpençe, Mehmet Akatay, Alpay Dinletir, Serdar Erbaşı

19 Ekim Pazar
15.00 - Atölye: Luthierler – Mehmet Emin Bolat, Sergen Güğük
16.00 - Ritim Meditasyon: Torab Majlesi
17.00 - Performans: Gürkey Perküsyon Atölyesi
18.00 - Söyleşi-Performans: “Geleneksel Halk Ezgilerinde Ritim Yapısı” – Özcan Gök, Barış Cem Songur, Ömer Aslan
19.00 - Söyleşi: “Türk Makam Müziğinde Usül Anlayışı” – Ferruh Yarkın, Fahrettin Yarkın
20.00 - Performans: Yarkın Ritim Grubu Fahrettin Yarkın, Ferruh Yarkın, Bekir Sakarya, Erkan Kanat, Emirhan Uygun, Fazıl Karagöz
​21.00 - Konser: Jen Sessions

Quick Art Space, “Kısmet Büfesinden Dolaşarak” başlıklı grup sergisini 31 Aralık tarihine kadar sanatseverlerle buluşacak.

“Kısmet Büfesinden Dolaşarak” sergisi, ismini Bilge Karasu’nun Kısmet Büfesi kitabından alıyor. Yola çıkış noktası Karasu’nun sözleriyle “gerçek ya da kurmaca resimler” olan Kısmet Büfesi kitabı, yazarın görsel niteliğe yaslanan metinlerini bir araya getirirken, görsel olanla düşünsel olan arasında gidip gelen bir kurgu öneriyor. “Kısmet Büfesinden Dolaşarak” bu öneriden ilhamla, her biri kendi görsel diliyle anlatı kurma, bozma ya da askıya alma yöntemleri geliştiren sanatçıların yapıtlarını içeriyor. Sergi, davet edilen sanatçıların üretim sürecinde nerede kontrolü elinde tuttuğu, nerede işi belirsizliğe, tesadüfe ya da “kısmet”e bıraktıkları sorusunun izini sürüyor. Malzemeyle ilişki kurma biçimlerinden, düşünsel yönlendirmelere ve sezgisel kararlara kadar üretim sürecinin çeşitli anları, eserin nihai formunu belirleyen dinamikleri görünür kılıyor. Böylece sergi, bilinçli tercih ile beklenmedik olan arasındaki sınırda gezinen bir yaratım sürecine dikkat çekiyor.

​Sergide yer alan işler, doğrudan anlatılmayanın, görselle dile gelenin, çağrışım gücüyle genişleyen anlamların peşine düşüyor ve “Kısmet Büfesinden Dolaşarak”, birbirinden farklı duraklara sahip bir rota öneriyor.

Rachel Cusk’ın ailesiyle çıktığı üç aylık İtalya yolculuğunun anlatısı olan Son Akşam Yemeği – İtalya’da Bir Yaz, Roza Hakmen’in çevirisiyle Yapı Kredi Yayınları’ndan çıktı.

​Son Akşam Yemeği, İtalya üstüne bir kitap olmanın ötesinde, sanatın tesellisi, hayatta anlam arayışı, yola koyulma ve kaçış arzusu üzerine bir kitap. Rönesans sanatçılarının minyatür biyografilerinden Hıristiyanlık üzerine gözlemlere, İtalyan mutfağının dünyada kazandığı popülerliğe dair düşüncelerden yeni bir dilin labirentlerinde düşe kalka yolunu bulma çabalarına, birçok yan yola saparak gerçekleştirilen bu seyahatin pusulası ise, Cusk’ın insanlar ve mekânlar üstünde gezinen keskin bakışı ve manzarayı ölümsüzleştiren dilidir. ​

Édouard Louis’nin aynı adlı romanından uyarlanan Bir Kadının Kavgaları ve Dönüşümleri, ilk gösterimini İKSV tarafından düzenlenen 29. İstanbul Tiyatro Festivali kapsamında Moda Sahnesi’nde yapacak.

Fransız edebiyatının dikkat çeken isimlerinden Édouard Louis’nin Bir Kadının Kavgaları ve Dönüşümleri romanı Moda Sahnesi tarafından sahneye taşınıyor. Kemal Aydoğan’ın yönettiği, Onur Ünsal’ın oynadığı Bir Kadının Kavgaları ve Dönüşümleri, 25 Ekim 20.30 ve 26 Ekim 15.00 - 19.00 gösterimlerinde festival izleyicisiyle buluşacak. Oyun, 29-30-31 Ekim 20.30, 1 Kasım 16.00 - 20.30 ve 2 Kasım 16.00 tarihlerinde de Moda Sahnesi’nde oynayacak.

Édouard Louis’nin Bir Kadının Kavgaları ve Dönüşümleri, yazarın annesinin hikâyesinden yola çıkarak sınıf, toplumsal cinsiyet, şiddet ve özgürleşme temalarını cesurca sorguluyor. Louis’nin annesinin gençlik yıllarına ait bir fotoğraftan hareketle kaleme aldığı anlatı, bir kadının ev içi kölelikten bireysel özgürlüğe uzanan dönüşümünü gözler önüne seriyor. İki evlilik ve beş çocukla geçen zorlu yıllar, şiddet, görünmeyen ev içi emeği ve yoksulluk içinde sıkışıp kalan bir kadının yıllar içinde ördüğü değişimin izini süren Bir Kadının Kavgaları ve Dönüşümleri’ni Edouard Louis “Bu hikâyenin, onun hikâyesinin sığınabileceği ev olmasını dilerim” sözleriyle anlatıyor.

Bir Kadının Kavgaları ve Dönüşümleri oyununun biletlerine buradan ulaşabilirsiniz.

Yaratıcı Ekip:
Yazan: Édouard Louis
Çeviri: Ayberk Erkay
Yönetmen: Kemal Aydoğan
Oynayan: Onur Ünsal
Dekor Tasarımı: Bengi Günay
Kostüm Tasarımı: pcgf
Işık Tasarımı: İfran Varlı
Visual Art: Ecem Dilan Köse
Vokal Koçu: Damla Pehlevan
Afiş Tasarımı: İlknur Alparslan
Oyun Fotoğrafları: Orçun Kaya
Dekor Realizasyon: Osman Damla
Asistanlar: Mesut Karakulak, Sevda Yeliz Nar
Visual Art Asistanı: Barış Yılmaz
​Sponsor: pcfg

M. Rifat Kino’nun tasarımını üstlendiği, Murat Germen’in “Catharsis” başlıklı kişisel sergisi 16 Kasım’a kadar Belm’art Space’te sanatseverlerle buluşturuyor.

“...Bu sergide, şu cümleler dışında bir metin yok. Sanatçının çalışırken aldığı hazzın minimal bir görsellik üzerinden izleyiciye sirayet etmesi arzulanıyor...”

“Arınma / Catharsis” başlıklı sergiyi 16 Kasım’a kadar pazartesi hariç her gün 12.00-19.00 saatleri arasında Belm’art Space’te ziyaret edebilirsiniz.

​Künye: Murat Germen, Arınma Catharsis Serisi, C-Print on Pearl Paper UV Print on Acrylic, 40 x 40 cm, 2025 

Ulrica Norberg ve Carina Nunstedt’in kedilerin yaşam gücünü ve sihirli becerilerini hayatımıza katmanın yollarını gösterdikleri Cat Power - Kedilerin Şifalı Gücü adlı kitap, Jenny Svenberg Bunnel’in illüstrasyonları ve Oğuz Tecimen’in çevirisiyle Koridor Yayıncılık’tan çıktı.

Kediler insanlık tarihinde öteden beri önemli roller oynamıştır. Pek çok kültürde kutsal varlıklar olarak kabul edilmişler; yol gösterici, koruyucu ve şans sembolü sayılmışlar; sanatçılara, yazarlara ve yoldaşlık arayışındaki insanlara sadık dostlar olmuşlardır. Kedilerin beden ve ruh sağlığına iyi gelen özellikleri de uzun zamandan beri bilinse de bu konuda bilimsel çalışmalar yeni yeni artmaktadır.

​Kedilerin şifalı özelliklerine dair giderek artan araştırmalardan yola çıkan İsveçli yazarlar dünyanın önde gelen kedi uzmanlarıyla ve tutkulu kedi severlerle röportajlarını kendi tecrübeleriyle, tarihten ve günümüzden pek çok hikâye ve tanıklıkla birleştiriyor.